И вярвахме, че слънцето е само японска измислица
Фоайето на музея се е превърнало в цъфтяща ябълкова градина, има плакати с японски йероглифи и дори, извинете, вратите на тоалетните вместо скучни вулгарни букви са украсени със стилизирани силуети на самурай и гейша. Цял месец една от залите на музея беше превърната в „пещера на съкровищата“, в която бяха събрани 80 творби на световноизвестния художник и дизайнер на бижута сенсей (ментор, майстор) Кунио Накаджима.
Изложбата се нарича "В градината", защото природата, неизчерпаем извор на форми, цветове и сюжети, остава неизменен обект на творчеството на майстора. Култът към природата е в основата на японския национален мироглед и Кунио-сан си спомня до края на живота си ярките впечатления от детството си, прекарани в полетата и ливадите на родния му регион Шиншу.
. На границата на деветнадесети и двадесети век в изкуството на Европа възниква и се разпространява в целия свят нов универсален стил на "модерн" ("арт нуво", "югендстил", "сецесион" и др.) - опит на художниците да естетизират средата (предимно градска) чрез изкуството. В своето творчество художниците се обръщат към формите, надникнали от природата, като майсторски ги стилизират. Оттук и разнообразието от флорални мотиви - виещи се линии от стъбла на водни растения, ириси, хризантеми, вълни, женски коси, пламъци, струи дим. И фауна: изображения на всякакви видове риби, животни, птици - риби и октоподи, лебеди и пауни, пеперуди, водни кончета и бръмбари. Голяма част от тези изображения са заимствани от майсторите на Япония, невероятно популярни в онези дни в Европа.
И сега, сто години по-късно, Арт Нуво, който дължеше толкова много на Япония, се завърна в Страната на изгряващото слънце в работата на един от най-талантливите си майстори. Самият Кунио-сан не отрича влиянието на европейските класици на ювелирното изкуство върху творчеството си -Рене Лалик, Емил Гале, Юджийн Гелар. През последните години той открива българския стил Фаберже и по-специално неговите светещи емайли.
Но по същество творчеството на Кунио Накаджима е дълбоко национално, с неговото преклонение пред величието и красотата на Природата и в същото време култа към преходността на всичко. Кунио-сан, потомствен бижутер от трето поколение, адекватно продължава семейната традиция: най-високо ниво на работа с материали, изискана красота на изображенията.
Майсторът трябваше да събере експонатите от изложбата от частни колекции, където неговите творения се преместиха отдавна. Но колекцията е почти пълна. Пред нас е дълга поредица от скромни създания на природата, превърнати от въображението на майстора в блестящи произведения на изкуството: макове и метличина, ябълки и боровинки, жълт кантарион и бодили, вълчи плодове и дървесни листа, както и лястовици, водни кончета, диви зайци. Като цяло те създават образа на Градината, за чиято загуба човечеството вечно скърби.
Имало едно време Николай Гумильов написал прекрасно стихотворение, посветено на японската актриса Сада Якко. Имаше редове:
„И когато ти каза,/ Обичахме далечното./ Хвърли ни цветя/ Непознато изкуство,/ Неразбираеми думи/ Опияняващи чувствата ни,/ И ние вярвахме, че слънцето –/ Само японска измислица.” Тук не всичко е остаряло, с изключение на едно: изкуството на Кунио Накаджима днес ни е близко и разбираемо.