Методическа разработка по темата - Технология за изпълнение на творческа работа чрез бродиране върху
Ръкоделието твърдо навлезе в нашето ежедневие, превръщайки се в любимо забавление, художествено творчество, средство за себеизразяване.
Учениците се занимават с ръкоделие с голямо удоволствие, обичат да фантазират, да въплъщават идеите си в творбите си, да избират сюжети, композиции, цветове.
По допълнителната образователна програма „Вълшебна игла” в детското творческо сдружение деца от начална и средна училищна възраст се учат да бродират. Програмата е предназначена за три години. През това време децата усвояват умението да бродират с кръст, сатен, панделки, да създават апликации върху плат. Един от блоковете на програмата през всичките три години на обучение е акварелна бродерия, където всяко дете може не само да се докаже като майстор на бродиране, но и да разкрие таланта на художника в себе си.
За да извършите цветна бродерия, трябва да знаете основите на цветознанието и цветовите модели, които създават определено цветово единство на картината. Основите на цветознанието се изучават в началния етап на образователната програма, тази тема трябва да се връща многократно при изучаването на всички програмни блокове.
През първата година на обучение студентите прехвърлят прости готови рисунки върху тъканта, като ги бродират по контура с декоративни шевове (стъбла, тамбур и др.)
През втората година на обучение задачите се усложняват както по отношение на графичната част на работата, така и в техниката и обема на бродирането (увеличава се площта за бродиране, комбинират се различни видове шевове, използват се цветове, богати на нюанси).
След това въз основа на скицата се създава технически чертеж: с по-големите - на паус, с по-малките - на ксерокс. На него се наблюдават всички пропорции и размери на елементите на бъдещата картина, изчертават се основните контури.
Чертежът се пренася през карбонова хартия върху тъканта (обикновено се използва лен или памук). След това върху тъканта се нанасят акварели. Изборът на цветове за изпълнение на „живописния“ етап от произведението беше определен емпирично. Гвашът лежи плътно върху тъканта, трудно е да се бродира върху него, особено за деца. Но акварелът ляга гладко, меко. Има способността да се разпространява, което е много добро при рисуване на фона, но не е много удобно за рисуване на ясни линии. За да не се разтече акварелът, рисунките предварително се напояват с лепило и се изсушават. След това се прилага бродерия с различни видове шевове.
Бродерията върху живописта е безкрайно разнообразна. За да изглежда ефектно бродираната картина, е необходимо да я направите релефна. Релефът се създава чрез използването на нишки с различна дебелина и различни шевове, които създават обем.
Трябва да се има предвид и перспективата в цвета - предният план е по-тъмен, при приближаване към хоризонта цветовете избледняват и е необходимо да се избират по-студени тонове на конците, както и преходи между светлина и сянка, за да се придаде обем на бродерията. Шевовете лягат много плътно и задължително са във формата на предмета с шев „двустранна гладка” или „гладка с настилка”. Например, за изображението на клони, храсти се използва пунктирана гладка повърхност, а за зеленина се използват шевове „пласт“ и „ориз“. По този начин се постига зашеметяващ ефект - отдалеч картината изглежда като рисувана с четка на художник, а отблизо се вижда сложна релефна бродерия.
Според мен не по-малко важен е и друг - възпитателният, творческият ефект - в процеса насъздавайки такова уникално произведение, детето изпитва радост, придобива вяра в своите творчески сили и възможности и се вдъхновява за създаване на нови произведения.
Технологична карта на изделието, изработено по метода "Бродиране чрез акварел върху плат"