На бързо напред

„Шутовете на Шекспир” от Кама Гинкас на сцената на Младежкия театър

Кама Гинкас постави мистериозен спектакъл в Младежкия театър - странен шумен дайджест на комедии на Шекспир, обединени от темата за буфонадата. „Целият свят е театър. В него има жени, мъже - всички актьори ”, кара ни да разберем в първите минути на спектакъла, а след това изважда едната или другата двойка артисти от група весели младежи и им дава по буфонски начин да изиграят някаква христоматийна Шекспирова сцена.

Започва тази чешмарка "Ромео и Жулиета" - първо глупавите слуги на Монтегю и Капулети се карат на площада, след това влиза клоунът, а след това трите основни любовни сцени на трагедията продължават без спиране: среща на бал, обяснение на балкона и раздяла след брачната нощ. В младите актьори Сергей Белов и Татяна Рибинец няма нищо особено шутовско, те са просто модерни глупаци, каквито правят любовниците на Шекспир във всички постановки днес. Но, разбира се, „бързо напред“ от пиесата на Шекспир не излиза любовна история, а по-скоро история за това как едно момче срещнало момиче и бързо я замъкнало в леглото. Нямаха време да си върнат раздялата и сега Жулиета стана Офелия, а Ромео стана Хамлет. "Достойните момичета не оценяват." — Офелия, иди в манастира. - "Какъв чар се губи умът!" Глупостта се нарича буфонада; Лудувайки се, Хамлет все повече се разсейва от текста на Шекспир. Той чете сцената с кралицата от лъскаво списание. — Какво четеш, княже? клоунът Полоний не разбира. „Думи думи думи. »

Не, няма да можете да разберете нищо в това представление. В програмата героите са разделени на три категории, където има основната двойка шутове, „останалите шутове“, тоест „хора от различни рангове, вървящи по пътя на удоволствието в товавесел вечен пламък” (това са първите сюжети като Хамлет, Жулиета, Макбет, Лир и др.), и “Шутове по професия и принудени Шутове” - епизодични лица, хулигани и др. „Целият свят е театър“, настоява Гинкас.

Представлението започват и ръководят двойка килимари, те също са гробари, убийци и вратари в ада - Алексей Дубровски, който вече се е появявал с клоун-конферент в трагичната "Дама с кучето" на Гинкас, и Сергей Лавигин. Те поздравяват публиката, наливат се в чаши, скрити в джобовете на саката си, и заприличват на добродушни московски пияници, които всеки е готов да изрита. Под техните поздрави колони шутове се втурват от залата към сцената, облечени в най-различни неща, с цветя и картонени плакати в ръце, където имената на трагедиите са нарисувани на ръка. Изглежда започвате да разбирате за какво ще говори Гинкас и когато един от полуголите глупаци с маска на Путин вдига транспарант „Свобода на Ходорковски“, сякаш няма останали въпроси. Тогава слугите, които изглеждат като гопници, ще започнат битка, а херцогът в офицерска шапка бавно ще ги разпръсне и тази сцена ще завърши със силен побой на някого с крака.

Тук шутът-вожд се оплаква: „Омръзна ми да ходя при този дявол във вратарите“ – и издига над главата си портрет на самия Гинкас. Програмата за спектакъла прилича на картината на Бош „Корабът на глупаците“, където главите на създателите на пиесата са прикрепени към героите, голият художник Сергей Бархин се върти във водата, като се държи настрани, а брадатият Гинкас в шапка от метален рог седи на кацалка близо до мачтата. Актьорите се роят на сцената като циркови артисти зад кулисите: преобръщат се, правят салта, въртят колела и карат от ъгъл до ъгъл на моноциклет. Някой в ъгъла свири Yesterday на мелодия. „Шутът със саксофон“ обикаля сцената, свирейки сладки„Усмихни се“ Чаплин, а след това всички в хор и с джазов удар започват Hit the Road Jack на Рей Чарлз. Не, този обрат също не работи: трябва да е било забавно да репетираш, но нищо от това не излиза от танца.

Шекспировите сюжети препускат в галоп: тук убийците от Макбет разбиват комедията, тук Калибан е победен от магьосника Просперо от Бурята, тук Едгар от Крал Лир, изобразяващ лудия „беден Том“, галопира, размахвайки гигантски репродуктивен орган, пришит към банските му гащи. Тук Ричард III прави гримаси, подиграва се и действа над мъртвеца в сцената от учебника на съблазняването на кралица Ан. Игор Балалаев дори е очарователен по своему като клоун-злодей, а Олга Демидова ловко превежда ролята на страдащата кралица в буфонада с безкрайно редуциращо шеговитие. Пеят в един глас Юрий Антонов: „Да не виждаме дребните неща в огледалното отражение./ Любовта може да бъде дълга, а животът – още по-дълъг“. Но до какво води режисьорът, все още не е ясно.

Двама актьори стоят отделно в това представление, двама тихи и слаби старци. Игор Ясулович в картонена корона с надпис "Лир", играещ почти блажено - объркан, абсурдно суетлив и упорит, като дете, луд от сцена в степта. И Валери Баринов в ролята на ослепения Глостър от същия "Лир" - могъщ мъж, непохватно боцкащ в стените, гледащ в празнотата с постоянно изражение на кротко учудване, а не негодувание. Старите актьори успяват някак си веднага да влязат във върховата сцена на трагедията, без да играят всичко, което е довело до тази сцена, и същевременно без да изпръскват смисъла. И въпреки това нито Лиър, нито Глостър все още могат да ни обяснят защо и за какво е направено представлението на Гинкас. Не може ли той да направи целия този фарс, само за да ни каже, че целият свят е театър? Не, сигурен съм, че трябва да има нещо друго, това е самият Гинкас, непродавач на истина. Но още не разбирам.