Символика и символика в културата и изкуството
Московски университет на Министерството на вътрешните работи на България
По предмет:Културология
По темата:Символизъм и символизъм в културата и изкуството.
Символ и символика
Възходът на символизма във Франция
Предпоставки за възникване на символизма
Символистични манифести в България
Литературата, използвана в моето есе, ми дава необходимата представа по разглежданата тема, разкрива цялата същност на символизма и символиката в културата и изкуството, помага ми да се справя с въпроси по тази тема и да науча основните тези.
Символизмът в България, достигнал своя връх към 1910 г., се развива по две линии, които често се пресичат и преплитат една в друга сред много от най-големите символисти:
1. символизмът като художествено направление;
2. символика като мироглед, мироглед, вид философия на живота.
Преплитането на тези линии беше особено трудно за В. Иванов и Андрей Бели с ясен превес на втората линия. Именно тук българската символика най-ярко показва уникалността на своето лице.
Основното теоретично откритие на символизма, както е известно, беше твърдението за символния характер на всяко истинско изкуство. Така Андрей Бели вижда значението на символизма като теория в естетиката във факта, че символистите „осъзнаха до края, че изкуството е символично чрез и чрез, а не в определен смисъл, и че естетиката се основава единствено на символизма и извлича всички свои изводи от него; Така значението на символизма като теория се състои, според основните намерения на Бели, във факта, че той не е толковани предлага някои принципно нови теории, доколко измества акцентите и нагласите във вече изградените от културата (особено философия и естетика) теории в посока към по-отблизо същността на описваните от тях явления; от видими теоретични форми да преминем в тяхната дълбочина – през тях в дълбочина. В този случай философията на Аристотел се оказва само символна структура, която крие идеите на платонизма, а поезията на Данте, Пушкин или Гьоте - начини за проникване в духовни светове, които нямат нищо общо с външно описаните явления.
Символ и символизъм
Символът е "отливка", "отпечатък" от "вътрешно преживяния опит на човечеството". В същото време художествената символика е отпечатък на личното творчество, докато религиозната символика е „индивидуално-расова“.
Бели вижда в Символа някакъв екзистенциален семантичен абсолют, към който са еднакво възможни и еднакво недостатъчни подходи както от страна на традиционната философска епистемология, така и от страна на онтологията. Той е над онтологията и епистемологията, сякаш ги издига на по-високо ниво - символизма, като съответна теория, и символизма, като символистично творчество. В това отношение Символът е "емблемата на емблемите", ако емблемата се разбира като схема, като основа за класификация на понятията. Символът е „абсолютната граница за всяка конструкция на понятия“. Нещо повече, той "е границата на всички когнитивни, творчески и етични норми: Символът в този смисъл е границата на границите."
Символизмът, според Бели, е многоизмерен феноменален свят на духовното и материално съществуване на човек в режима на неговата гранична ситуация между същността и явленията; живот и смърт; бъдеще и минало. Модерното, тоест символичното преди всичко изкуство (като квинтесенция на символизма) „се обръща към бъдещето, но товабъдещето е в нас; подслушваме в себе си трепета на новия човек (= свръхчовек по Ницше - В.Б.); и ние подслушваме в себе си смъртта и тлението; ние сме мъртвите, разлагаме стария живот, но все още не сме родени за новия живот; душата ни е изпълнена с бъдещето; борбата за израждане и прераждане в него."
В. Иванов разграничава два вида символизъм: реалистичен и идеалистичен. От добре известното и програмно стихотворение на Бодлер „Кореспонденции“ за символистите, той извлича същността на реалистичния символизъм, вярвайки, че неговите източници за самия Бодлер са реалистът Балзак (в неговия „Серафит“) и мистиците Бьоме и Сведенборг (източници на стихотворението: „мистично изследване на скритата истина за нещата, откровение за нещата, по-материални от самите неща (res realiores), за възприеманото мистично знание за битието, по-съществено от самата същност" -- II, 548). Следователно основната задача на реалистичния символизъм е „да предизвика пряко разбиране на най-вътрешния живот на съществуващото чрез образа на очевидната мистерия на този живот, който премахва всички покрови“, тъй като той вижда „най-дълбоката истинска реалност на нещата, realia in rebus“, въпреки че не отрича относителната реалност на феноменалния свят, тъй като именно в него е скрита „най-реалната реалност“. Тоест, феноменалният свят се явява като символ на тази най-реална реалност.
Идеалистичният символизъм, от друга страна, не се интересува от дълбоката реалност. Тя се ограничава до изобретяването на сложни художествени средства за предаване на субективните преживявания на художника на зрителя или читателя на неговите произведения.
И двата елемента живеят и са причудливо съчетани в българската символика. Самият Иванов остава привърженик на първия елемент и със собствените си дефиниции вече се опитва да намери начини да го наложи по-здраво в българската култура, т.к.той вижда перспективите на същностното битие на културата (= религиозната култура) само по пътищата на развитие на реалистичния символизъм.
Критерият за разликата между посочените елементи (или направления) на символизма е самото разбиране на символа. В реалистичния символизъм той се признава като „цел на художественото разкриване: всяко нещо, тъй като е скрита реалност, вече е символ, толкова по-дълбоко, толкова по-малко изследвано в окончателното си съдържание, толкова по-пряко и по-тясно е общението на това нещо с абсолютната реалност.“ Така основата на този символизъм е онтологизмът на символа. Докато в идеалистичния символизъм символът е по същество психологически; това е само художествено средство за предаване на информация за субективно преживяване от един човек на друг. В реалистичната символика символът също свързва съзнанията, но на съвсем друга основа – привежда ги в съборно единство „чрез общо мистично съзерцание на единна, обективна за всички същност“.
Реалистичният символизъм води началото си от "мистичния реализъм на Средновековието чрез романтизма и с участието на символизма на Гьоте". Основните му принципи са обективност и мистичен характер; символът е неговата цел като крайна реалност. Идеалистичният символизъм има своя източник в древния естетически канон и достига до нас чрез посредничеството на Парнас; основните му принципи са психологизъм и субективизъм; символът за него е само вид средство за контакт между хората.
Символизъм- първото литературно и художествено направление на европейския модернизъм, възникнало в края на 19 век. във Франция във връзка с кризата на позитивистката художествена идеология на натурализма. Основите на естетиката на символизма са положени от Пол Верлен, Артюр Рембо, Стефан Маларме. Символизмът се свързваше със съвременносттаидеалистични философски течения, в основата на които е идеята за два свята - привидния свят на ежедневната реалност и трансцендентния свят на истинските ценности. В съответствие с това символизмът се занимава с търсене на по-висша реалност, която е отвъд сетивното възприятие. Тук най-ефективният инструмент за творчество е поетичният символ, който позволява да се пробие през булото на ежедневието към трансцендентната красота. Най-общата доктрина на символизма беше, че изкуството е интуитивно разбиране на световното единство чрез откриването на символични аналогии между земния и трансценденталния свят.
Българският символизъм е особено характерен с феномена на животоизграждане, заличаване на границите между текст и реалност, живеене на живота като текст.
СИМВОЛИЗЪМ (от френски symbolisme, от гръцки symbolon - знак, разпознавателен знак) е естетическа тенденция, която се формира във Франция през 1880–1890 г. и става широко разпространена в литературата, живописта, музиката, архитектурата и театъра в много европейски страни в началото на 19-20 век. Символизмът има голямо значение в българското изкуство от същия период, придобил определението „сребърен век” в историята на изкуството.