Неокласицизъм в архитектурата и интериора
Никакви модни тенденции не могат да принудят човек да живее в чужда за него среда. Ето защо всички интериорни иновации трябва да се третират с известна доза скептицизъм, дори и само за да си дадете време да разберете как ви подхождат конкретно.
Ако проследите развитието на интериорната мода, можете да видите нейната цикличност, когато от време на време се обръща към класическите източници. Въпреки това, ако разбирате напълно, тогава всяко връщане към класиката е обрасло с атрибутите на своето време - с други думи, модата се движи по спирала. Когато иновациите станат скучни, незабавно изплуват ретроспекции и обратното. Но между периодите на скока минава значителен период от време и обръщението към „добре забравеното старо“ е придружено от добавянето на префикса „нео“. Този префикс само напомня, че стилът след него не е чист, а само модерна интерпретация. Има по-малко строго придържане към стила и повече лекота.
Неокласицизмът, който ще бъде обсъден, възниква в дълбините на модерността и през 21 век се превърна в един вид завладяваща игра, която обаче изисква задълбочено познаване на първоизточника. Този стил може да се характеризира с такива епитети като тържествен, помпозен, мащабен. Но в същото време неокласицизмът е рационален и лишен от прекомерна декоративност.
Произход на неокласицизма
Самият термин "неокласицизъм" предизвиква разгорещен дебат сред историците на изкуството. Така се случи, че интериорните дизайнери в известен смисъл зависят от познаването на стиловете на архитектурата и изкуството. Възможно е всеки от тях да тълкува неокласицизма по свой начин, но в контекста на общоприетото това означава различни посоки, които се характеризират с призив към античността и Ренесанса. Освен това тази интерпретациясрещани в българоезичната литература. Западът, от друга страна, нарича късния период на класицизма неокласически, т.е. втората половина на 18 - началото на 19 век) стилът на империята и стиловете от епохата на Луи XVI. В онези дни връщането към класиката беше провокирано от отегчените причудливи форми на рококо.
Така нашият и западният неокласицизъм са напълно различни понятия. Нека обаче се върнем към корените. Преди почти 2 хиляди години изригването на Везувий погреба древния град Помпей под слой пепел, заедно с неговите жители и всички културни ценности. Разкопките на Помпей започват през 1748 г. Огромен брой добре запазени съкровища на изкуството създават ефекта на мощна "инжекция от античност", която не може да не повлияе на развитието на архитектурата и дизайна в края на 18 век. Навсякъде започват да се появяват маси, наподобяващи жертвени триножници, гипсови вази с митични изображения, кадилници и др.
Европейските архитекти от тази епоха са привърженици на паладианизма, който се характеризира с преклонение пред идеалите на античността. Това течение е кръстено на италианския ренесансов архитект Андреа Паладио, който е израснал върху книгите на Ветрувий, древен римски инженер и архитект. Паладио възкресява древното римско наследство в своите проекти за красиви частни вили, които веднага стават обект на подражание. Той беше майстор на позабравеното изкуство за организиране на пространството с колонади. Паладио остави след себе си не само паметници на архитектурата, но и писмено произведение - „Четири книги за архитектурата“.
В края на 18 век паладианството идва и в България. „Правилната архитектура“, както я нарича Петър I, се появява у нас благодарение на изпратените от него български майстори да учат в Италия. Едно от наследствата от онова време е класическото българско имение.
Доста феновеПаладианството се среща и в Новия свят. Селските къщи от 19-ти век в Америка са сходни по фасадите си, като деца на една и съща майка. Това "непоносимо сходство" е отбелязано от Финимор Купър. Типична паладианска архитектура са Белият дом, Капитолия и други общински сгради във Вашингтон. Това още веднъж свидетелства за мащаба на неокласическата лудост в Америка.
Но колоните и портиците отново се отдръпнаха пред иновациите, които „високоскоростната епоха“ се готвеше да донесе. Новите материали и строителни технологии диктуваха напълно различни архитектурни решения.
Неокласика: най-новият период
След световната война античните черти отново започват да се появяват в архитектурата. Домовете на културата, окръжните комитети на партията и други значими сгради са построени с колони с ясно изразена паладианска посока. От началото на 60-те години друга вълна от неокласицизъм заля Америка. Това е времето на изграждането на известния Линкълн център в Ню Йорк, както и около 50 неокласически сгради на американски дипломатически мисии по света.
Краят на първото десетилетие на 21 век е началото на четвъртата вълна на неокласицизма. Освен това това се отрази не само на архитектурата, но и на интериора. Днес от неокласицизма се интересуват дори млади хора, които, колкото и да е парадоксално, намират нещо ново за себе си в него. Нашият съвременник - английският неокласик Адам Робърт (по странно съвпадение, пълният съименник на основателя на "стила Адам") смята класическата архитектура за хармония от най-висок клас. Идеите на модернистичния естаблишмънт, вкоренен в Америка, са му чужди. Освен това той предлага да ги изостави и да построи гари, летища, търговски центрове, музеи и вили изключително в неокласически стил. Но българският изкуствовед и архитект Селим Хан-Магометов смята, че през новото хилядолетие архитектурата ще се формира „на основата на двестилови системи, които имат статут на международни: класически ред и авангард.
В заключение на тази глава бих искал да дам един любопитен пример от най-новата история на изкуството. След смъртта на Анди Уорхол, който е смятан за баща на поп изкуството, стана известно за какво е похарчил парите, които е получил от продажбата на скандалните си плакати. Оказа се, че това са картини на стари майстори и антики. По-изразителен символ на вечността на класиката може би не може да се измисли!
Атрибути на неокласицизма
Въпреки господството на различни стилове и тенденции в интериорния дизайн, винаги е имало и ще има хора, които искат да се обградят с класика. В такава среда те придобиват психологически комфорт или това, което мнозина наричат комфорт. Неокласицизмът в интериора се проявява със спокойни линии, правоъгълни форми, мазилка под формата на големи медальони с антични профили, декорации по тавана, фризове, широки стълбища и класически статуи.
В къщата стилистичният център на неокласицизма е всекидневната. Там можете да инсталирате една или повече колони и да прикрепите други елементи към тях. За поддържане на стила ще е необходимо пред входа на хола да има вестибюл. В самата всекидневна не са необходими прегради. Функциите за зониране се изпълняват от колони или полуколони, което създава усещане за пространство, характерно за "големия стил".
Що се отнася до мебелите, днес много известни фабрики предлагат цели колекции, състоящи се от стилизации за най-добрите класически дизайни. И това не са просто мебели, а предмети, които хармонизират пространството, тъй като техните форми са базирани на пропорциите на Фибоначи, използвани от старите майстори. Дори съвременните реплики на такива мебели струват като антики. Но това не е изненадващо, защото има както ръчна работа, така и скъпи материали - червено, черно, абанос, лимоново дърво и др.
Класическите и неокласическите мебели имат много периоди и стилови различия. Това може да бъде империята, периодът на директорията или консулството, английският неокласицизъм (препоръчват се мебели а ла Шератон), стилът на Хепълуайт със своите строги линии и други. В допълнение, сред „римейките“ има продукти, които включват материали, необичайни за класиката, но по начина, по който биха направили древните дизайнери.
За облицовка в неокласицизма се използват мрамор, гранит и травертин. Тези камъни са най-добрите в класиката. Същият камък може да се използва на пода, а където трябва да създадете атмосфера на комфорт - дворцов паркет.
Някои дизайнери предпочитат да използват аксесоари в неокласицизма в комбинация: някои от тях са класически скулптури, вази, картини, изобразяващи антични сцени; другата част е представена всъщност същата, но в съвременен прочит.
Ако класиката се характеризира само със светли тонове, тогава в неокласическата може да се използва фрагментарно ярко (червено, оранжево), както и лилаво и кралско синьо.