Цикличните форми (музиката) са

Циклични форми в музиката- музикални форми на произведение, предполагащи наличието на отделни части, независими по структура, но свързани от единство на намерението. В историята на академичната музика са известни циклите "прелюдия-фуга", сюитни цикли, сонатно-симфонични цикли. Цикъл може да се нарече и поредица от взаимосвързани произведения (всяко от които може да има или да няма циклична форма) или концертни програми. В неакадемичната музика (джаз, рок) концептуалните албуми и отделни големи произведения могат да гравитират към циклични форми.

Съдържание

Цикъл "прелюдия-фуга"

Цикълът от две части "прелюдия-фуга" е известен още от барока. Предлага функционализирането на прелюдията като импровизационно въведение към фугата.

Циклите "прелюдия-фуга" могат да бъдат обединени в по-големи цикли въз основа на някакъв формален или тематичен принцип. Най-известният пример е добре темперираният клавир от Й. С. Бах, изграден на принципа на определено редуване на модални съответствия. Пример от музиката на 20 век е „24 прелюдии и фуги” от Д. Д. Шостакович.

Суит цикъл

Суитът, известен от 16 век, се характеризира с:

връзката на отделни части от произведението с традиционните приложни (песенни, танцови) жанрове, простотата на структурата на частите;
контрастно съпоставяне на части;
тенденция към единство или най-близък афинитет на ключовете на частите.

Върховете на жанра в бароковата музика са сюитите на Й. С. Бах и Г. Ф. Хендел, в класическия период - В. А. Моцарт и Й. Хайдн. През 19 век големи композитори се обръщат към жанра на сюитата главно с цел стилизация (Е. Григ, М. Равел и др.).

През 20-ти век жанрът на сюитата е по съществопреосмислен, към него са приложени нови техники (например додекафонични оркестрови сюити от А. Шьонберг и А. Берг), покрит е нов материал (например в сюитата на П. Хиндемит "1922" са използвани модни танци от съответното време: шимми, бостън, рагтайм).

Някои произведения на неакадемичната музика (главно прогресив рок) също гравитират към формата на сюитата. Примерите включват „Lizard“ от едноименния албум на King Crimson и „Atom Heart Mother“ от едноименния албум на Pink Floyd. Въпреки това, "рок сюити" също често се наричат композиции, които гравитират повече към свободни и смесени форми (в традиционната музикално-теоретична терминология).

Сонатно-симфоничен цикъл

Сонатно-симфоничният цикъл включва най-абстрактните жанрове на академичната музика като симфония, соната, квартет, концерт. Характеризира се с:

абстракция от приложния характер на музиката (дори ако приложен материал се използва като материал на която и да е част);
възможността за фигуративни и семантични контрасти между отделни части (до прякото им противопоставяне);
сложно тонално развитие;
установени функции и форми на отделни части (характерни за отделните жанрове на сонатно-симфоничната музика).

Класическата соната се формира през 18 век, достига своя връх във виенската класика и остава, с известни резерви, жив жанр. Симфонията като жанр се формира в средата на 18 век, достига своя връх във виенската класика и остава жив жанр на академичната музика. (Симфоничната форма не трябва да се бърка със симфонизма, който може да бъде характерен и за произведения, които не принадлежат към тази форма). Квартетът е под формата на сонатен цикъл втворчеството на Й. Хайдн и доразвито в творчеството на виенските класици. През втората половина на 20 век лайтмотивът и монотематичните принципи стават характерни за много произведения от този жанр. Концертът, като вид сонатно-симфонично циклично произведение, което се характеризира с противопоставяне на звука на целия ансамбъл и отделни групи или солисти, се оформя в познатата си форма до края на 18 век. )))))))

Свободни и смесени форми

Едно музикално произведение може да се състои от части, обединени по принцип, различен от тези в изброените жанрове, и въпреки това да има в една или друга степен цикличен характер. Такива са много жанрове на приложната духовна музика (меса, свещен концерт, бдение), кантати, вокални и вокално-хорови цикли (разказни и лирични).

Основни цикли

Цели произведения също могат да бъдат обединени в цикъл (всеки от които на свой ред може да има или да няма цикличен характер). Това са споменатите по-горе цикли от прелюдии и фуги, тетралогията на Р. Вагнер „Пръстенът на Нибелунга“, концептуални албуми за неакадемична музика, както и отделни големи произведения на джаза и рока.