Боливудски песни индийски хип хоп

Боливудски песни: индийски хип-хоп

Градските продуценти сега преглеждат планини от боливудски саундтраци (гигантът на индийската филмова индустрия) и други индийски музикални ресурси в търсене на хипнотични вокали и древни ритми. Междувременно младият елит на Бомбай си пада по хип-хопа в стил MTV. През 21-ви век идеите, образите и бийтовете пресичат културните граници със скоростта на Real Audio - хип-хопът и индийската музика се обединяват, за да създадат странни и мощни смеси.

Южен Бронкс. Клуб. Зад грамофони е странно облечен диджей - широки панталони, големи слушалки и прилепнал тюрбан. Репертоарът му е доста широк - от ъндърграунд ("What`s Golden", Jurassic 5), гето балади ("Grindin", Clipse) до рап-поп, който обикновено се върти по радиото ("Lose Yourself" Eminem'a). Но има място за изненада. Индийско-американски алхимик, Navdeep Nijher представя звука на инструмент, който обикновено се използва в сикхските молитви. Tadlas, класически индийски перкусионен инструмент, подобен на бонго, издава звуци, по-асоциирани с дивата коза гурудвара, отколкото с претъпканите хип-хоп партита. „Всъщност те не танцуват на него“, признава Navdeep. Но днес всичко се случва точно обратното. Диджеят свързва електронни микрофони към таблите, които са предназначени за бас барабани - той се опитва да изтръгне максимума от инструмента: "Е, сега имаме напълно нов инструмент в цифрова форма."

В епоха, в която хип-хопът отдавна е изместил соула, фънка и диското, Navdeep е просто още един пример за това колко мощенпромяна на този или онзи жанр в глобалната проекция. Тези южноазиатски ъндърграунд звезди (като техните пуерторикански и филипински предшественици) са виждали колекциите от грамофонни плочи на родителите си като отличен източник на музикален материал и техните чекмеджета са заредени до краен предел с пенджабски фолк, саундтраци от боливудски филми и ремикси от техните английски колеги, плюс Джей Зи и Джеймс Браун.

От друга страна, има много неиндийски изпълнители, които открито демонстрират страстта си към Индия: Миси Елиът ("Get Ur Freak On"), Lil` Kim ("Get In Touch"), Ерик Сърмън и Редман ("React"), Шон Пол (с неговата версия на "Street Respect"), дори Дан "the Automator", който издаде албума Bombay the Hard Way: Guns, Cars & Sitars през 1999 г. . Като цяло в света на хип-хопа ясно се усеща ароматът на индийски (бих искал да добавя - билки) разстояния.

Navdeep разказва как е измислил тази симбиоза Изток-Запад миналата есен: „Режим „Nothing“ на N.O.R.E и изведнъж се натъкнах на нещо Lata – хората дори не разбраха какво е, беше толкова необичайно.“

Все пак Lata Mangeshkar е за Индия - това, което е Aretha Franklin за Detroit, Muddy Waters е за Delta, Biggie е за Brooklyn и Tupac е за Cali. Самото споменаване на името Лата вдъхва страхопочитание и благоговение в сърцата на тийнейджъри, техните родители и баби и дядовци, индуси, мюсюлмани и сикхи – въпреки факта, че тя вече е на 73. Работила е в много жанрове – от поп до класика – но е най-известна като гласа на главните герои на Боливуд, чиито филми са тричасови мюзикъли.

Lataji, както я наричат с уважение, никога не е страдала от липса на внимание и популярност, но миналата пролет песента на DJ Quick "Addictive", записана с изрезки от нейни песни, просто взриви радио емисиите напо света. В допълнение към спиращото дъха сопрано Lataji, парчето включва Truht Hurtes и Rakim.

Идеята за "Addictive" хрумва на DJ Quick (Лос Анджелис), докато гледа Zee TV, един от индийските кабелни телевизионни канали. "Това е страхотен канал, пичове! Дори и да не разбирате езика, вие ги купувате напълно. Не е преувеличено да се каже, че това е невероятно невероятна музика!"

По ирония на съдбата, след като "Addictive" обиколи всички канали и ефири в Индия, се появи нов ремикс на същата песен от Lataji - индийският изпълнител Shashwati пусна песента "Kaliyon Ka Chaman" на Universal Music в албума UM1-10, vol. 3. Мигновено се превърна в бестселър.

За чест на Navdeep, той никога не включва "Addictive" в своите комплекти.

Но „Addictive“ не беше първият път, когато диджеи в Америка, Великобритания и Южна Азия използваха топлите трели на Lataji – всъщност това се случва от десетилетия, но не толкова ярко. Всъщност именно благодарение на диджеите "индийският славей" получи признание в световния поп.

Окончателната развръзка на историята около "Addictive" се случи на Боливудските награди, където Truht Hurtes отново изпълни тази песен, обявявайки: "Ето как го правим на Запад!" В Индия Truht Hurtes се възприема като поредния индиофил наред с Мадона, Гуен Стефани и др.

Един от водещите индийски MTV, Нафиса Джоузеф е убеден: "Това е нова вълна, която показва колко много ние (индийците) влияем върху музиката на Запада!"

Същото се случва и със съвременната bhangra музика: пенджабският фолк внася пикантност в звука на индийските диджеи на Запад, а преосмислен и възпроизвеждан от тях се завръща в родината си като вече американска и английска музика.

Цяло движение на индийски ди-Сойки, отгледани по кабелна телевизия, интернет и хип-хоп - PunditZ. Рам Сампат е един от тях. Роден и израснал в Бомбай, той се надява да популяризира съвременната индийска музика по същия начин, по който Navdeep прави в Ню Йорк. „Ние наистина можем да бъдем пионери в нещо. И в нашата власт е да променим отношението към нас и нашата музика от съгражданите и целия свят. И, разбира се, можем да променим отношението на целия свят към Индия.“

Sampath планира солов проект, в който ще пренесе впечатленията и знанията, които е получил от Chuck D, по свой, индийски начин. Трудно е да се надцени влиянието и значението на англоезичния (да се чете - американски) рап върху младите жители на страната, която векове наред е била доминирана от Британската империя и в която британските традиции и ритуали са все още живи. „Черните са новите бели", казва Сампат, който е 100% индиец. „А хип-хопът е обичан от младежите във всички страни."

Докато продуценти като DJ Quick се придържат към шедьоврите на Боливуд, Сампат, дългогодишен ветеран от филмовата индустрия, вижда музиката на Боливуд толкова претрупана с клишета и формули, колкото е комерсиалният рап според някои американски музикални критици. Така че, когато има нужда от автентични звуци, той просто отива по улиците на Бомбай и записва музиката им: „Трябва да разберете, че Бомбай е Ню Йорк от третия свят. Превеждането от езика на улиците в музика, филтрирането на живота през култура е страхотно. Бомбай е олицетворение на хаоса. Намирането на структура в хаоса може да отнеме много време, нали.“