Прочетете онлайн Обща история на изкуството в шест тома
фиг. стр. 162 Паладио. Вила Ротонда близо до Виченца. Започнал през 1550 г. План.
ил.191 Паладио. Вила Ротонда близо до Виченца. Започнал през 1550 г. Общ изглед.
Забележителен пример за органичната връзка между архитектура и ландшафт е известната Вила Ротонда близо до Виченца, първата светска сграда с централен купол. По същество това е павилион за наблюдение или белведер, чиято централна куполна зала се е превърнала в композиционен център на широка природна среда, с която е свързана с йонийски портици, обърнати към четирите страни. Помощните помещения на вилата, разположена на хълм, са вкопани в склоновете му, отстрани на пътя, водещ към портите на имението.
Театро Олимпико във Виченца, едва започнат от Паладио и завършен от Скамоци през 1579-1584 г., е един от малкото оцелели паметници (заедно с театъра Фарнезе в Парма, 1618 г.), характерен за ерата на ентусиазма към античната драма. В съответствие с камерния (по същество дворцов) характер на хуманистичния театър, обслужващ тесните дворцови кръгове на италианските владетели, Паладио успешно преработва витрувианските правила за изграждане на плана на античните театрални структури и вместо кръга поставя в основата на своя план елипсата, разположена по протежение на сцената с голяма ос, като по този начин приближава задните редове на публиката по-близо до нея. Във вътрешността на залата, заобиколена по периметъра от колонада със статуи, над които сякаш се разкрива синьото небе, изписано върху плосък таван, майсторът възпроизвежда чертите на древен римски театър. Същите характеристики са и в сцената, украсена с ордерна композиция. Тази постоянна обстановка на Паладио, изобразяваща пет улици, отиващи в дълбините, формира основата за последващото развитие на дълбоката задкулисна сцена на модерния театър.
фиг.стр.163 Паладио. Църква Сан Джорджо Маджоре във Венеция. Започнат през 1565 г. План.
ил.192 Паладио. Църква Сан Джорджо Маджоре във Венеция. Започнат през 1565 г. Вътрешен изглед.
Паладио построява две църкви във Венеция - Сан Джорджо Маджоре (започнала през 1565 г.) и Ил Реденторе (1577-1592 г.), чиито планове следват формата на латинския кръст, който е универсално използван от началото на църковната реакция. Църквата Сан Джорджо Маджоре, която граничи с манастира, също създадена от Паладио, се намира на острова срещу Двореца на дожите и завършва със своя силует най-важните аспекти на града, отварящи се от Пиацета и от устието на Канале Гранде. Външната композиция и интериорът на църквите се основават на комбинация от големи и малки поръчки. Разчленявайки вътрешните основи с тяхна помощ, майсторът сякаш разказва на зрителя за усилията, възникващи в строителството, и създава образ на интериора, изпълнен с усещане за ясна архитектура и спокоен баланс, структурата на който се стреми да изрази правдиво върху фасадите. И двете църкви представляват последователни етапи в преработката на портика на античен храм по отношение на фасадата на християнска базилика, като в последната от тези творби - църквата Ил Реденторе - майсторът успява да постигне по-голямо съответствие между външния вид на вътрешната структура на храма и същевременно да създаде внушителен и празничен вход, избягвайки обемисти пиедестали под колоните и разбивайки широка стълба пред него. Това оригинално решение на един от най-важните архитектурни проблеми на онова време обаче не получи такова разпространение през следващите десетилетия като двустепенната композиция на фасадата на църквата, разработена почти по същото време от Виньола в Рим.
ил.193 Паладио. Църквата Ил Реденторе във Венеция. 1577-1592 Фасада.
Работата на Паладионеговите дворци, вили, както и трактат, претърпял много издания, оказват огромно влияние върху последващото развитие на европейската архитектура, особено в Англия, Франция и България, предопределяйки до голяма степен композиционните техники, образите и естетическите идеали на архитектурния стил на класицизма.
Визуалните изкуства на Централна Италия през високия Ренесанс
Дори преди неговото откриване и ясно идентифициране, някои черти на стила на Високия Ренесанс се съдържат имплицитно в изкуството на Куатроченто. Понякога отделни тенденции, предусещащи изкуството на Чинкуеченто, си пробиват път, засягайки желанието на един или друг художник и скулптор от 15 век. до повишена степен на художествено обобщение, до освобождаване от силата на детайлите, след това в утвърждаване на колективен образ вместо емпирично следване на природата и накрая в ангажираност към изображения от монументален характер. В този смисъл такива майстори като Мазачо, Кастаньо, Пиеро дела Франческа, Мантеня са като че ли последователни крайъгълни камъни в изкуството на Куатроченто по пътя към нов стил. И все пак самото изкуство на Високия Ренесанс не възниква в процеса на плавна еволюция, а в резултат на рязък качествен скок, който го отделя от предишния етап. Преходните форми между изкуството на тези два периода са изразени в работата само на много малко майстори. С няколко изключения художниците Cinquecentist са, така да се каже, вече родени като такива, точно както тези на художниците от 15-ти век, които продължават да работят през първите десетилетия на 16-ти век. (включително Ботичели, Мантеня, Лука Синьорели, Пиеро ди Козимо, Перуджино), все още остават истински куатроцентисти в своето изкуство. По същество един майстор, Леонардо да Винчи, действа като основател на изкуството на Високия Ренесанс и дълбокосимптоматично е, че той като никой друг е бил напълно въоръжен с най-високите постижения на материалната и духовна култура на своето време във всичките й области. Приносът на Леонардо в изкуството на Високия Ренесанс може да се сравни с ролята на Джото и Мазачио, инициаторите на предишните етапи на ренесансовото изкуство, с тази разлика, че според условията на новата ера и по-големия обхват на таланта на Леонардо значението на неговото изкуство става несравнимо по-широко.
Благовещението (Флоренция, Уфици) и портретът на Джиневра де Бенчи (Виена, колекция Лихтенщайн), които преди са били приписвани на самия Верокио, сега се считат за най-ранните картини на това десетилетие. Благовещението, доста голяма хоризонтална композиция от 15-ти век (дължината му е около 2,5 м), изобразява Мария, седнала на стойка за четене на входа на сградата, чиято монументалност се придава от голямата рустика на ъглите и архитравите на портала. Пред нея е коленичил ангел на поляна, осеяна с цветя. Фонът на картината оформя красив пейзаж с стройни кипариси. Донякъде натрапчивият детайл в духа на Куатроченто, с който са изрисувани гънките на дрехите, цветята и декоративните декорации на пюпитра, не може да помрачи благородната красота на външния вид и спокойствието на движенията на Мария и ангела. В комбинация с омекотената цветова структура на картината, тези качества, които са недостъпни за по-ъгловатия и скован Верокио, свидетелстват за ръката на по-млад художник, който е на прага на различно виждане за света. Това се доказва и от по-ясно изразената, отколкото е било обичайно през 15 век, ясната подреденост на композиционната конструкция, която създава впечатление за спокойна просторност - тук може да се отгатне предчувствието за онези методи на художествена организация, които ще станат характерни за майсторите на Високия Ренесанс. Колкото до портретаДжиневра де Бенчи, тогава в този бюст на млада жена, чието лице е белязано от израз на замислена концентрация, откриваме подобна комбинация от традиционни черти с предзнаменование на новото.