Слово и образ
Художествено-символичен език на иконата
Иконата е видимото, невидимото и безобразно, но телесно изобразено заради немощта на нашето разбиране.
св. Йоан Дамаскин
Християнството е религията на Словото, това определя и спецификата на иконата. Съзерцаването на икона не е акт на естетическо възхищение, въпреки че естетическите ценности играят важна роля в християнската култура. Но на първо място е общението със Словото. Съзерцаването на иконата е преди всичко молитвен акт, в който разбирането на смисъла на красотата преминава в разбирането на красотата на смисъла и в този процес вътрешният човек расте, а външният човек намалява. Тази обратна връзка не позволява иконописът да се превърне в „изкуство за изкуството“, към което гравитира всякакъв вид художествена дейност. Изкуството в Църквата е в пълния смисъл на думата „слуга на богословието”, но това не омаловажава значението му, а изяснява неговите функции и го прави по-целенасочено и ефективно. Още древните гърци са вярвали, че целта на изкуството е пречистване, катарзис (от гръцки характер. Оттук и идеята за чудотворните икони. Българската дума „изцеление” е еднокоренна с думата „цялост”, „цяло”, съзерцаването на икона включва събиране на човека към най-важното в него, към неговия център, към Божия образ в него.
„И нека Сам Бог на мира ви освети в цялата му пълнота и нека вашият дух, душа и тяло бъдат запазени без недостатък при пришествието на нашия Господ Исус Христос“
Иконата първоначално е била замислена като свещен текст. И като всеки текст, той изисква определено умение за четене. Още в ранната Църква, за по-добро усвояване на Светото писание, се приема принципът на четене на няколко нива. Споменава го бл. Августин, назовавайки стъпките в следния ред: буквален, алегоричен, морален, анагогичен. До известна степентози принцип се прилага и за четене на иконите като текст. На първо ниво се осъществява запознаване със сюжета (кой или какво е изобразено, сюжетът напълно съответства на текста на Библията или житието на светец, литургична молитва и др.). На второ ниво се разкрива значението на образа, символа, знака (тук е важно как е изобразен – цвят, светлина, жест, пространство, време, детайли и др.). На третото ниво се разкрива връзката на изображението с предстоящото (защо, какво говори това лично на вас, нивото на обратна връзка). Четвъртото ниво е анагогия (от гръцки издигане, издигане), нивото на чистото съзерцание, преходът от видимото към невидимото, към прякото общуване с Първообраза (на този етап се разкрива дълбок смисъл - в името на който съществува иконата).
За съвременния човек, възпитан извън християнските традиции, дори първата стъпка се оказва трудно преодолима. Вторият етап съответства на нивото на катехумените в Църквата и изисква известна подготовка, един вид катехизис. На това ниво самата икона е катехизис, същата „Библия за неграмотните“, както Св. бащи. Четвъртото ниво съответства на обикновения аскетичен и молитвен живот на християнина, в който са необходими не само интелектуални усилия, но преди всичко духовна работа, създаване на вътрешния човек. На този етап ние вече не възприемаме образа, но образът започва да действа в нас. Тук иконата като текст става не толкова носител на информация, колкото източник на информация в съзерцателя. Четвъртото ниво се отваря при най-високите стъпала на молитвата. Свети Григорий Палама предполага, че новото начало се нуждае от някои икони, други за миряни, трети за монаси, докато истинският исихаст съзерцава Бога отвъд всеки видим образ. Както можете да видите, отново се изгражда определена стълба, изкачвайки се по коятоотново стигаме до Неразбираемия Прообраз – Бог, който дава начало на всичко.
И така, за да разберем какво е икона, нека се съсредоточим върху първите две стъпки - буквална и алегорична.
Иконата е своеобразен прозорец към духовния свят. Оттук и неговият специален език, където всеки знак е символ, обозначаващ нещо по-голямо от себе си. С помощта на знакова система иконата предава информация по същия начин, по който писмен или печатен текст предава информация с помощта на азбука, която също не е нищо повече от система от конвенционални знаци. Езикът на иконата не е много по-труден за разбиране от който и да е от съществуващите езици, например чужд език, но изглежда по-труден за съвременния човек поради факта, че нашето естетическо възприятие беше силно повлияно от реализма (у нас - соцреализма) и киното, с тяхната пълна илюзорност. Изкуството на иконата е напълно противоположно на това – иконата е аскетична, строга и напълно антиилюзорна. Езикът на иконата също е забравен под влиянието на западното изкуство, в което още от Ренесанса е установен определен естетически идеал. Но чрез модернизма и авангарда Западът се върна към иконичната природа на изкуството, включително църковното изкуство, и нашата църковна естетика продължава да бъде доминирана от сладки натуралистични образи, които нямат нито художествена, нито духовна стойност. Иконата е откровение за една нова твар, за ново небе и нова земя, затова тя винаги е гравитирала към фундаменталната другост, към изобразяването на другостта на преобразения свят.
Знак, символ, притча – този начин на изразяване на Истината е добре познат от Библията. Езикът на религиозната символика е способен да предаде сложни и дълбоки концепции за духовната реалност. Исус доброволно прибягва до езика на притчите в своите проповеди. Лоза, изгубена драхма, вдовишка лепта, квас,изсъхнала смокиня и др. образите са взети от Спасителя от реалния живот, от заобикалящата Го действителност. Близките, достъпни образи са се превърнали в многозначни символи, чрез които Господ учи учениците Си да виждат по-далече и по-дълбоко от ежедневната реалност. Пророците също са говорили на езика на притчите: видението на Езекиил за Божията слава, въглена на Исая, Йосиф, който тълкува сънища и др. Библията е източникът на великата поетична християнска традиция и от нея произлиза символиката на иконата.
Първите християни, както е известно, не са имали свои храмове, не са рисували икони, не са имали култово изкуство. Те се събираха в къщи, в синагоги, в гробища, в катакомби, често под заплахата от преследване, те се чувстваха като скитници по земята. Първите учители и апологети на християнството водят непримирим спор с езическата култура, защитавайки чистотата на християнската вяра от всякакво идолопоклонство.
"Деца, пазете се от идолите!"
- призова апостол Йоан (1 Йоан. 5.21). За новата религия беше важно да не се изгуби в един езически свят, наводнен с идоли. В края на краищата, отношението към древното наследство на хората от 1-3 век. а нашите съвременници са много различни. Възхищаваме се на древното изкуство, възхищаваме се на пропорциите на статуите и хармонията на храмовете, но първите християни са гледали на всичко това с други очи: не от естетическа гледна точка, а от духовна позиция, „с очите на вярата“. За тях езическият храм не е бил музей, той е бил място, където са се извършвали жертвоприношения, често кървави и дори човешки. А за един християнин контактът с тези култове беше пряко предателство към Живия Бог. Езическият свят обожествява всичко, дори красотата. Следователно писанията на ранните апологети се характеризират с антиестетически тенденции. Езическият свят обожествява и личността на императора. Първите християни отхвърлят всякакво, дори формалното изпълнение на държавния култ,което често не беше нищо повече от тест за лоялност. Те предпочитаха да бъдат разкъсани на парчета от лъвове, отколкото да бъдат въвлечени по някакъв начин в идолопоклонничество. Това обаче не означава, че раннохристиянският свят напълно е отхвърлил естетиката и е имал негативно отношение към културата. Крайната позиция на Тертулиан, който твърди, че в езическото наследство няма нищо приемливо за християнина, се противопоставя на умереното отношение на по-голямата част от Църквата. Например Юстин Философ вярва, че всичко най-добро в човешката култура принадлежи на Църквата. Дори апостол Павел, докато разглеждаше забележителностите на Атина, високо оцени паметника на Непознатия Бог (Деяния 17.23), но подчерта не неговата естетическа стойност, а като доказателство за търсенето на истинската вяра и поклонение от атиняните. Така християнството носи в себе си не отричане на културата като цяло, а друг тип култура, насочена към приоритета на смисъла над красотата, което е точно обратното на античния естетизъм, увлечен, особено на по-късен етап, от външна красота с пълен морален разпад. Един ден Исус повика книжниците и фарисеите
(Мат. 23.27) - това беше присъда към целия древен свят, който в периода на упадък стана като боядисан ковчег, зад външната му красота и величие се криеше нещо мъртво, празно, грозно. Екстернализацията беше това, от което се страхуваше най-много зараждащата се християнска култура.
Първите християни не са познавали иконите в нашето разбиране на думата, но развитата образност на Стария и Новия завет вече е носила в себе си зачатъците на иконологията. Римските катакомби са запазили рисунки по стените си, което показва, че библейската символика е намерила израз в изобразително и графично изпълнение. Риба, котва, лодка, птици с маслинови клонки в човките си, лоза, монограмът на Христос и т.н. - тези знаци са били носениосновните понятия на християнството. Постепенно християнската култура овладява езика на древната култура, тъй като последната се разлага, християнските апологети все по-малко се страхуват от асимилацията на християнството от древния свят. Езикът на древната философия беше много подходящ за представяне на догмите на християнската вяра, за богословието. Езикът на късноантичното изкуство отначало се оказва приемлив за християнското изобразително изкуство. Например, сюжетът „Добрият пастир“ се появява върху саркофазите на благородни хора - този алегоричен образ на Христос е знак, че тези хора принадлежат към новата вяра. През III в. започват да се разпространяват релефни изображения на евангелски сюжети, притчи, алегории и пр. Но иконата е още далече. Християнската култура от няколко века търси адекватен начин за изразяване на християнското откровение.
Лицето в иконата е най-важното. В практиката на иконописта етапите на работа са разделени на „лични“ и „частни“.
Първо се пише „dolichny“ - фонът, пейзажът (лофтове), архитектурата (камерите), дрехите и т.н. В големи произведения този етап се изпълнява от майстор от втора ръка, асистент. Главният майстор, подписващият, пише „лично“, тоест това, което се отнася до индивида. И спазването на този ред на работа беше важно, защото иконата, както и цялата вселена, е йерархична. „Малко“ и „лично“ са различни нива на битие, но в „лично“ има още една стъпка - очите. Те винаги са подчертани на лицето, особено в ранните икони. „Очите са огледало на душата” е добре познат израз, роден в системата на християнския светоглед. В Проповедта на планината Исус казва:
„светило за тялото е окото; и ако окото ти е чисто, то и цялото ти тяло ще бъде светло; но ако окото ти е зло, цялото ти тяло ще бъде тъмно.
(Матей 6.22). Нека си спомним изразителните очи на предмонголцитеБългарски икони "Спас Нерукотворен" (Новгород, XII век), "Ангел със златокос" (Новгород, XII век).