200 години от рождението на Иван Айвазовски
Иван Айвазовски (1817–1900) е роден във Феодосия преди 200 години. "Газета.Ru" разказва как да разберем художника и къде да търсим неговите картини.
Така Чехов описва посещението си при Айвазовски. Днес Айвазовски е „великият маринист“:
с тези думи всеки студент, професор или безделник ще започне рецензията си за художника. Почти никой не спори с това определение - обичайно е величието да се приема на вяра. По същия начин, както е обичайно да се снимам на фона на неговите картини с гръб: стоя, гледам към морето. Заобиколен от неговите трагично-романтични картини, задаването на въпроса: „Как и най-важното защо е живял и творил художникът?“ е излишно, почти лошо възпитание. Морето си е море. Красив.
Кой е той
Истинското име на Иван Айвазовски е Ованес Айвазян. Още преди раждането му предците на художника се преселват от Армения в българската провинция – Галиция, която е част от Малополша. Фамилното име започва да се пише по полски начин "Гайвазовски". Още в средата на 19 век Иван и брат му Гавриил решават да премахнат буквата „ж“, която неуместно натежава на звучното им фамилно име на български. Така се роди име, което се запази в продължение на два века.
Биографията на Айвазовски е тиха и гладка, няма корабокрушения, няма девета вълна.
Започна рано, пишеше добре, беше по вкуса на властимащите. Той живее дълъг живот, в съвременната гледна точка, нетипичен за изключителен художник: нито нервни наклонности към алкохола и порочните жени, нито бедност, нито мъките на непризнат гений - през 1839 г. той рисува картината „Кацане N.N. Раевски в Субаши”, която е придобита от император Николай I. Императорът решава да има личен художник-баталист в двора и да използва таланта на Айвазовски, за да изобрази подвизите на българския флот. Той ме настани до мен и каза: „Аз съм царят на земята, а ти- морета". С леката ръка на суверена художникът получава първи ранг и лично благородство.
След това става художник на Главния военноморски щаб на България - и да, рисува много не по желание на музата, а по държавна поръчка. Но кой ще нарече "Битката при Синоп" (1853) или "Петър I при Красная горка" (1846) масова култура, деним на изобразителното изкуство? Картината на Айвазовски е красива и без ореол на неузнаваемост и безпокойство.
Как да го разбираме
Най-любимите платна на Айвазовски винаги са за буря: „Корабокрушение“, „Деветата вълна“, „Буря в морето през нощта“, „Хаос. Създаване на света“. Въпреки това, тези привидно вълнуващи, неспокойни, смущаващи картини са напълно лишени от истерия. Те не са написани от прегряло сърце, наблюдаващо стихията от кея и сравнявайки я със стихията вътре. Погледът на Айвазовски е погледът на Твореца, съзерцаващ буря от вечността, равнодушна и величествена. Не за мир, а за мир.
Ако Айвазовски не е критикуван, че работи за царя, той е критикуван, че е монотонен.
Актьор от същата роля, певец, който изпълнява същата песен по различен мотив. Едно и също - вълната е неразличима от вълната, Италия - от Крим. А това, което е от друга опера – портрети, пейзажи – са посредствени и безинтересни. Колкото повече неговата епоха се отдалечава от романтизма, толкова повече скептицизъм се чува в гласовете на критиците.
От гледна точка на световното изкуство Айвазовски е голям консерватор. Ранните му картини са неразличими от по-късните в очите на любителя, нюансите на морето в картините неизменно възпроизвеждат най-сложните цветове на природата. Той не е изобретател, а сътрудник. Не новатор, а стар брадат романтик.
Но Айвазовски наистина беше такъв: прикован към морето, омагьосан от него, като дете с посинели устни, което не може да бъде извадено от водата.
През 1842 г. списание „Вътрешенбележки“ написа: „Айвазовски усеща морето страстно, с цялото си същество“. Работейки по 10-12 часа на ден, той щамповаше морето в различни агрегатни състояния, не от досада и невъзможност да пише нещо друго - просто го харесваше. Онези, които са видели как художникът неуморно рисува картини една по-красива от друга и не иска да знае друга радост, активно се възползват от това: малко преди началото на българо-турската война от 1877-1878 г. турският султан Абдул-Азис поверява на Айвазовски дипломатическа поръчка от 30 картини.
30 години след „Деветата вълна“ той ще бъде на крачка от абстракцията – но никой няма да забележи това. Картината "Черно море" (1881) виси в Третяковската галерия, покрай нея минават двойки и екскурзии, туристи и бизнес пътници. Има същото море като навсякъде другаде, но от съвсем друг век - двадесети. Ето как Малевич би нарисувал морето: черно и бяло. Но това минималистично море е по-близо до природата от много - и почти всички - от картините на Айвазовски. Тя не е величествена като "Деветата вълна", тя е силна и страшна - като истинска. Бледи петна от светлина, бели агнета на вълните - в тази картина художникът от романтиците почти влезе в импресионистите.
Къде да го търся
Денят, в който Айвазовски става на 200 години, е оскъден със събития и в двете български столици. Третяковската галерия в Москва, където са изложени няколко картини на художника, отпразнува рождения му ден предварително - точно преди година. Но в голям смисъл.
Изложба от 120 учебникарски рисунки на Айвазовски, събрани от музеите на страната, влезе в челната десетка на най-посещаваните в света през 2016 г.
За разлика от Москва и Санкт Петербург, родната Феодосия на Айвазовски празнува рождения му ден навреме.
Крим ще се разхожда три дни - от петък до неделя. Списъкът от събития е пъстър и непредвидим: флаш тълпи,рали и аерография на автомобили, търсенето "По стъпките на Айвазовски", изпълнението на неизвестни алтернативни групи и няколко поп изпълнители, изпратени като подарък от Москва. Най-интересен може би е денят на открития проход на фрегатата "Херсонес" - там ще ви научат как да плетете истински морски възли. Въпреки че най-важната изложба за годишнината на Айвазовски в Крим е отворена целогодишно и безплатно: морето, основният модел на художника, почти не е остаряло от 200 години.