Интервю
Разкажи ни как се запали по графитите, как започна всичко?
За първи път видях графити в Барселона през 1996 г. Тогава просто го отбелязах за себе си, но не мога да кажа, че бях дълбоко впечатлен от това, което видях. 1998 г. беше повратна за мен: един съученик донесе купчина рап дискове от Германия, появи се интернет, сайтът tribe.spb.ru, където можеше да се поръчат първите графити, брейк, скреч клипове, после се появи форумът hip-hop.ru, обединяващ българоговорящи почитатели на културата от цял свят. Всичко това се стовари върху мен като огромен хип-хоп, удари ме в главата и все още не мога да го пусна. Освен това днес разбирам, че ако графитите не бяха част от хип-хоп културата, вероятно нямаше да ги правя. Въпреки че, кой знае...
Как вашето обкръжение реагира на тази дейност?
Родителите смятаха това за временно хоби, приятелите бяха спокойни: казаха „готино“ и промениха темата на разговора.
Кой ви повлия или ви послужи за пример?
Връзки с полицията, местните жители, "собствениците" на стените. Колко често възникват конфликти?
Почти никога не върша нелегална работа, т.к Не мога и не обичам да рисувам бързо. Е, местните жители често са основният проблем при избиването на законни стени. Хората са твърде консервативни, предпазливи и се страхуват от промяна във всяка област от живота си. Ругатните и фашистките лозунги по стените са им по-познати от богатите шрифтове. Хората рядко харесват това, което не разбират.
Какво мислите за различните видове графити: влакове, стени, платна?
Обичам всичко, ако е направено с душа и качествено. Но обичам стените. Обичам как изглеждат покриви, етикети, провали в суматохата на улицата.
Каквомислите за работа в екип?
Хората са склонни да се събират в компании по интереси, по вкусови предпочитания, както и в графити, както ми се струва. В края на краищата графитите за мнозина наистина са начин на живот и всеки се стреми да премине през живота с хора, на които имате стопроцентово доверие.
Имате ли предпочитания към боята, с която рисувате? Монтана, Белтън, MTN, Крилон?
Все пак най-добрата боя за мен днес е MTN 94.
Правите ли разлика между понятията улично изкуство и графити и как се отнасяте към първото?
Преди не различавах, сега - да. Има нещо сладко и наивно в графитите за мен: мнозина отдавна са забравили защо рисуват, те просто правят парчета, без да задават много въпроси.
А уличното изкуство за мен се свързва през последните две години с машина за печелене на пари и слава. Ако средностатистическият графити артист лъже себе си, че прави нещо смислено, то средният уличен артист, струва ми се, е по-склонен да излъже зрителя, че нещо наистина го тревожи толкова много и иска да промени нещо. Като цяло, въпросът за честността или нещо такова. Надявам се да ме разберат правилно. Но не всичко, което е на улицата и не класическите графити наричам улично изкуство. Swoon, Fafi, MissVan например за мен са само стенни художници. Уличен стартер за мен е някой, който работи с умовете на преминаващите зрители.
Банкси е гений. Въпреки факта, че той е 100% представител на класическото улично изкуство, аз имам съвсем различно отношение към него. Може би защото ме порази още преди световната си слава, а може би в остротата на ума му наистина има онзи жар, който липсва на другите. Във всеки случай нито един от проектите му не ме разочарова ни най-малко. Между другото не съм гледал филма, имаш ли линк?
Графити - модерниизкуство или все пак е само прояви на вандализъм? Графитите са неразделна част от съвременното изкуство. Графитите първоначално са били част от хип-хоп културата, доколко смятате, че са свързани днес?
Струва ми се, че днес рапът е по-склонен да загуби връзка с хип-хоп културата, отколкото графитите. Въпреки че все по-често виждам работа на хора, които очевидно не са от хип-хопа, но това говори повече за развитието на графитите, отколкото за изолацията им.
Качеството на съвременните графити, кого бихте откроили?
От нашите Akue и Kelsman (сега живеещи в Канада) непрекъснато ни радват. Нищо оригинално от Запада: MSK, Totem2, Aryz, HeavyArtillery, Ogre, Dran, Bom.K, Brusk, Toast, Loomit и много хора го харесват. Единственото нещо, за което съм спокоен за сцената в Нова Зеландия: зад всички супер ефекти не ми харесва формата на буквите.
Възможно ли е да се печелят графити или това е просто хоби и всеки, който иска нещо повече, рано или късно се насочва към дизайна или изкуството като по-широка сфера?
Възможно е да живееш от графити, но е по-изгодно да живееш от името си в графити, както ми се струва.
Ако погледнете от гледна точка на парите, тогава е малко вероятно всичко по-горе да донесе супер печалби. А от гледна точка на фанатизма бъдеще определено има. Всяка година има поне по един нов фестивал, въпреки факта, че старите тепърва се развиват. Културата засега се развива по-скоро в количество, което, разбира се, ще прерасне в качество.
Създала ли се е графити субкултура, която оставя определен отпечатък върху начина на живот?
Това е въпрос за Nike Airforce, Carhartt, пазарни отношения, пиянска лудост и т.н. ? Въпрос на възраст е според мен.
Графити и дизайн на дрехи, обувки или аксесоари интересувате ли се от такива проекти, предприели ли стеучастието им и колко е търсено според вас?
Планирате ли да участвате в международни или български фестивали или съвместни проекти с чуждестранни артисти/дизайнери в близко бъдеще?
Няма да казвам за международни колаборации, за да не го прокълна. Надявам се да мога да направя два или три фестивала Paint Methods този сезон, плюс това има други малки проекти. Обикновено всичко е обвързано не с желание, а с пари, така че ще видим.
Известни компании, просто дизайнери или художници, можете ли да посочите някой, с когото бихте искали да работите или може би вече сте успели да направите това? В каква област подобни сътрудничества биха представлявали интерес за вас?
Не мога да кажа, че наистина искам да направя съвместна работа с някого. Би било полезно, но по-скоро от гледна точка на популяризирането на името, а не на себе си. По-скоро искам да видя на живо как Herakut, JamesJean, Aryz, Os Gemeos, Ian Francis, El Mac, Retna и куп други хора си вършат работата от началото до края. Има толкова много техники и трикове, за които да научите. Например, има един холандски художник, който рисува с цветно мастило върху много гладка повърхност. Това мастило не изсъхва с дни, така че всъщност можете да местите малки детайли по платното с пръст, без да размазвате нищо. Освен това има куп уникални трикове, които улесняват объркването на ефектите с тези на Photoshop. За съжаление не запазих връзката в YouTube.