ПАРУЙР СЕВАК И МАРИНА ЦВЕТАЕВА СЕЙРАН ГРИГОРЯН Един от най-големите представители на арменската поезия
ПАРУЙР СЕВАК И МАРИНА ЦВЕТАЕВА
СЕЙРАН ГРИГОРЯН
Един от най-големите представители на арменската поезия на 20 век, Паруир
Севак (1924–1971) през целия си творчески път е тясно свързан с българската поезия – от класиците до съвременниците, от Пушкин и Лермонтов до Роберт Рождественски и Андрей Вознесенски. българска поезия
Рай…”. Без да умножаваме примери, тук ще разширим само най-изразителния от тях - стихотворението "Раковината" с неговата "приспивна къща", образувана от "дланите" за раждането и съзряването на "перлата" (човек, човешки живот):
Отбелязваме - и като допълнителен аргумент, и като факт, който сам по себе си заслужава внимание - че Севак, който отдава голямо значение на поетиката на заглавията, има редица стихотворения, озаглавени точно като редица стихотворения на Цветаева. „Безсъние“, „Раздяла“, „Писмо“, „Шут“ и др. При забележима общност в заглавията на стихотворенията се усеща общността в мотиви, образност, словесни формулировки, Литературен институт. Горки, от 1957 г. работи в същия институт като старши преподавател в катедрата по литературен превод (преподава арменски език). Това обстоятелство до голяма степен определя кръга на литературните интереси, комуникацията и кръга на четене на Севак.
Цитатите са дадени по публикации: Цветаева М. Съчинения в два тома. М., 1980;
Съчинения в два тома. М., 1988.
до директни мачове. Тревогата, породена от живота в нея, Цветаева изразява в стихове, адресирани до дъщеря си - Але, Севак - в мисли, адресирани до сина си. В момент на отчаяние Цветаева продава ценностите на душата си, крещейки:"Продавам! продавам! Продавам!“, Севак – най-високата стойност: „Продавам истината – готово!“. Цветаева говори за Анна Ахматова като за "Анна Златоуста - цяла Рус", Севак за Комитас - "Свята песен на панарменците". И двамата поети влизат в някаква инстинктивна, дълбоко вътрешна връзка с гората, с растителния свят като цяло, ходещи дървета, самотен могъщ дъб, течащи води, треви, пробиващи от недрата на земята.
Севака като цяло привлича в поезията на Цветаева онзи трансцендентален, метафизичен пласт, който според нея съставлява сърцевината на космическата поезия на Пастернак, която тя сама формулира в посвещението в черновия ръкопис на стихотворния цикъл „Две“: „На моя брат в петия сезон, шесто чувство и четвърто измерение - Борис Пастернак.
От тези начала, особено първите две са в основата на поетичния втори поглед на Севак:
В друго стихотворение, адресирано до Пастернак („Жици“, 2), има
Цветаева такива редове:
Този принцип за превъзходство на живота над изкуството, дори и над самия Шекспир, подтиква Цветаева да се обърне към образи, които се възприемат само с шестото чувство, те привличат и нейния ученик, арменския поет.
Необичайно, свръхестествено възприятие е дадено например в такъв ред на Цветаева: „Виждам всичко - защото съм сляп“, на което Севак, увлечен от различни поетични решения на „слепотата“, отговаря със стихотворението от 1963 г. „Едноок“:
Севак има такова усещане, че като хапете ябълка, хапете земното кълбо или слънцето (стихотворения „Изненадвам се“, „Илюзия“).
Нека обаче не създава впечатлението, че Севак е привлечен само от думите, от образните изрази на любимия си поет. Посочените примери само до известна степен свидетелстват за по-дълбока връзка, водеща доСтихотворенията на П. Севак в български преводи са дадени по изданието: Севак П. Путник.
най-висшите духовни и интелектуални сфери на поезията. В тази връзка съветът, който Севак дава на Ваха Овакимян в писмо от 1967 г., неволно придобива значението на автохарактеристика: „Внимавайте с изкуството на Пастернак и Цветаева, следвайки само това (начинът на писане е изкуство), вие (и всеки) ще се окажете много нещастни, не казвам остарели”5. Преди да даде подобен съвет на друг, самият Севак вероятно се е замислил за пагубните последици от външно формалното привързване към привлекателни модели. Всъщност връзките му с поезията на Цветаева са много по-дълбоки, същностни и приликите в реплики, думи са просто следствие от дълбока връзка.
С всички различия, дължащи се на националност, език, време, пол, в мисловния склад и в съдбата на Марина Цветаева и Паруйр Севак се появява поразителна връзка. Неизмерими, беззаконни, стихийни по същество, те претърпяха страшни сблъсъци с реалността и времето и се оказаха сякаш обречени на трагедия.
Цветаева наистина имаше право да каже за себе си:
„И аз се отнасям към същото - чувство за пропорция ...“, - години по-късно ще напише Севак. Цветаева, с нейната „безмерна” (за битовото съзнание – неуравновесена) същност, на 49 години своеволно ще се прости със земния живот. Точно тридесет години по-късно, приблизително на същата възраст, по трагичен случай, Севак ще издъхне.
Спонтанността на природата и непредвидимостта на поведението придават на творенията на Цветаева и Севак ясна еманципация, свобода на формата - бурни изблици, интензивно патетични тонове, трагични сривове, сривове, проза.
Сродството на формите, произтичащи от същността, е особено очевидно в любовната лирика. Като цяло любовната лирика е областта, в коятолитературната връзка е най-очевидна: Марина Цветаева - Паруйр Севак. Драматичните, често трагични преживявания, които Паруир Севак преживява в сложна поредица от любовни истории, са много близки по същество до трагичните любовни преживявания на Цветаева. Оттук и пресечните точки на двете настроения и форми на тяхното изразяване, които се наблюдават в любовната лирика на двамата поети.
„Разпознавам любовта по болка / Цялото тяло“, казва Цветаева в едно от стихотворенията. Болката със своите синоними е характерна черта на любовната лирика на Севак. Доминантата на болката се дължи на избора на вида любов, фатален и същевременно доброволен. В автобиографичната проза „Моят Пушкин“ Цветаева разказва как запознанството в детството с любовната история на Онегин и Татяна предопределило всички нейни бъдещи любови: „Този Севак П. Указ. оп. Т. 6., стр. 435-436 (на арменски).
първата ми любовна сцена предопредели всичките ми следващи, цялата страст в мен за несподелена, нереципрочна, невъзможна любов. От този момент не исках да бъда щастлив и с това се обрекох на неприязън.
Философията на невъзможната, обречена любов, Цветаева най-често предава концепцията, образа на раздялата, като й посвещава отделни стихотворения и цикъл. Този образ се идентифицира и със самия поет: „Днес се наричаш Марина, раздяла ...“
Това е мотив, отразен в едноименния сборник, след прочитането на който един от майсторите на българската поезия - Андрей Бели, създава стихосбирка "След раздялата" и ето какво пише Цветаева през 1922 г.: "В края на краищата след вашата "Раздяла" аз пак пиша поезия / ... / след вашата "Раздяла" - бликна. Не мога да спра. Пиша ти - нататък. Ще бъде цяла книга /…/ Мислено ти я посвещавам и ако не запиша посвещението, то само защото е твоя, твоя, не мога да ти дам твоята, би било нескромно”6.
На фона на такова ниво на признание можем спокойно да признаем, че въздействието на междусекторната и многообхватна концепция (образ) на Цветаев е отразено в стихотворението на Севак „Раздяла“ (1961), ред по ред, разширен ред по ред с преобладаващата доминация и състояние, преживяването на раздялата и самата тази дума, чак до финала:
Концепцията за раздялата се появява в любовната лирика на Цветаева в големи пространствени и времеви измерения. Разделянето в пространството въвежда в стиховете похватите на т. нар. "пощенски език". В стиховете на любовната лирика често се срещат "писмо", "телеграф", "бариера" и техните аналози, които са много забележими в любовната лирика на Севак. Невъзможно е да не се забележи, че паралелизмът на кореспонденцията Цветаев-Пастернак и сродните творби десетилетия по-късно ще се повтори в същия паралел – реален (житейски) и художествен (стихотворения, поема „Песен на песните“) – „епистоларен роман“ Паруйр Севак – Суламита7. В тази връзка трябва да се каже, че за любовната история на Севак Пастернак и Цветаева с тяхната история са най-близкият, сроден елемент - както психологически, така и артистичен.
От сближенията, наблюдавани в любовната лирика, нека обърнем внимание на Бели А. Стихове и поеми. М.–Л., 1966, с. 625.
Суламита Рудник (омъжена за Шалит), през годините на престоя на поета в Москва, студентка на Литературния институт. Горки, където се срещнаха.
така: озадачаващият афоризъм на Севаков „Те пак не обичат, те пак обичат“8 (който беше едновременно заглавие и лайтмотив на едно от стихотворенията от 1964 г.) някак си комуникира с редовете на стихотворението на Цветаева „Земно име“:
... Повтарям всичко - и все по-жестоко Отново - отново ... Напълно възможно е на ниво чисто словесна формула тази двойка - "отново-отново" - да е имала източник, наред сдруги и речника на Цветаева.
Формата на лирическия монолог, използван от Севак в любовните му стихотворения, особено в стихотворението „Отстъпление с песен“, в структурно отношение ясно прилича на жанровата форма на стихотворенията на Цветаева, посветени по-специално на К. Родзевич.
Като едно от най-ярките сближения в любовната лирика на Цветаева и Севак, нека обърнем внимание на мотива за сомнамбул, лунна болест.
в българския превод (В. Куприянов) стихотворението е озаглавено „Не пак, а пак обичат”, в същите лайтмотивни редове: „Не пак обичат (обичат), а пак, пак”. Въпреки това, ако се придържаме към семантичната и стилистична точност, Севак не казва „отново“
(и още повече „отново“), но „отново“, което, отбелязваме, заема първа позиция в съответната речникова статия на големия арменско-руски речник.
Без да навлизаме в психиатричните, психоаналитичните тънкости на сомнамбулизма или сомнамбулизма, можем да предположим, че проникването на този мотив в поезията, особено в творчеството на любовната лирика, едва ли е, така да се каже, родно по природа; той най-вероятно е поне в общи линии от литературен произход.
Интересно е, че образът на сомнамбул и с използването на същата словоформа като този на Севак може многократно да се намери в поезията на великия учител на Севак - Йегише Чаренц: повече от веднъж в поемата му "Легендата на Данте", в поемата "Видение на смъртта" и години по-късно в началната поема "Епична зора" стихотворението "Моята муза". В последния лексема, съвпадаща и при двамата поети, е дадена като определение на любовта, което увеличава вероятността за шаренцова следа в плана на Севак. Без да изключваме това, сме склонни да вярваме обаче, че образът на сомнамбула в стихотворението на Севак, както смислово, така и вербално, отново влиза в по-тясна връзка с Марина Цвтаева.
сомнамбулски мотив,може да се каже, през текстовете на Цветаева. Още през 1914 г. в едно от стихотворенията си тя казва: „Аз съм сомнамбул на две тъмни луни“. Имайте предвид, че поетът тук се представя като сомнамбул, но в примерите, които могат да бъдат намерени в Чаренц, тази дума се отнася за други. В „Поемата на края“, написана през 1924 г. и възхитена от Пастернак, се казва: „Държа се като ръбовете на покрив / Лунатик. ". Но най-интересното е, че година по-рано
Цветаева пише стихотворението „Луната до сомнамбула“:
Ситуацията тук е много подобна на описаната от Севак. Уместно е да припомним, че в поезията на Цветаева много място е заето от образи на падане / хвърляне като цяло, сред които падане от покрива (например в „Стихове към Блок“ - „Като покривач пада от покриви ...“). Както в редица други случаи, връзката Севак–Цветаев и тук включва Борис Пастернак. В статията си „Епосът и лириката на съвременна България” Цветаева характеризира Пастернак като някакъв лунатик: „Природата се разкри чрез най-беззащитното, лунатично, медиумистично същество – Пастернак”.
Засегнахме само няколко проявления на литературната връзка между Паруйр Севак и Марина Цветаева. В бъдеще внимателното сравнително изследване на творчеството на двамата поети може да разкрие и други факти. Тук е важно и изучаването на източниците.
Тънкостите на творческата лаборатория на Севак могат да бъдат анализирани и изяснени само чрез внимателно изучаване на неговата библиотека. Без да имаме картина на четенето на текстовете на Цветаев от Севак с белези и подчертавания, ние обаче можем да говорим за тази връзка като несъмнена, въз основа не само на горните наблюдения, но и на повече от красноречиви спомени на съвременници на поета.
Писателят Степан Аладжаджян, през 1955-57г. учи в Москва и честокойто разговаря с Паруйр Севак там, свидетелства, че на масата на Севак той „веднъж видял книга на Марина Цветаева“9. Предполага се, че тази книга е от публикации приживе.
Друг мемоарист, литературният критик Т. Макучян, си спомня как се срещна със Севак през 1959 г., вече в Ереван, и посети къщата му: „Другарю Севак, кой е любимият ви поет? - Ставайки от мястото си, той каза "Светаев" и излезе. Написах това непознато име на кутията на цигарите си "Шипка". Върна се с пепелник и вода. Искам да изляза, да си тръгна, да избягам ... Този „Светаев“ ми беше тежък. Въпреки че Севак, изпращайки ме, повтори няколко пъти, че вратата му е отворена за мен, често мога да отида при него, но ... Поради това, „Светаев“, срещата ми със Севак се забави с месеци. Факт е, че прегледах картотеката на Народната библиотека и не намерих поета Светаев, обърнах се към младите поети, които познавах, към видни, към учители, не получих нищо от никого, освен от Михаил Светлов.
Да не забравяме, че завръщането на Цветаева все още не се е състояло и мнозина все още не са били запознати с нейната поезия. А Паруир Севак продължаваше да бъде пленен от стиховете на „най-обичания поет” и търсеше нови и нови възможности за общуване с него. През 1960 г. в писмо до Суламита Севак й благодари за изпратените стихотворения, добавяйки кратко: „Цветаева, както винаги“11.
Наистина - Цветаева, както винаги ... Ключови думи: литературна връзка, поетичен език, мотиви, образи
–. СЕЙРАН ГРИГОРЯН - Паруйр Севак и Марина Цветаева. – Статията разглежда литературните връзки между поезията на Паруйр Севак и творчеството на Марина Цветаева. Показано е, че Севак е познавал отлично поезията на Цветаева, високо я е ценил и е бил повлиян от образното мислене и начина на изграждане на поетичния език на поетесата. Близостта на арменцитеи любовната лирика на руския поет е въпрос на специално внимание. Авторът заключава, че дълбокото и оригинално изкуство на Цветаева е оказало несъмнено влияние върху мотивите, философията и поетиката на творбите на Севак.
Ключови думи: литературна връзка, поетичен език, мотиви, образи