Зад кулисите Най-добрите театрални произведения на известни филмови актьори
Изабел Юпер, Хелън Мирън, Бенедикт Къмбърбач и други блестят на сцената
ТЕКСТ: Антон Хитров
Уилям Дефо
„На теб, волан!”, „Животът и смъртта на Марина Абрамович”
Режисьори: Елизабет Лекомпте, Робърт Уилсън
В Холивуд има много звезди, които съчетават филмовата си кариера с конвенционалния комерсиален театър. Много по-трудно е да си представим успешен филмов актьор, който между снимките се занимава с безкомпромисен театрален авангард. Но и това се случва.
В началото на десетилетието художникът започва сътрудничество с виртуоза на визуалния театър Робърт Уилсън. Когато художникът на спектакъла Марина Абрамович предложи на режисьора да направи продукция за нея с нея в главната роля (проектът се казваше „Животът и смъртта на Марина Абрамович“), той от своя страна повика Дефо там. В пиесата за „бабата на представлението“ актьорът носеше луда червена перука с характерен грим на Уилсън и саркастично четеше автентичните дневници на художника. И в следващата съвместна работа с Уилсън - "Старата жена" от Даниил Хармс - партньорът на Дефо се оказа известният танцьор Михаил Баришников, с когото имаха блестящ клоунен дует.
Изабел Юпер
Режисьор: Робърт Уилсън
Последното им сътрудничество е „Квартетът“ по пиесата на Хайнер Мюлер, който преосмисля романа „Опасни връзки“ на Шодерлос де Лакло по нов начин. Юпер изигра Маркиза дьо Мертьой, която влиза в словесен двубой с бившия си любовник виконт дьо Валмон и след това започва странна игра, в която Валмон е наивно, беззащитно момиче, а самата тя е Валмон. Уилсън, в характерния си дистанциран маниер, описва представлението като „експеримент с тела в космоса“:погледнете синята рокля на художничката и белия й грим - трудно е да повярвате, че това е жив човек, а не акварел. Въпреки това, според очевидци, Юпер успя да запази актьорска личност, дори да се превърне в боя върху полуабстрактната картина на режисьора.
Ралф Файнс
Режисьор: Рупърт Гулд
Подобно на много други британски звезди, Файнс идва от сцената и филмовите роли са важни за него, но не и основният компонент на работата. Едно от последните му големи театрални преживявания е лицемерният тиранин Ричард III в представлението на Шекспир в лондонския театър Алмейда. Според режисьора Рупърт Гулд Ричард е типичен представител на съвременната британска политическа върхушка; Файнс описва героя си като класически консерватор на Торите.
Бенедикт Къмбърбач и Джони Лий Милър
Режисьор: Дани Бойл
Нито Къмбърбач, нито Лий Милър могат да се оплачат от липса на театрален опит, но най-любопитното британско произведение на сцената беше Франкенщайн, който съществуваше в две версии: с Къмбърбач-Виктор и Лий Милър-Звярът и обратно. За тази работа дуото е удостоено с най-престижната театрална награда в Обединеното кралство - наградата "Лорънс Оливие".
Екстравагантната концепция, внушаваща, че Виктор и неговото творение са взаимозаменяеми, проектът дължи на носителя на „Оскар“ режисьор Дани Бойл, който в младостта си се занимаваше изцяло с театър – едно от местата му на работа беше световноизвестният сайт с нестопанска цел Royal Court, по чийто образ и подобие е създаден домашният Theater.doc. В началото на 90-те години той се преквалифицира в оператор и не се връща към театралната режисура в продължение на петнадесет години, докато не получава – почти едновременно – две примамливи предложения: да режисира „Франкенщайн“ вКралския национален театър и режисира церемонията по откриването на Олимпийските игри в Лондон. Според Бойл "Франкенщайн" е предназначен да бъде преразказ на сюжет от учебник от гледна точка на чудовище. А стилът стиймпънк, в който е решен декорът, е избран, за да свърже историята с началото на индустриалната революция, благодарение на която човекът преосмисля собственото си място в природата.
Иън Маккелън и Патрик Стюарт
Режисьор: Шон Матиас
Сър Патрик Стюарт и сър Иън Маккелън са световно известни като професор Ксавие и Магнито от филмовия франчайз X-Men. Или като капитан Пикард от Стар Трек и Гандалф от Властелинът на пръстените. Но в родината си, във Великобритания, те са театрални звезди, надиграли почти целия Шекспиров репертоар. Актьорите играят заедно повече от веднъж, за първи път - през 1977 г. в пиесата по пиесата на Том Стопард "Всяко добро момче заслужава похвала".
През 2013 г. Маккелън и Стюарт се събраха отново в „Ничия земя“, базиран на основния текст на английския драматург и майстор на абсурда Харолд Пинтър, където играят двама избледняващи писатели, живеещи в спомени. Режисьорът на „Ничия земя“ Шон Матиас Маккелън се познава почти толкова дълго, колкото Стюарт. През 80-те години те бяха двойка и след като се разделиха, продължиха да работят заедно: през 1989 г. Маккелън, известен с борбата си за правата на хомосексуалистите, играе главната роля в историческата драма на Мартин Шърман "Наклон" за гейовете в нацистките лагери, режисиран от Шон Матиас, и получава наградата "Лорънс Оливие" за това.
Хелън Мирън
Режисьор: Стивън Долдри
След биографичния филм "Кралицата", който донесе "Оскар" на Хелън Мирън, британката се закле да не играе Елизабет II, защото се страхуваше, че публиката ще я асоциира с една роля. Тяподписаха нов проект за Елизабет само защото по него са работили драматургът Питър Морган, който написа сценария за „Кралицата“, и режисьорът Стивън Долдри – според Мирън, един от най-добрите театрални режисьори във Великобритания.
Ако "Кралицата" разказва за няколко дни след смъртта на принцеса Даяна, тогава представлението "Публика" обхваща шестдесет години британска история. Мирън, под формата на кралица, приема министър-председатели - от Уинстън Чърчил до Дейвид Камерън - които идват при нея със седмичен доклад и се вслушват в нейните съвети. „Публика“ е онзи рядък и напълно невъобразим случай в България, когато простичко по форма, масово представление говори сериозно за политика, национална идентичност и обобщава повече от половин век от историята на страната.