Програмата на театралната група "Фентъзи свят"
Музика, костюми, шум и много други за поставяне на детско представление.
Кой е онлайн
ПИЕСЕЦИ С МУЗИКА
Нашият бутон
Ако харесвате нашия ресурс, можете да поставите нашия бутон на вашия уебсайт или блог. HTML код на бутона:
Програмата на театралната група "Фентъзи свят"
Програмата на театралната група "Фентъзи свят" (предназначена за деца 7-9 години) (период на изпълнение - 1 година) Ръководител: Гусева Зоя Николаевна начален учителОбяснителна бележка
Личността на съвременното дете се развива в атмосфера на творческо творчество, следователно разнообразното използване на театралното творчество на учениците е уместно. Поддържането на кръг "Светът на фантазията" в общообразователно училище може ефективно да повлияе на образователния процес, защото. има сплотяване на колектива, разширява се културният обхват на учениците и учителите, повишава се културата на поведение. Запознаването с позицията на актьора-творец натрупва техния емоционален, интелектуален, морален, трудов опит и го развива.
Основните цели на кръжока „Светът на фантазията” са: - запознаване на учениците с театралното изкуство; . обогатяване на духовните потребности на детето; . развитие на творческата му дейност. Основните задачи на кръжока "Фентъзи свят" са следните:
. събуждат естетическо чувство и креативност; . да овладеят необходимите умения за актьорска техника; . развийте способността да останете на сцената и да предизвикате жива емоционална реакция от публиката; . да развива естествените детски способности на децата: фантазия, въображение, внимание, контакт.
Тематично планиране на театрална група "Фентъзи свят"
Съдържанието на работата на театралната група "Фентъзи свят"
Занятията в кръжока "Фентъзи свят" се провеждат по програма, която включва няколко раздела. На първия въвеждащ урок се провежда запознаване с екипа в играта "Снежна топка". Ръководителят на кръга запознава децата с програмата на кръга, правилата за поведение в кръга, инструкции за защита на труда, инструктаж за противопожарна безопасност за учениците, инструктаж за правилата за движение.
В края на урока - играта "Театър - Impromptu": "Gingerbread Man".
1. Тема "Пластичност" (4 часа).
„Пластичност“ включва сложни ритмични, музикални, пластични игри и упражнения, предназначени да осигурят развитието на двигателните способности на детето, пластичната изразителност на движенията на тялото и да намалят последиците от образователното претоварване. Форми - театрални упражнения пред огледало, състезание "Пластмасови гатанки".
2. Тема "Речева гимнастика" (5 часа).
Разделът съчетава игри и упражнения, насочени към развитие на дишането и свободата на говорния апарат, правилна артикулация, ясна дикция, логика и ортоепия. За разлика от ежедневната реч, речта на учител, преподавател, актьор трябва да се отличава с честота на дикция, яснота, разбираемост, както и стриктно спазване на ортоепичните норми, правилата за литературно произношение и ударението. Избягвайте речникова небрежност в думите: (тренировъчни упражнения) тройка - конструкция; шлем - приказка; да пляскам - да поглъщам; прекъсване - прекъсване; течение - сливане; отвори - скрий. Гласът е облеклото на нашата реч. В ежедневието се различават силни гласове - слаби, високи - ниски, чисти - нечисти, звучни - глухи, пищящи - мърморещи, т.е. домакинската класификация показва отличителните качества (знаци, знаци) на гласа: сила,обем, чистота, характер на оцветяването.
Богатството на гласа до голяма степен се определя от неговия обем, неговия регистъров диапазон. В гласа на всеки човек има 2-3 нотки, които звучат приятно и се образуват без напрежение. Това са нормални или естествени гласови звуци. Гласът е най-деликатният и фин инструмент, който всеки, особено актьор, изпълнител, трябва да притежава. Гласът трябва да се пази, упражнява, развива, обогатява, подобрява.
Проучвания върху способността да слушате партньор и да постигнете въздействието на думите му върху него (кратък диалог). Въз основа на тези думи измислете какво намерение, при какви обстоятелства е необходимо да повлияете на партньора с тези думи (къде? кога? защо? защо? каква връзка?). Например: "Ти?" - в смисъл: "Ето една приятна, неочаквана среща!" или: „Не очаквах да решиш да дойдеш!“ и т.н. Партньорът отговаря в съответствие с действието на приятел: „Да!“ - като потвърждение на намерението да изненада приятел с неочакваната си поява или като извинение за ненавременно пристигане, неговата вина. Подобни упражнения и етюди учениците измислят сами.
3. Тема "Развитие на речта" (6 часа)
Разделът включва игри с думи, които развиват последователна образна реч, способността да съставят кратки разкази и приказки и да избират най-простите рими. Децата се учат да създават различни образи на герои. В това произведение детето живее с действията и постъпките на героя, емоционално реагира на неговите външни и вътрешни характеристики, изгражда логиката на поведението на героя. Децата развиват морална и естетическа отзивчивост към красивото и грозното в живота и изкуството. При композирането на произведения се обогатява речникът, развива се логиката на изграждането на сюжета, при избора на музикални и художествени елементи за яркостта на изображениетосе формира усещане за вкус.
Форми - групови игри, упражнения и проучвания върху най-простите видове комуникация.
4. Тема "Фолклор" (4 часа).
Ефективното запознаване с легендите, традициите, обредите, игрите и празниците на българския народ: Коледа, Заговезни, Красна горка, Троица разширява неразривната връзка между изкуството и бита, с произхода на българския народ. Запознаване с българските фолклорни жанрове: приказки, песни, игри, поговорки, закачки, броимки.
Форми - импровизация на игри, кръгли танци, приказки, KVN.
5. Тема "Театър" (4 часа).
Форми - екскурзия, постановка на представление.
6. Тема "Творчество" (5 часа).
Разделът включва игри с думи, които развиват свързана образна реч, способността да се съставят усуквания на езици, броене на рими, разкази и приказки и да се избират най-простите рими. Децата се учат да създават различни образи на герои. В това произведение детето живее с действията и постъпките на героя, емоционално реагира на неговите външни и вътрешни характеристики, изгражда логиката на поведението на героя. Необходимо е да се обсъждат скици, да се възпитават децата в интерес към работата на другия, самокритика, да се формира критерий за оценка на качеството на работата. Децата развиват морална и естетическа отзивчивост към красивото и грозното в живота и изкуството. При композирането на произведения се обогатява речникът, развива се логиката на изграждането на сюжета, при избора на музикални и художествени елементи за яркостта на изображението се формира чувство за вкус.
Форми - творчески игри, състезания.
7. Тема "Спектакъл" (4 часа).
1. Предварителен анализ на пиесата. Първото четене на произведението от ръководителя, за да увлече децата, да им помогне да разберат основния смисъл и художественотооригиналност на произведението. Обмяна на впечатления. Преразказ от деца на сюжета на пиесата с цел идентифициране на основната тема, основните събития и смисловата същност на сблъсъците на героите. 2. Колективно изучаване на реплики. От формирането на холистично емоционално състояние трябва да се премине към по-подробен анализ на ролите. 3. Възпроизвеждане в действие на отделни събития и епизоди. Четене на пиеса (по събития); разбор на текста по линията на действие и последователността на тези действия за всеки знак. 4. Колективно се изпълняват скици на декори, костюми, тяхното производство. 5. Индивидуално обучение на основните изпълнители. 6. Преразглеждане на текста на пиесата. 7. Генерални репетиции, представление. 8. Важна е и пряката организация на изпълнението на пиесата: подготовката на плакати, подготовката и проверката на дизайна, разпределението на отговорните за декорите.
Очаквани резултати:
До края на годината детето
ЗНАЕ:1. Какво е театър 2. Каква е разликата между театъра и другите изкуства 3. Какъв е произходът на театъра 4. Какви видове театри съществуват 5. Кой създава театрални платна (спектакли)
ИМА КОНЦЕПЦИИ:1. Относно елементарните технически средства на местопроизшествието 2. Относно дизайна на сцената 3. За нормите на поведение на сцената и в залата
МОЖЕ:1. Изразете отношението си към явленията в живота и на сцената 2. Да мислиш образно 3. Концентрирайте вниманието 4. Почувствайте се в сценичното пространство
ПЕЧЕЛИ УМЕНИЯ:1. Общуване с партньор (съученици) 2. Елементарни актьорски умения 3. Образно възприемане на околния свят 4. Адекватна и въображаема реакция на външни стимули 5. Колективно творчество И също така се отървава от прекомерната срамежливост,страх от обществото, сложният "поглед отвън", придобива общителност, откритост, способност за уважение към света наоколо, отговорност към екипа.
Литература:
1. Петрова Т.И., Сергеева Е.Л., Петрова Е.С. "Театрални игри в училище" / сп. "Образование на ученици". Брой 12 - Москва, School Press, 2000. 2. Волина В.В. „Занимателни буквари“. - М .: Образование, 2004. 3. Стрелцова Л.Е. „Литература и фантазия“. – М.: АРКТИ, 2005. 4. Български народни приказки, песни, песнопения, поговорки, броилки. „Коледа” – пиеса за училищния театър / сп. „Начално училище”. No11/1997г. 5. Шмаков С.А. „От игра към самообразование”. – М.: Ново училище, 2006. 6. Игри, обучение, обучение./Ред. Петрушински. - М .: Ново училище, 2003 7. Побединская Л.А. „Имало едно време приказки“ - М .: Сфера, 2001 г.