Lit De France, Сид (трагедия П
Сид е поставен в последните дни на 1636 г. на сцената на театър Маре (т.е. Блатото - театърът е кръстен на покрайнините на Париж, където живеят бедните и крадците). Цялото парижко благородство дойде тук, за да види Сид. Запазено е описанието на тези представления, оставено от директора на театъра Маре: „На пейките на ложите седяха такива господа, които обикновено се виждаха само в залите на двореца на столове, направени от цветя. Тълпата ни беше толкова голяма, че задните улички на театъра, които обикновено служеха за лакеи, бяха свободни места за господа със сини панделки, а цялата сцена беше блокирана от краката на знатни господа. Най-изявените зрители седяха точно на сцената. При такива условия е невъзможно често да се сменя декорът, на сцената нямаше почти нищо, а столове бяха извадени само за актьорите, които изобразяваха царете. Театралните помещения обикновено не са строени нарочно, а са преустроени от бални зали - дълги и тесни. Залата беше осветена от свещи, така че в театъра цареше здрач и актьорът, ако искаше да бъде добре видян от публиката, трябваше да бъде в челните редици и да стои през цялото време (в противен случай той щеше да бъде слабо разпознат сред публиката, седнала на сцената). Това е една от причините да има толкова малко действие и толкова много думи в творбите на Корней, особено в „Страната“. Но ако няма действие, тогава колко красиви трябва да са думите, за да уловят зрителя! И "Сид" стана първото произведение за сцената, в което публиката беше изумена от красотата, величието, гъвкавостта на стиха. Скоро нова поговорка се разпространи из Париж: „Красиво е като Сид!“
Сид е арабски за "господар". Това е псевдонимът на известния испански командир от 11 век Родриго Диас, който е описан в „Песен на моята страна“, поемата „Родриго“ и много средновековни испанскироманси. Основният източник на Сид на Корней е драмата в две части „Младостта на Сид“ от представителя на школата на Лопе де Вега, испанеца Гилен де Кастро (ок. 1618). Сюжетът е преработен в съответствие с класическата обстановка: той е значително опростен, героите, които не участват в основното действие, са изключени (например братята Родриго). Две пиеси, които бяха част от една дулогия, се превърнаха в една. Събитията бяха изключително концентрирани.
На този материал Корней разкрива нов конфликт - борбата между дълг и чувство - чрез система от по-конкретни конфликти. Първият от тях е конфликтът между личните стремежи и чувства на героите и дълга към феодалното семейство или семейния дълг. Вторият е конфликтът между чувствата на героя и дълга към държавата, към неговия цар. Третият е конфликтът на семейния дълг и дълга към държавата.Тези конфликти се разкриват в определена последователност: първо чрез образите на Родриго и неговата любима Химена - първият, след това чрез образа на инфантата (дъщерята на краля), но потискаща любовта си към Родриго в името на държавните интереси - вторият и накрая чрез образа на краля на Испания Фернандо - третият.
Въз основа на разкриването на системата от конфликти се изгражда сюжет. Младите Родриго и Химена се обичат. Но между семействата им избухва кавга. Бащата Химена дон Гомес и бащата Родриго дон Диего спориха кой от тях има повече права да стане възпитател на престолонаследника. В разгара на кавга Дон Гомес удря шамар на Дон Диего. Това е ужасна обида, която испанските феодали можеха да измият само с кръв. Но Дон Диего е възрастен човек, той не може да победи по-младия и по-силен Дон Гомес в дуел. И Дон Диего моли сина си Родриго да си отмъсти.
Така че има конфликт между чувствата и феодалния дълг в душата на Родриго. Тойобича Химена, но трябва да отмъсти на баща си за това, че е обидил баща му. За да подчертае конкретно това противоречие, Корней прави смело художествено решение: въвежда монолога на Родриго (обикновено героите разкриват мислите си не в частни монолози, а в разговор с „доверени“ герои; в „Сид“ има няколко такива „слушащи“ персонажи). Монологът се отличава и с това, че не е написан в александрийски стих, а под формата на строфи със сложна конструкция и римуване на строфи.
Строфите на Сид са изключителна поетична творба. И досега всеки французин още в училище ги учи наизуст. Корней разкри в тях не само самия конфликт, но и неговото решение: винаги е необходимо да се постави дългът над чувствата. Строфата на Сид завършва първото действие.
Сид убива Дон Гомес в дуел. Това събитие не се показва. (Изобразяването на смъртта на сцената се смяташе за неприлично. Нека припомним и условията на представлението.) Те разказват за нея, както за повечето други събития. Така епическият елемент заема голямо място в трагедията.
Сега Химена се озовава в същата ситуация, в която току-що беше Родриго: тя също трябва да избира между чувството на любов към Родриго и дълга към семейството си, нейния починал баща. Химена, подобно на Родриго, поставя дълга над чувствата. Тя настоява за смъртта на Родриго.
Необходима е трета сила, стояща над Родриго и Химена, за да разреши трагичната конфронтация между влюбените. Такава сила трябва да бъде кралят на Кастилия Фернандо. Но той е изправен пред изключително труден проблем. Пренебрегвайки правдоподобността, Корней, в 30 часа сюжетно време, включва събития от няколко месеца: докато кралят размишлява върху искането на Химена, докато инфантата кастилска доня Урака признава на учителката си Леонор, че е влюбена в Родриго, който е по-нисък от нея по рождение, Сид успява да спасистрана от нашествието на маврите и се завръща у дома с победа. Сега кралят трябва да реши какво да предпочете: семеен дълг - и тогава Родриго трябва да бъде екзекутиран, или държавни интереси - и тогава Родриго трябва да бъде прославен като спасител на отечеството.
Кралят не може да отговори. Нуждаем се от нова сила, стояща над краля. А героите прибягват до „Божия съд” – характерен за Средновековието метод за разрешаване на спорове с помощта на сила. Химена обявява: който спечели дуела с Родриго, ще стане неин съпруг. На страната на Химена е кастилският благородник Дон Санчо, който отдавна и безнадеждно я обича. Родриго побеждава Дон Санчо. Така че, според идеите на героите, Бог е на страната на Родриго. Крал Фернандо с радост обявява брака на Родриго и Химена. Последователната вярност към дълга позволи на героите, които се обичат, да свържат живота си.
Корней създава герои по различен начин, отколкото в изкуството на ренесансовия реализъм и барока. Те не се характеризират с гъвкавост, остър конфликт на вътрешния свят, непоследователност в поведението. Героите в "Сид" не са индивидуализирани. Неслучайно е избран такъв сюжет, в който един и същи проблем се сблъсква с няколко героя, като всички те го решават по един и същи начин. Типично за класицизма е да се разбира под характер всяка една черта, която, така да се каже, потиска всички останали. В „Страната на Корней“, тази ранна класическа творба, характерът се разбира още по-тясно. Тези герои, които могат да подчинят личните си чувства на диктата на дълга, имат характер. Създаването на герои като Родриго, Ксимена, Фернандо, Инфанта, Корней им придава величие и благородство.
Величието на героите, тяхната гражданственост по особен начин оцветяват най-личното чувство, което изпитват – любовта. Корней отричаотношение към любовта като тъмна, разрушителна страст или галантно, несериозно забавление. Той се бори с точната идея за любовта, въвеждайки рационализъм в тази област, осветявайки любовта с дълбок хуманизъм. Любовта е възможна само ако влюбените се уважават за благородна личност, следователно любовта се превръща в добродетел заедно с най-високите граждански чувства. За Корней любовта е неделима от благородството: "Qui m'aima généreux me haîrait infâme" - "Тази, която ме обичаше благороден, би ме мразила нечестен", възкликна Родриго в Сиде.
Великата работа на Корней веднага беше приета от публиката. Но той имаше и критици, които твърдяха, че драматургът не знае правилата, по които трябва да се пишат трагедиите. Наистина, в Сиде има доста отклонения от правилата: сюжетът е взет от легендите на средновековна Испания, а не от историята на древна Гърция или древен Рим. Принципът на "чистотата на жанра" не е спазен: трагичният конфликт намира щастливо разрешение, което се изразява в определението на жанра на пиесата, дадено от Корней - "трагикомедия". Драматургът надхвърля с няколко часа „единството на времето“. Той разбира "единството на мястото" твърде широко, разгръщайки събитията от "Сид" в различни дворци, а не в един. Нарушава се „единството на действието”: образът на инфантата не е свързан с основното действие. Друго единство, това на стиха, също не е спазено: включването на „строфите на Сид“ разрушава неизменността на александрийския стих, който трябваше да пише трагедии. Най-силният укор, който враговете на Корней отправят, е следният: Химена, в деня на смъртта на баща си, става съпруга на неговия убиец. Следователно героинята е чудовищно неморална и цялата работа е посветена на прославянето на порока.
По настояване на кардинал Ришельо в спора се намесва Френската академия. Легенда за враждебносттаРишельо до Корней възниква след смъртта на кардинала в кръговете на неговите противници и продължава почти триста години. Едва през 1936 г. френският учен Л. Батифол убедително доказва, че Ришельо високо цени Корней и се възхищава на Сид. И все пак трябва да се отбележи, че версията на рецензията на Академията за The Cid, която задоволи Ришельо, въпреки изключително учтивата и уважителна форма, повтори основните обвинения на враговете на Корней: неуспешен избор на сюжет, неморалността на Химена и т.н. Очевидно основната, но неизказана причина за академичната критика на Сид беше непоследователността на Корней в преследването в абсолютистката линия: в крайна сметка в пиесата само Божият съд, а не кралят, може да позволи крайния конфликт. Четири десетилетия по-късно, когато политическият фон на спора вече не е актуален, класиците признават "Сид" за образцово произведение, самият Боало ще напише за героинята на Корней, обвинен в неморалност: "Цял Париж гледа на Химена през очите на Родриго."
П. Корней. "Сид". аз ще. Л. Мюлер. Офорт. 1909. (Източник: www.026.help-rus-student.ru).
Текст: Theatre choisi. М., 1984 (включително руски превод на "Сида"); Сид // Европейската драматургия от XVII-XVIII век / Comp., vst. Изкуство. и ком. Вл. А. Лукова. М., 2007.
Лит .: Балашов Н. И. Пиер Корней. М., 1956; Сигал Н. А. Пиер Корней. L.; М., 1957; Луков Вл. А. Корней // Чужди писатели. Част 1. М., 2003; Dort B. Пиер Корней драматург. П., 1957.