ЗАЩО ГОВОРИТЕ ПРЕЗ ПРЯКОТО ВРЕМЕ

време

Кого ще бием - чехите на световното? Или няколко домашни любимци за еднократна употреба?

И наистина, какъв вид израз е „свирене на акордови прогресии“?

Нека първо дефинираме какво е последователност от акорди и след това ще говорим за свирене наоколо..

И така... Имаме произведение на изкуството. Само не класически - в тях, въпреки че акордите могат да се редуват - но това не е съвсем същото. Да кажем, че това произведение е някаква песен.

Н-да ... силно казано, въпреки че песента на песента - раздор. Например Stairway to Heaven на любимите ми Led Zeppelin определено е произведение, макар че изглежда като песен .. А .. ами да ..

Така. Отличителна черта на акордовата прогресия е, че акордите в нея се повтарят в определен ред. Тоест има определен период на връщане.

Например: Dm G Am Am ​​​​Dm G Am ​​Dm G C F Dm E Am Dm G Am ​​Dm G Am ​​Dm G C F Dm E Am Dm G Am ​​Dm G Am ​​Dm G C F Dm E Am

Сега, ако изглеждате така, значи това е специфична абракадабра без начало и край. Нека да разгледаме по-отблизо. Ами ако се счупи така?

Dm G Am ​​Dm G Am ​​Dm G C F Dm E Am

Dm G Am ​​Dm G Am ​​Dm G C F Dm E Am

Dm G Am ​​Dm G Am ​​Dm G C F Dm E Am

Тази - всяка от трите линии - ще бъде прогресията на акорда.

Състои се от 15 такта (по четири четвърти). Разбира се, не е много често срещана форма - кратните на четири са по-често срещани - 12, 16 часовници - добре, няма значение. Понякога се случва. В тази форма прогресията на акорда е много близка до концепцията за "хармоничен квадрат". Добре, нека сега не си пълним главите с излишни термини.

Така. Тя имаима определена тоналност и съответно така нареченият "тонален център" е, така да се каже, "основният акорд", едноименен акорд с тоналността.

В този случай това е Am (ла минор). Първо, той е най-често срещаният тук и именно на него завършва последователността (И това е дори по-важно от това с какъв акорд започва).

Защо е по-често срещано? Да, защото в него са разрешени други акорди. Например G (G major) за него е VII стъпка и, разбира се, гравитира към A. Виждаме тази резолюция два пъти в последователността. Ми (E-major) е така наречената субдоминанта (V стъпка). Тя, според мен, има основната задача - да бъде разрешена в първата стъпка (тук La, т.е.).

И ние също виждаме този процес в края на последователността.

Е, разбрахме прогресията на акордите, нека да продължим към свиренето.

Да минем пак от "задния двор" - от акомпанимента.

Забелязали ли сте, че когато някой сръчен корепетитор на китара свири акомпанимент, да речем, песни или прави т.нар. „загуба“, а не просто свирене на акорди, а, така да се каже, добавяне, „оцветяване“ с допълнителни бележки - колко красиво звучи?

Всъщност той добавя допълнителни стъпки към тези три звука, които изграждат всеки акорд – най-често от гамата на същия акорд – и така създава мелодична линия. Тоест от наша гледна точка – соло. Не поливане, разбира се, като Майкъл Анджело Батио, но все пак.

Ето защо звучи красиво, "богато". Можете дори да го направите без кавички. Богат.

Същото важи и за класическата китара. Частите са написани по такъв начин, че най-често басът и съпроводът на акордите звучат едновременно, а също така има и мелодична линия.

Сега за това какво получаваме, когато играем импровизация (добреили само заучено соло) с акомпанимент. Да кажем, че любимият ни ла минор е в последователност, това е основният акорд на нашия ток и ние свирим сърцераздирателно соло в ла минор пентатоника. Нека погледнем снимката.

защо
Да кажем, че сме изсвирили в нашето соло в някакъв момент тониката - A. Нищо особено не се случва, La-Do-Mi звучи като акорд, придружен от - кой го свири там, ритъм китарист или кийбордист - няма значение. И просто добавихме още една нотка на тоника - La. Всичко е в тон, като цяло, ако смесите ритъм и солови ноти заедно, получавате просто а-минор акорд. Вашата нота се отличава просто с цвета на звука (вероятно включвате изкривяването за соло или просто усилвате китарата).

Но сега ти и Ла преминахте към бележката на Сол. На снимката на акорди с пентатонична гама - в основната пентатонична кутия, например, ще бъде на втората струна, VIII праг.

Какво има в сместа тогава? Сол, по отношение на Ла – това, както вече казахме, е VII степен, седма. Между другото, много нестабилна. В общата купчина с акомпанимент звучат нотки на La-Do-Mi-Sol.

Честито. Това е септакорд. Кой не обича джаза?

Е, ако не си от пентатоника, а от натурален минор, да кажем до банг? До е второто стъпало, но ако е с октава по-високо от тониката (да речем, че имате клавирист на акомпанимент и свири по този начин - Ла-До-Ми, и сте добавили там До), тогава се счита, че това вече е деветото стъпало. Поздравления отново - това не е акорд. Още джаз...

И така, вървейки соло нота по нота - няма значение от пентатоничната гама, от естествения праг или дори неестествения - вие добавяте няколко стъпки към акорда, който звучи придружен от някои стъпки - чисти или повишени (понижени).

Това е, което играепрогресия на акорда.

И съответно, ако добавите стъпка, която не е акордова, която не е акомпанирана, тогава общият звук става по-богат, но това ще създаде нестабилност. Няма защо да се страхувате от това – напротив. Нестабилностите създават движението на мелодията. Просто трябва да можете да ги разрешите красиво и в точното време. За малко да забравя.. И какво ще стане, ако акордът на акомпанимента се промени и свирите същата ла-минорна пентатоника? Нищо. Ако това са акорди от акордова последователност, това означава - с голяма степен на вероятност - че техните гами ще имат общи ноти. И може би ще попаднете в тях. Само за различен акорд същите ноти ще бъдат (както е показано в "5 стъпки към свободата!") - напълно различни стъпки. И ще звучат съвсем различно.

И следващия път ще говорим какво се случва, когато не свирим на клавишите или на „правилната китара с пълни акорди“, а само на „баса“ или на „напоената“ тежка китара. На същото място изобщо няма акорди - единични ноти или тези като тях ... рифове мокри .. Всъщност всичко е просто. Но следващия път.