Анна Ахматова
Винаги съм се чудил откъде черпи вдъхновение художникът? В крайна сметка, въпреки достъпността и привидната простота, работата му обхваща целия свят, безграничната вселена на битието. Но дори при цялото това величие и многообразие, някъде между редовете винаги има общи, универсални теми и неизменни образи.
Новостта и обхватът на любовната лирика на Анна Ахматова от първите редове привлече вниманието на любознателните съвременници, но тежкото бреме на акмеизма, под чието знаме стоеше младата и гореща Анна, за доста дълго време скри от масите истинското лице на поетесата, нежна и истинска.
Героинята на Ахматова е проста българка. За нея любовта е смисълът на съществуването, силата на живота, възходяща спирала, фатално стечение на обстоятелствата. Това, което е предопределено свише, което е естествено и не противоречи на човешката природа:
На изгрев съм Пея за любовта, На колене в градината Ще отгледам лебед.
Така дните минават, умножавайки тъгата. Как мога да се помоля на Господ за теб? Познахте: любовта ми е такава, Че дори вие не бихте могли да я убиете.
Но любовта, освен всичко друго, е и непоносима болка, душевно мъчение. Когато сърцето мълчи, душата вика:
И тази песен неволно Ще я дам за смях и мъмрене, Тогава, че е непоносимо болезнено Прекрасна тишина за душата.
Любовта на Ахматов няма спокойно състояние: тя „или като змия, свита на топка, призовава в самото сърце, или гука като гълъб на бял прозорец в продължение на цели дни“.
Лирическата героиня на поезията на Ахматова - самата тя - понякога е сдържана, после внезапно пряма и пълна със скрит бунт, дълбока страст. Темата за женската независимост и гордост е неразривно свързана с темата за всепоглъщащата любов. героиняиндивидуален и свободолюбив:
Подчинен на теб? Ти си луд! Аз съм послушен единствено на волята на Господ.
Тя често противопоставя Любовта и творчеството, но неизменно посочва тяхната тясна връзка и преплитане:
Една надежда по-малко стана, Ще има още една песен.
В стиховете на Ахматова често се развива темата за поетичната съдба. Поезията е начин да служиш на хората, на обществото. Пътят не е лек и трънлив. Но въпреки гнева и подигравките отвън, поетът е призван да бъде над всякакви предразсъдъци и да внесе в света лечебни нотки на доброта, истина и разум:
Върви сам и изцели слепите, За да разбереш в труден час на съмнение Злобната подигравка на учениците И безразличието на тълпата.
През 30-те години на 20-ти век тонът на лиричните произведения на Ахматова забележимо се променя. С промените в нагласите на поетесата в нейната лирика навлизат граждански мотиви. Но дори и тогава, за по-голямата част от своите читатели, тя продължава да бъде художник на любовните чувства. Поезията е не само сладък дим, но и тежък кръст, който само истинският поет може да носи. Творецът винаги трябва да бъде в центъра на събитията, колкото и болезнени и дори трагични да са те за самия него и за Родината му:
Не, и не под чужда твърд, И не под защитата на чужди крила - Тогава бях с моя народ, Където, за съжаление, беше моят народ.
В нейното творчество почти всички стихотворения са объркани и драматични. Внезапните молби се смесват с ругатни, тонът е контрастен и безнадежден. Победоносните възторзи рязко променят цвета си до крайна пустота, а блаженството и нежността внезапно се преплитат с ярост, сякаш морето на живота носи човешката съдба по стръмни вълни към първичния хаос:
Призовах смърт на скъпите си, И те умряха един по един. О, горко ми! Тези гробове Предсказанис думата ми.
Като гарвани кръжат, миришат Гореща, свежа кръв, Толкова диви песни, ликуващи, Моята любов изпратена ...
"Женската" тема в творчеството на Анна Ахматова е почти доминираща. Това е горещо желание да покаже и докаже, че простата жена е огромна и чиста сила, способна както да създава, така и да руши. Поетът, разтворил женската душа в текстовете си, мечтаеше да научи "жените да говорят". Поетичният свят на Ахматова е отворен за взаимен контакт, наситен с дух на изразяване и разочарование, пълен с особена сила и пълнота на възприемане на всичко наоколо. Нейната жена е противоречива и променлива.
Не, принце, не съм аз, Кого искаш да ме видиш, И дълго време устните ми Не целувай, но пророкувай.
Често Анна Андреевна се присмиваше на себе си над ролята си на жена-поетеса, казвайки:
Можеше ли Bice да твори като Данте, Или Лаура възхваляваше топлината на любовта? Научих жените да говорят, Но, Боже, как да ги накарам да млъкнат!
Като истински петербургец, Ахматова в творчеството си не можеше да заобиколи темата за духовната си родина, оставяйки я без внимание. Темата на града е близка до нейната поезия, строга и тържествена, като цялата архитектура на великия Санкт Петербург - от лятната градина до бреговете на Нева:
Колко обширни са тези площади, Колко ехтящи и стръмни са мостовете! Тежък, беззвезден и мирен Покритие от мрак е над нас.
Любимият Петър-Ленинград в нейните стихове е или дива и „най-тъмна столица“, или свещен и спокоен град, където живеят раздяла и любов, омраза и радост.
Точно такъв ми се струва поетичният космос на истинската жена Анна Ахматова. Тя пренесе своята упорита мисъл, искреното си разбиране за любовта, женската душа и патриотизма в толкова крехък свят. Незабравимата й сричка на своеобразен стих е зашита дълбокотворческа индивидуалност, споила големите традиции на българската поезия от два различни века.