Приказки за шедьоври - Йеронимус Бош "Градината на земните удоволствия" -100 картини
„Той стана, продължи, развълнувано повтаряйки стихове, спря пред тъмен квадрат, в който бяха разпръснати в хаотична бъркотия странни фигури от фантастично смесени форми, човекът беше свързан с птицата и животното, триъгълникът с лице, вписано в него, вървеше на два крака.
Картината, която порази героя на Горки, изуми и все още поразява. Художествените образи на холандския художник Йеронимус Бош са толкова фантастични, че не се вписват толкова много в представите ни за средновековната живопис, че понякога е трудно да си представим, че тези картини са рисувани преди 500 години.
„Йероним Бош“ е псевдонимът, с който художникът подписва творбите си, а истинското му име е Йерун Антонисаен ван Акен. Славата на Бош още през живота на художника прекрачи границите на родния му Боа льо Дюк, малко белгийско градче.
Клиентите на художника бяха не само жители на Херцогенбош (друго име на града) и ученик на градския майстор, но и благородни испански благородници.
Произведенията на Йеронимус Бош бяха обичани и колекционирани от испанския крал Филип II, една от ранните картини на художника, Седемте смъртни гряха, беше окачена в спалнята на краля, а копие от Каруцата със сено имаше над бюрото. Търсенето на творбите на холандския художник беше толкова голямо, че в работилницата му бяха направени многобройни копия на творбите му. За да видят произведенията на известния майстор, художници и любители на изкуството от различни страни дойдоха в Херцогенбош. През 1508 г. Лукас Кранах го посещава и копира триптиха на Бош „Страшният съд“.
Въпреки това, по-късно, както честослучва се Бош да бъде забравен и едва през втората половина на 19 век картините му са взети от складовете на художествените галерии. Но за историците на изкуството И. Бош се оказа много труден художник, дори и сега няма установена гледна точка относно тълкуването на сюжетите и отделните изображения на неговите картини.
За средновековните художници (както и за техните зрители) всички предмети и явления са имали символично значение, всеки обект е получил своето символично тълкуване въз основа на текстовете на Библията. Така например, въз основа на фразата: „Божието слово е силно като лъв“, лъвът се смяташе за символ на всемогъществото на християнската вяра, тъй като фигурите на лъвове украсяват порталите на много романски катедрали във Франция, а в Италия скулпторите от 13-14 век поставят лъвове в подножието на църковните амвони. Работата на Бош може би също е трудна за пряко възприятие в наше време, тъй като художникът, в допълнение към традиционните средновековни символи (известни на всички), използва и други символи - по-малко проучени и трудни за дешифриране.
Художественият език на Бош никога не се вписва изцяло в средновековните символични интерпретации. Художникът често използва определени символи в смисъл, противоположен на общоприетия, а също така измисля нови символи. Може би затова го наричаха „мрачния писател на научна фантастика“, „почетния професор по кошмари“, но съвременните сюрреалисти виждаха в Бош свой духовен баща и предтеча.
Ето една такава сцена. Влюбена двойка се уедини в прозрачен балон. Малко по-високо млад мъж прегръща огромна сова, вдясно от мехура в средата на басейна, във водата, друг мъж стои на главата си с широко разтворени крака, между които птиците са свили гнездо. Недалеч от него млад мъж, надвесен с любимата си от розова куха ябълка, храни чудовищенкуп хора, изправени до шия във вода. Това е „Градината на земните наслади” – една от най-известните картини на Йеронимус Бош.
Йероним Бош създава своя триптих „Градината на земните удоволствия“ или „Градината на насладите“ (често я наричат „най-бошовата“ творба) през 1503 г. и в него напълно се проявява неговата особена визия за света. Името на картината вече е дадено в съвременната литература, а през втората половина на 16 век, когато попада във владение на крал Филип II, тя се нарича "Разнообразието на света", през 17 век носи името "Суета и слава".
От лявата страна на този триптих е изобразен раят, от дясната страна е изобразен адът, а между тях е поставено изображение на земното съществуване.
Композицията на лявото крило продължава темата за сътворението на света и е посветена на раждането на човека. Бледите цветове на затворения триптих са заменени от бунт от цветове. Лявата страна на „Градината на насладите“ изобразява сцената на „Сътворението на Ева“, а самият Рай блести и блести с ярки, искрящи цветове.
Различни животни пасат сред зелените хълмове, на фона на фантастичен райски пейзаж, около езерце с причудлива структура.
Това е изворът на живота, от който различни същества излизат на земята.
На преден план, близо до Дървото на познанието, майсторът показва пробуждащия се Адам. Току-що събудилият се Адам се надига от земята и гледа учудено Ева, която Бог му показва. Известният историк на изкуството К. де Толней отбелязва, че изненаданият поглед, който Адам хвърля на първата жена, вече е стъпка по пътя към греха. А Ева, извлечена от реброто на Адам, е не просто жена, но и инструмент за съблазняване. Както обикновено при Бош, няма идилия без предзнаменование за зло и виждаме яма с тъмна вода, котка с мишка в устата (котката е жестокост, дяволът).
Противоречието междуспокойни и безгрешни мъж и жена, носещи семената на греха в себе си, се възпроизвеждат в природата около тях. Закърнела палма, растяща върху мистериозна оранжева скала, е диагонално срещу цъфтяща палма Няколко инцидента хвърлят мрачна сянка върху мирния живот на животните: лъв поглъща елен, дива свиня преследва мистериозен звяр. И над всичко това се издига Изворът на живота, хибрид на растение и мраморна скала, извисяваща се готическа структура, разположена върху тъмносините камъни на малък остров. На самия връх все още има едва забележим полумесец, но вече отвътре наднича, като червей, бухал - пратеник на нещастие.
Централната част на триптиха - самата "Градина на земните наслади" - е панорама на фантастична "градина на любовта", обитавана от множество голи фигури на мъже и жени, невиждани животни, птици и растения. Влюбените безсрамно се отдават на любовни удоволствия във водоеми, в невероятни кристални структури, скрити под кората на огромни плодове или в черупки.
Зверове с неестествени размери, птици, риби, пеперуди, водорасли, огромни цветя и плодове се смесват с човешки фигури.
Великолепна като живопис, картината прилича на ярък килим, изтъкан от сияйни и нежни цветове. Но тази красива визия е измамна, защото крие грехове и пороци, представени от художника под формата на множество символи, заимствани от народните вярвания, мистичната литература и алхимията.
В композицията на „Градината на земните наслади” се открояват три плана: на преден план са показани „разни радости”. Има езерце на лукса и фонтан, цветя на абсурда и замъци на суетата. Фонът е зает от пъстра кавалкада от множество голи конници, които яздят елени, грифони, пантери и глигани - ненищо друго освен цикъла на страстите, преминаващи през лабиринта на удоволствията. Трето (най-далечно) - увенчано със сини небеса, където хората летят на крилати риби и със собствените си крила.
Всички тези персонажи и сцени, развиващи се сред сложни комбинации от растения, скали, плодове, стъклени сфери и кристали, са обединени помежду си не толкова от вътрешната логика на повествованието, колкото от символни връзки, чийто смисъл всяко ново поколение разбира по различен начин.
Изглежда, че на фона на такъв пейзаж нищо не може да бъде по-целомъдрено от любовните игри на човешки двойки. Но подобно на психоанализата (психиатърът Р. Хайкин дори предложи психопатологичен анализ на работата на И. Бош), книгите за сънища от онова време разкриват истинското значение на тези земни удоволствия: череши, ягоди, ягоди и грозде, изядени с такава радост от хората, символизират греховната сексуалност, лишена от светлината на божествената любов; лодката-ябълка, в която се уединяват влюбените, е оформена като женска гърда; птиците стават олицетворение на похотта и покварата, рибите - символ на неспокойната похот, черупката е женското начало.
В долната част на снимката млад мъж е прегърнал огромна ягода. Значението на това изображение ще ни стане ясно, ако си спомним, че в западноевропейското изкуство ягодите са символ на чистота и девственост. Сцената с чепка грозде в басейна е свещенодействие, а гигантски пеликан, който бере череша (символ на чувственост) на дългия си клюн, дразни с нея хората, седнали в пъпката на фантастично цвете. Самият пеликан символизира любовта към ближния. Художникът често придава на символите на християнското изкуство конкретно чувствено звучене, свеждайки ги до материално-телесен план
Йеронимус Бош създава поразителенВъображението е свят на мимолетни желания и чувствени удоволствия: алоето се забива в голата плът, коралът здраво пленява телата, черупката се затваря и превръща любовната двойка в свои пленници.
В Кулата на прелюбодеянието, която се издига от езерото на похотта и чиито жълто-оранжеви стени искрят като кристал, измамени съпрузи спят сред рогата. Стъклената сфера с цвят на стомана, в която влюбените се отдават на ласки, е увенчана с корона във вид на полумесец и розови мраморни рога. Сферата и стъклената камбана, които приютяват тримата грешници, илюстрират холандската поговорка. "Щастие и стъкло - колко са краткотрайни!" И те също са символи на еретичната природа на греха и опасностите, които той носи на света.
Хосе де Сигуенса е първият, който се опитва да дешифрира тази творба през 1605 г. Той вярва, че тя дава събирателен образ на земния живот на човек, затънал в греховни удоволствия и забравил за девствената красота на изгубения рай и следователно обречен на смърт в ада. Монахът предложи да направи още копия на тази картина и да ги разпространи сред вярващите за просвета. Има също мнение, че Бош рисува тук картина на фалшив рай, буквално изпълнен със символи на похотта, извлечени главно от традиционната символика, но отчасти от алхимията - фалшива доктрина, която, подобно на плътския грях, блокира пътя на човека към спасението.
Приказният рай на централния панел отстъпва място на кошмара на Ада, в който вълнението на страстта се трансформира в лудостта на страданието. Дясното крило на триптиха - Адът - е тъмно, мрачно, тревожно, с отделни проблясъци на светлина, пронизващи мрака на нощта, и с грешници, които са измъчвани от някакви гигантски музикални инструменти.
Както винаги при Бош, когато изобразява ада, горящият град служи като фон, но тук сградите не само не горят,по-скоро те експлодират, изхвърляйки огнени струи. Основната тема е хаосът, в който нормалните отношения са обърнати с главата надолу, и обикновените предмети.
В центъра на Ада има огромна фигура на чудовище, това е един вид "пътеводител" към Ада - главният "разказвач". Краката му са кухи стволове на дървета и лежат на два кораба. Тялото на Сатана е отворена черупка на яйце, по ръба на шапката му демони и вещици или ходят, или танцуват с грешни души. Или водят около огромна гайда (символ на мъжкото начало) хора, виновни за противоестествен грях.
Около владетеля на ада се извършва наказанието на греховете: един грешник е разпнат, прободен със струните на арфа; до него демон с червено тяло дирижира репетиция на адски оркестър от ноти, написани на дупето на друг грешник. Музикалните инструменти (като символ на сладострастието и покварата) са превърнати в инструменти за мъчение. Чудовище с глава на птица седи на висок стол и наказва чревоугодници и лакомници. Той пъхна краката си в кани с бира, а на главата на птицата си сложи бомбе. И той наказва грешниците, като ги поглъща и след това те се потапят в ямата, чревоугодникът е принуден непрекъснато да повръща в ямата, чудовищата галят тщеславната жена.
Портата на ада представлява третия етап от падението, когато самата земя се превръща в ад. Предмети, които преди са служили на грях, сега са се превърнали в инструменти за наказание. Тези химери на лоша съвест имат всички специфични значения на сексуалните символи на сънищата. Безвреден заек (на снимката надвишава размерите на човек) в християнството е символ на безсмъртието на душата и изобилието. В Bosch той свири на рог и спуска главата на грешника в адския огън. Гигантски уши, носещи голям нож, смилат телата на прокълнатите и служат като поличба за гибел. Долу, на ледено езеро, човектой балансира върху голяма кънка, която го носи до дупката.Огромен ключ, закачен на ствола от монах, издава желанието на последния за женитба, която е забранена за членове на духовенството. Безпомощна мъжка фигура се бори с любовта на прасе, облечена като монахиня.
В тялото на чудовището има таверна, над която се вее знаме - все същата гайда, а главата поддържа диск, върху който грешниците се измъчват под звуците на гайда.
„В този ужас няма спасение за потъналите в грехове“, песимистично казва Бош.
Лицето на мъжа, в състояние на меланхолия, се наведе над хаоса. Ако видите чертите на самия Йеронимус Бош в него, тогава цялата картина може да се появи пред зрителя в различна светлина: самият художник е измислил този кошмар, всички тези агония и мъки са извършени в душата му. Някои историци на изкуството настояват за това, например вече споменатият C. de Tolnay.
Но Бош беше дълбоко религиозен човек и дори не можеше да си помисли да се постави в Ада. Най-вероятно художникът трябва да се търси сред онези образи, които носят Светлина и Доброта в неговите картини, не без причина той принадлежи към Братството на Богородица.
За нашите съвременници действията на героите от „Градината на насладите“ са до голяма степен неразбираеми, но за съвременниците на Бош (както вече беше споменато по-горе) те са изпълнени с дълбок символичен смисъл. Неговите картини (включително Градината на земните удоволствия) често плашат зрителя с неестествената съвместимост на човек и животно, живи и мъртви в един герой и в същото време могат да се забавляват. Героите му са подобни на кошмарните образи на Апокалипсиса и в същото време - на веселите дяволи на карнавала. Въпреки това, с многото тълкувания на значението на Градината на земните удоволствия, нито едно от тях не може да покрие напълно всички изображения на картината.
Въз основа на материалите на "Сто велики картини" на Н. А. Йонин, издателство "Вече", 2002 г.