Приказките Г

Основната част от наследството на Андерсен са неговите приказки и разкази (колекции: "Приказки, разказвани на деца", 1835-1842; "Нови приказки", 1843-1848; "Разкази", 1852-1855; известен.

"Приказки, разказвани на деца"(1835-1842) са основани на преосмисляне на народни мотиви ("Кремък", "Диви лебеди", "Свинарят" и др.), а"Приказки, разказвани на деца"(1852) - на преосмисляне на историята и съвременната действителност. В същото време дори арабски, гръцки, испански и други теми придобиха от Андерсен вкуса на датския народен живот.

Творческият разцвет на Андерсен, който го прави крал на разказвачите, идва в края на тридесетте и четиридесетте години. Шедьоври като "Устойчивият оловен войник" (1838), "Славеят", "Грозното патенце" (и двете 1843), "Снежната кралица" (1844), "Малката кибритопродавачка" (1845), "Сянка" (184) 7 ), "Майка" (1848).

Понякога приказките се превръщат в цели истории, в които фолклорната основа се комбинира със свободна фантастика. ВСнежната кралица, както и в други приказки, една висока морална идея следва от самия сюжет.

Световноизвестната приказка "Устойчивият оловен войник" - тъжна история за безкористната любов на еднокрак оловен войник към картонена танцьорка е изпълнена с дълбок хуманистичен смисъл. Наградата за Устойчивия оловен войник е възможността да погледнете очарователната танцьорка и да изгорите или от огъня на печката, или от любов; смъртта и на двамата се възприема не като трагедия, а като триумф на любовта. Тази приказка звучи като химн на човешкото достойнство и безкористност. играчките се държат катохора, те са надарени с разум и чувства.

Особеността на прекрасните приказки на Андерсен се крие във факта, че, от една страна,необичайно хуманизирани, доближават до животанай-фантастичните герои от неговите произведения („Палечка“, „Малката русалка“). От друга страна, тойпридаде фантастично качество на обикновени, реални предмети и явления. Хора, играчки, предмети от бита и др. стават герои на творбите му, преживявайки безпрецедентни магически приключения („Бронзов глиган“, „Игла за кърпене“, „Яка“ и др.).

Хуморът на Андерсен и живият разговорен език придават на приказките неувяхващо очарование. Необичайноролята на разказвачасъщо е голяма в тях. Разказвачът развива свой собствен стил на разказване - направо наивен, леко ироничен. Неговият разказвач знае как да се възхищава на всичко, което децата харесват, оставайки възрастен. Разказвачът е носител на етичния идеал на Андерсен, изразител на неговото верую, образец на неговия положителен герой.

Приказки на братя Грим

Братя Грим, Якоб(1785-1863) иВилхелм(1786-1859), са известни като основоположници на германистиката - науката за историята, културата и езика на Германия. Тяхната дългогодишна работа състави фундаменталния "Немски речник" (последният том - 1861), написа "История на немския език" (1848). Световна слава не само в научния свят, но и сред децата са събрани и обработени от Братя Грим„Детски и семейни приказки“(1812 - 1815). Два тома съдържат двеста приказки - т. нар. "приказен канон".

Якоб и Вилхелм Гримжили в ерата на раждането и разцвета на романтизма като важна тенденция в световната култура в началото на 18-19 век. Една от неговите прояви е желанието да опознае по-добре своя народ, възражданетоинтерес към фолклора, народния език, културата. Повечето от приказките са събрани от братя Грим, филолози, по време на многобройните им експедиции в провинциална Германия, записани от думите на разказвачи, селяни, граждани.

В резултат на споровете на братята за обработката на приказките се ражда специаленстил на литературна обработка на устна народна приказка, който се нарича Грим.Запазвайки характеристиките на езика, композицията, общото емоционално и идеологическо съдържание, братя Грим предават свойствата на немските народни приказки, като в същото време им придават характеристиките на фантастиката, преразказвайки по свой начин.

Приказки, написани за деца:"Баба виелица", "Снежанка и седемте джуджета", "Бяла и роза", "Бременските музиканти", "Гърне за качамак", "Златна гъска", "Цар Дроздбрад", "Палечко момче", "Седем смелчаци"; „Умна Елза“, „Умен малък шивач“.

Приказките на братя Грим имат някои общи композиционни и стилови черти, които не позволяват да бъдат объркани с други. Разказвачите рядко използват традиционни начала („имало едно време.“, „в определено кралство, в определена държава.“) и дидактични, морализаторски окончания. Героите на битовите им приказки най-често са обикновени хора - селяни, занаятчии, занаятчии, войници. Те попадат в ситуации, които са лесни за измисляне. Границата между приказката и живота се преодолява лесно от читателя и той сам може да си направи изводите, воден от здравия разум и чувство. В приказките за животни и приказките важат едни и същи народни правила за морална оценка на героите. Добротата, трудолюбието, интелигентността, остротата, смелостта, себеотрицанието се оказват основа за преодоляване на несгодите, несправедливостта, злобата.

Притчи, поговорки, поговорки се използват от братяГрим с голям такт влиза органично в речта на героите, правейки историята по-вълнуваща, по-ярка, но не я претоварва.Простотата, прозрачността на действието на сюжета и дълбочината на моралното и етичното съдържание са може би основните отличителни черти на приказките на Грим.

Колекцията на братя Грим е служила като богат източник на сюжети за писателите на приказки. Приказките започват да се превеждат на български език в средата на 20-те години на XIX век, първо от френски превод, а след това и от оригинала.

Р.Киплинг

Творчеството на Киплинг е едно от най-ярките неоромантични направления в английската литература. Творбите му показват суровия живот и екзотиката на колониите. Той разсея общоприетия мит за вълшебния, луксозен Изток и създаде своя собствена приказка - за Изтока, суров, жесток към слабите; той каза на европейците за могъщата природа, която изисква от всяко създание напрежението на всички физически и духовни сили.

В продължение на осемнадесет години Киплинг пише приказки, разкази, балади за своите деца и племенници. Световна известност придобиват два от неговите цикъла: двутомникът "Книга за джунглата" (1894-1895) и сборникът "Просто така" (1902). Произведенията на Киплинг канят младите читатели към размисъл и самообразование.

Единствената истина, която съществува за един писател, е да живее живот, а не окован от условностите и лъжите на цивилизацията. Природата вече има предимството в очите на писателя, че е безсмъртна, докато и най-красивите човешки творения рано или късно се превръщат в прах.

Двутомникът "Книга за джунглата" е цикъл от разкази, осеяни с поетични вложки. Не всички разкази разказват за Маугли, някои от тях имат независими сюжети, например кратката история-приказка "Rikki-Tikki-Tavi".

Друга "детска" книга на писателя, която получи широкслава, - сборник с кратки приказки, наречени от него"Просто така":"Откъде Китът има такова гърло", "Защо камилата има гърбица", "Откъде идва кожата на носорога", "Откъде идват Броненосците", "Слонче, "Как се появиха петната на леопарда", "Котката, която ходеше сама"

Киплинг е очарован от народното изкуство на Индия и неговите приказки органично съчетават литературното умение на "белия" писател и мощната изразителност на индийския фолклор. В тези приказки има нещо от древни легенди – от онези приказки, в които са вярвали и възрастните в зората на човечеството. Главните герои са животни, със собствени характери, странности, слабости и добродетели; изглеждат не като хора, а като себе си - още не опитомени, не боядисани по класи и типове.

Всяко животно и човек съществуват в приказките в единствено число (в края на краищата те все още не са представители на вида), така че тяхното поведение се обяснява с характеристиките на всеки индивид. А йерархията на животните и хората се изгражда според тяхната изобретателност и интелигентност.

Разказвачът разказва за древни времена с хумор. Детайлите на модерността се появяват на нейната първична земя. Да си представите света като различен от това, което познавате, вече изисква от читателя живо въображение и свобода на мисълта.

Приказната страна на Киплинг е като детска игра с оживената си подвижност. Киплинг беше талантлив чертожник и той рисуваше най-добрите илюстрации за собствените си приказки.

Творчеството на Ръдиард Киплинг е особено популярно в България в началото на 20 век.

Аетрид Линдгрен(1907-2002) е всеобщо призната класика на детската литература. Шведският писател два пъти е носител на Международната награда на Х. К. Андерсен. Първата й книга „Пипи Дългото Чорапче“, издадена през 1945 г., й носи световна слава.

Линдгрен противопоставя енергичността, здравия разум, разпуснатостта на своята героиня със скучната рутина на патриархален шведски град. Изобразявайки духовно силно дете и дори момиче в буржоазна среда, писателят одобри нов идеал за дете, способно самостоятелно да решава всякакви проблеми. Обикновеният живот на обикновено семейство е фонът на повечето от книгите на Линдгрен. Превръщането на обикновения свят в необичаен, весел, непредсказуем е мечтата на всяко дете, реализирана от разказвача.

"Три истории за Карлсон, който живее на покрива" (1965 - 1968) - върхът в творчеството на Астрид Линдгрен. В портрета на Карлсън се подчертава пълнотата и витлото с бутон; и двете са гордостта на героя. Пълнотата се свързва в детето с доброта (майката на бебето има пълна ръка), а способността да лети с помощта на просто и безпроблемно устройство е въплъщение на мечтата на детето за пълна свобода. Карлсон има здрав егоизъм, докато родителите, които проповядват загриженост за другите, всъщност са скрити егоисти. Вътрешната ценностна система на Хлапето е много по-близо до структурата на живота на Карлсън, отколкото до ценностите на възрастните. Книгите на Линдгрен се четат с удоволствие и от възрастни, защото писателят разрушава много стереотипи в идеята за идеални деца. Тя показва истинско дете, което е много по-сложно, противоречиво и мистериозно, отколкото се смята.

Перу Линдгрен притежава и други книги за деца, включително начална и средна училищна възраст: „Известният детектив Кале Блумквист“ (1946), „Мио, мой Мио“ (1954), „Скитникът Расмус“ (1956), „Емил от Льонеберга“ (1963), „Ние сме на остров Салтрока“ (1964), „Братята на Лъвското сърце“ (1973), „Рони , дъщерята на разбойника"

(1981). През 1981 г. Линдгрен издава и нов голямприказка - собствена вариация на сюжета на Ромео и Жулиета.

E.A. Шварц

В приказката на Е. Л. Шварц свинарят всъщност е обикновен човек, а историята за запознанството му с принцесата е началото на пиесата. В началото се разкриват основните характеристики на приказката. Гротескно отражение на живота е свързано с магически предмети в приказната пиеса.

Шварц продължава и задълбочава традицията на Андерсен за сатирично осмиване на филистерството на аристократичното общество.

Както във всичките си пиеси, Шварц създава в "Голият крал" цвета на своята епоха, подчертава реалистичните черти на политическата ситуация от онова време, когато зловещата заплаха от фашизма надвисна над целия свят и отразява характерните признаци на фашизма. Тревожни нотки звучат в пиесата, когато се описва тиранията на краля в сцената, когато той се събужда.