Съдържанието и формата на орнаментите и орнаменталните мотиви - изкуството на орнамента
Всички декоративни рисунки според техните изобразителни възможности са разделени на три вида:
изобразителен орнамент, включително специфична рисунка на човек, животни, растения, пейзаж или архитектурни мотиви, рисунка на неодушевени предмети или сложна емблема;
неизобразителен орнамент, образуван от геометрични елементи, абстрактни форми, лишени от конкретно предметно съдържание;
комбиниран орнамент, представляващ комбинация от изобразителни мотиви или отделни елементи, от една страна, и абстрактни форми, от друга.
Най-сложният неизобразителен орнаментален модел или мотив по същество се състои от най-простите геометрични елементи с правилна или неправилна форма. Да започнем с точка, която сама по себе си означава малко, но с нейното умело ритмично повторение може да се постигне интересен декоративен ефект. Пример за това са произведенията на Сасанидски Иран или китайски продукти от периода Тан. Линията най-точно предава характера на очертанията на всяка форма. Той е основният оформящ елемент. И ако броят на абстрактните неизобразителни форми е много голям, тогава има само три линии, които рязко се различават една от друга:
прави линии - вертикални, хоризонтални, наклонени;
криви - с постоянен радиус на кривина - окръжности и техните дъги;
криви - с променлив радиус на кривина - параболи, хиперболи и техните отсечки.
Тези линии са основните елементи за всички декоративни форми. И трите типа линии имат определена визуална изразителност и не са подобни една на друга.
Сами по себе си правите и кривите линии не са носители на артистичностизразителност. Но при определени условия те могат да „открият“ емоционалния заряд, скрит в тях.
И така, правите линии и кривите с постоянен радиус на кривина са в състояние да изразят плавно, спокойно движение. В природата на тези линии се крие постоянство, статичност, баланс; в същото време се смята, че хоризонталните линии в орнамента символизират хармония, строгост, известна стабилност, докато наклонените прави линии създават впечатление за постоянно движение.
Линията, или лентата, се използва широко в орнаментите за разграничаване на отделните мотиви.
Зигзаг, или прекъсната линия, в древен Египет е служил като знак за вода. Използван е в орнаментите на много народи в различни времена.
Шевроните са счупена лента с ритмично редуване на шарка. Среща се в декоративното изкуство на Китай през периода Шан и в романското изкуство.
Мотивът на плитката се среща в декоративното изкуство на различни страни: Далечния изток и Гърция, в западноевропейските средновековни книжни миниатюри и върху ирландски резбовани кръстове, в мюсюлманското изкуство.
Този мотив през Ренесанса често се използва върху подвързии на книги, фаянс Saint-Porcher. Дори великият Леонардо да Винчи не го е оставил без внимание и е създал известни образци на този орнаментален мотив.
Примери за неизобразителен орнамент: Зигзаг; вълнообразна линия; меандър сортове
Меандърът е начупена линия под прав ъгъл. Първите образци на този орнаментален мотив датират от епохата на палеолита. По-късно меандърът се използва в гръцката керамика, в изкуството на древните жители на Мексико, върху японски тъкани и в декоративното изкуство на много други народи по света.
Квадратът и правоъгълникът са основната форма в орнамента. Те служат предимно заограничаване на повърхността, изпълнена с орнаментални мотиви. Ярък пример за използването на този мотив в изкуството са родоските гръцки вази; в архитектурата - касетни тавани от Възраждането. Карираният орнамент е широко използван в моделите на тъканите от времето на Древен Египет до наши дни.
Ромб, подобно на квадрат, служи за ограничаване на повърхността, която ще бъде декорирана. Този мотив е особено широко използван в керамиката от праисторическия период.
Шестоъгълникът и осмоъгълникът самостоятелно и в комбинация са били много разпространени в декоративното изкуство на мюсюлманските страни.
Праволинейните мотиви, широко използвани от праисторически времена, включват кръста и свастиката, които са служили главно като религиозни символи: кръстът на Запад, свастиката в страните от Централна и Югоизточна Азия. Кръстовидни мотиви се срещат и в античното изкуство.
Кръгът се смята за една от най-съвършените и завършени форми. Използва се както като действителен декоративен елемент, например върху кипърската керамика, така и за ограничаване на повърхността, която включва други мотиви, както на японските гербове. Важна роля играят кръговете в средновековните орнаменти (така наречените готически "рози").
Спираловидният мотив е широко разпространен още през неолита (за което свидетелстват фриз с релеф под формата на спирала, открит на остров Малта, граничен камък с релефен спираловиден орнамент, открит в Ирландия). Впоследствие този мотив е широко използван в Критската, Минойската и Микенската цивилизации и се превръща в любим мотив в древното изкуство на Египет, Асирия и Гърция. Това е символично изображение на историята на развитието на света.
Линии с променлив радиускривините носят динамика, напрежение, неравности и активно движение (увеличаване и намаляване).
Схеми за изграждане на мрежест орнамент
Особено силно способни да изразят динамиката са начупените линии с остри ъгли - така наречените светкавични. Мотивът „бягаща вълна” е използван в древността като символ на непостоянството на живота. Произходът на този мотив е в меандърната (начупена) линия, от която постепенно преминава в крива.
Към гореспоменатите геометрични мотиви трябва да се добавят елементи на архитектурна украса, използвани само за украса на сгради и понякога мебели: „усукана корда“ - линия, спирално усукана около собствената си ос; филе, ролка, шотландка, двойно назъбен орнамент и др.
Всеки неизобразителен орнаментален мотив се състои от комбинация от определени линии или затворени фигури. В някои случаи това са само прави или извити линии, в други - комбинация от различни линии или къдрави елементи в един мотив. Ритмичната организация на елементите в мотива създава условия, които стимулират проявата на цветово-пластичните свойства на тези елементи.
Сред орнаментите от изобразителната група най-разпространен е флоралният орнамент. При създаването на този вид модел всички народи са били вдъхновени от местната флора, заимствайки сравнително малко мотиви от нея.
Ето най-често срещаните от древността
Лотосът в Древния Изток е имал култово значение. Лотосът бил посветен на бог Озирис и богинята Изида и служил като символ на плодородието. Разцветът му съвпадна с разлива на Нил. В най-висш смисъл лотосът е бил символ на безсмъртието и е бил необходим атрибут на фараона. В египетския стил лотосът е най-често срещаната форма на декорация: разнообразие от приложни предметиизкуството даде формата на лотос, в архитектурата столицата беше направена под формата на бъбрек и лотосов цвят, а основата на колоната бяха кореновите листа на същото растение, докато стволът (тялото) на колоната приличаше на сноп стъбла на лотос. Мотивът на лотоса е широко използван в декоративните форми на Древния Изток (Китай, Япония, Индия и др.).
Палмите с техните ветрилообразни и пернати листа са служили на древните евреи и египтяни като символ на мир и победа. Декоративната форма на растението се нарича палмета. Палметите рядко са разположени една до друга, директно една след друга. Най-често отделните палмети са рамкирани с дъгообразни линии.
Листата и къдриците на аканта, след палметата и лотоса, бяха особено популярни сред художниците, които бяха привлечени от красотата на назъбените листа на това диво растение в Южна Европа.
При древните гърци акантовият мотив се превръща в основен декоративен елемент при формирането на коринтския ордер; стилизирани форми на листа украсяват капителя му. В древен Рим акантът е бил предпочитан като основен мотив на обичаните от римляните архитектурни ордени - коринтски и композитни.
Листа и къдрица от акант
Лавърът в древна Гърция е бил посветен на бог Аполон и е служил като символ на очистване от грехове, тъй като свещената лаврова клонка е била разпръсквана, за да бъде пречистена. Лаврови венци са били награждавани с победителите в музикални и гимнастически състезания в Делфи, главният център на култа към Аполон. Laurel служи като символ на славата.
Хмелът е култивирано растение, чийто живописен вид допринесе за широкото използване на растителни форми в орнаментите. Изображението на хмел, съчетано с царевични уши, се използва като декорация на домакински съдове.
Лозата - гроздовете и клоните са се радвали на особена почит в древността и през Средновековието. В древногръцката митология това е атрибут на бог Бакхус, сред християните - във връзка с житни класове (хляб и вино, което означава тайнството на причастието) - символ на страданието на Христос.
Бръшлянът е вечнозелен катерлив храст, понякога дърво; като лоза е посветена на Бакхус. Листата му имат разнообразна форма, най-често сърцевидни или със заострени дялове. Те често са били използвани в древното изкуство за украса на вази и съдове за вино.
Дъбът е царят на горите, символ на сила и мощ. Дъбовите листа са били широко използвани в римската орнаментика. Техните изображения често се срещат върху фризове и капители, църковна утвар и други видове готическо приложно изкуство, както и в произведенията на италиански ренесансови майстори. В момента изображението на дъбови листа заедно с лаврови могат да бъдат намерени на медали и монети.
Цветята се използват широко в декоративни мотиви от всички времена и стилове. Служат за украса на тъкани, тапети, сервизи и други видове декоративно изкуство.
Розета - в истинския смисъл на думата е стилизирана роза. В орнаментиката розетата е орнаментален мотив под формата на разцъфнало цвете, предимно кръгла форма. Розетите са предимно растителни орнаменти; понякога геометрични и в изключителни случаи фигурални, т.е. когато са комбинация от форми, взети от животинския свят. Розетите са широко използвани в живописта и скулптурата; в архитектурата за декориране на сводове и тавани, както и в изкуствата и занаятите като декорация на мебели, порти и врати.
Розетата се основава на многоъгълници, които я разделят на различен брой части. По-честоима гнезда с 3, 4, 6, 8, 10, 12 и 16 части, докато разделянето на гнездото на 7, 9, 11 части е относително рядко, както и разделянето над 16.
Животинският орнамент е най-разпространеният орнамент в изобразителната група след растителния. Но фауната се използва в декоративното изкуство много по-малко от флората. Това се обяснява както със свойствата на самия материал, който е по-труден за художествена обработка, така и със забраните на някои религии за фигуративни изображения.
По-често от други се срещаха изображения на лъв, тигър, бик, слон, кон, лешояд, орел, делфин и др., които в по-голямата си част имаха символично значение.
Маски - Ренесансът и по-късните стилове използват различни маски, като донякъде променят древната им форма и я обогатяват с нови детайли.
Емблемите са изображение на един или повече предмети, които имат символично значение: емблеми на изкуството и неговите отделни видове; архитектура, скулптура, живопис, музика; емблеми на науката и нейните отделни клонове: математика, астрология, химия; емблеми на пеенето, танците, драматичното изкуство.
В допълнение към горните има много други форми, използвани в орнамента - това са миди, гротески, трофеи, вази и др.