Социалистически реализъм - Статии и публицистика - Съветска живопис

От Уикипедия, свободната енциклопедия

Социалистическият реализъм е художествен метод в литературата и изкуството, изграден върху социалистическата концепция за света и човека. Според тази концепция художникът трябваше да служи с творбите си на изграждането на социалистическото общество. Следователно социалният реализъм трябваше да отразява живота в светлината на идеалите на социализма. Понятието "реализъм" е литературно, а понятието "социалистически" е идеологическо. Сами по себе си те си противоречат, но в тази теория на изкуството се сливат. В резултат на това се формират нормите и критериите, диктувани от комунистическата партия, и художникът, независимо дали е писател, скулптор или художник, е длъжен да твори в съответствие с тях.

Литературата на социалистическия реализъм беше инструмент на партийната идеология. Писателят е тълкуван като "инженер на човешките души". С таланта си той трябваше да въздейства на читателя като пропагандист. Той възпитаваше читателя в духа на партията и същевременно я подкрепяше в борбата за победа на комунизма. Субективните действия и стремежи на личностите на героите от произведенията на социалистическия реализъм трябваше да бъдат приведени в съответствие с обективния ход на историята.

В центъра на творбата трябва да е имало положителен герой:

Той е идеален комунист и пример за социалистическо общество.
Той е прогресивен човек, на когото съмненията на душата са чужди.

Ленин изрази идеята, че изкуството трябва да застане на страната на пролетариата по следния начин: „Изкуството принадлежи на народа. Най-дълбоките извори на изкуството могат да бъдат открити сред широка класа на работещите хора. Изкуството трябва да се основава на техните чувства, мисли и искания и трябва да расте с тях.“ Освен това тойуточни: „Литературата трябва да стане партийна. Долу безпартийните писатели. Долу свръхчовешките писатели! Литературното творчество трябва да стане част от общата пролетарска кауза, зъбни колела на един единствен велик социалдемократически механизъм, задвижван от целия съзнателен авангард на цялата работническа класа.

А. М. Горки смята, че основната задача на социалистическия реализъм е възпитанието на социалистически, революционен възглед за света, подходящо усещане за света.

Да следва метода на социалистическия реализъм, да пише поезия и романи, да създава картини и др. необходимо е да се подчинят целите за разобличаване на престъпленията на капитализма и възхвала на социализма, за да се вдъхновят читатели и зрители към революцията, разпалвайки умовете им със справедлив гняв. Методът на социалистическия реализъм е формулиран от съветски културни дейци под ръководството на Сталин през 1932 г. Той обхваща всички области на художествената дейност (литература, драма, кино, живопис, скулптура, музика и архитектура). Методът на социалистическия реализъм отстоява следните принципи:

1) описва действителността точно, в съответствие с конкретно историческо революционно развитие; 2) съгласуват художествената си изява с темите на идеологическите реформи и възпитанието на работниците в социалистически дух.

Принципи на социалния реализъм

Националност. Героите на произведенията трябва да произлизат от народа, а хората са преди всичко работници и селяни.
Парти дух. Покажете героични дела, изграждане на нов живот, революционна борба за по-светло бъдеще.
Конкретност. В изобразяването на реалността покажете процеса на историческо развитие, което от своя страна трябва да съответства на доктрината за историческотоматериализъм (първична е материята, вторично е съзнанието).

Съветската епоха обикновено се нарича период от националната история на XX век, обхващащ 1917-1991 г. По това време съветската художествена култура се оформя и преживява върха на своето развитие. Важен крайъгълен камък по пътя към формирането на основното художествено направление на изкуството на съветската епоха, което по-късно започва да се нарича "социалистически реализъм", са произведения, които утвърждават разбирането на историята като безпощадна класова борба в името на крайната цел - премахване на частната собственост и установяване на властта на народа (разказът на М. Горки "Майка", собствената му пиеса "Врагове"). В развитието на изкуството през 20-те години ясно се очертават две тенденции, които могат да бъдат проследени на примера на литературата. От една страна, редица видни писатели не приемат пролетарската революция и емигрират от България. От друга страна, някои творци опоетизираха действителността, вярваха във високите цели, които комунистите си поставяха пред България. Герой на литературата от 20-те години. - болшевик със свръхчовешка желязна воля. В този дух са създадени произведенията на В. В. Маяковски („Лев марш"), А. А. Блок („Дванадесетте") Изобразителното изкуство на 20-те години също е доста пъстра картина. Има няколко групи. Най-значимата група беше Асоциацията на художниците на революцията. Те изобразяват днешния ден: живота на Червената армия, живота на работниците, селяните, водачите на революцията и труда. Те се смятаха за наследници на Скитниците. Те отидоха във фабрики, фабрики, в казармите на Червената армия, за да наблюдават пряко живота на своите герои, да го „скелетират“. В друга творческа общност, OST (Общество на художниците на стативи), обединява млади хора, завършили първия съветски художествен университет. Мотото на OST е развитие в стативатеми за рисуване, отразяващи знаците на 20 век: индустриален град, индустриално производство, спорт и др. За разлика от майсторите на AChR, Ostovtsy видяха своя естетически идеал не в работата на своите предшественици, скитниците, а в най-новите европейски тенденции.