Сребърен век на българската литература
"Човекът е във Вселената, Вселената е в човека"
Коледа се стопли от огньове, И карети паднаха от мостовете, И целият траурен град отплава Към незнайна дестинация, По Нева или срещу течението, - Само далеч от гробовете си. На улица Галерная чернееше арка, Флюгер пееше едва доловимо през лятото, И сребърната луна ярко Студена над Сребърния век.
Издателят на списание "Аполо" Сергей Константинович Маковски (1887 - 1962) озаглавява мемоарите си, написани през 60-те години, "На Парнас от Сребърния век". С леката ръка на Маковски разцветът на българската литература, особено на поезията, започва да се нарича Сребърен век през първите две десетилетия на 20 век, когато на литературната сцена един след друг се сменят символисти, акмеисти, футуристи. Някак от само себе си се случи, че творчеството на Максим Горки, Александър Куприн, Иван Бунин и много други писатели и поети се оказа извън Сребърния век, въпреки че всички те несъмнено съставляват славата на българската литература от този период.
Концепцията за "сребърен век" се появява, когато всички основни представители на тази литература и култура умират. Техните съвременници, като правило, използват други термини, един от които е "модернизъм" (от френската дума moderne - "модерен"). Терминът доста точно предава идеята за създаване на нова литература по отношение на класическата литература, заложена в литературата на Сребърния век - различните поколения модернисти са имали различни отношения с нея.
Философската основа на символизма беше учението на Имануел Кант за света на явленията и света на непознаваемите, скрити същности, до известна степен, произведенията на Артур Шопенхауер и Фридрих Ницше, и най-важното, възгледите на Владимир Соловьов, признатидуховният баща на това артистично течение в България. Символизмът е подкрепен от художествената практика на самия Соловьов, стихосбирката на Дмитрий Мережковски „Символи“, три сборника „Български символисти“ (1894-1895), издадени от Валерий Брюсов.
Българският символизъм разграничава„по-старото”поколение символисти (Дмитрий Мережковски, Зинаида Гипиус, Константин Балмонт, Федор Сологуб, Валерий Брюсов, Николай Мински) и„по-младото”поколение (млади символисти), появило се в поезията в началото на 20 век (Александър Блок, Андрей Белий, Вячеслав Иванов, Сергей Сол). овьов и други).
Символистичнитеиздателства са "Скорпион" и "Лешояд", водещитесписания- "Везни" (1904-1909) и "Златно руно" (1906 - 1909).
Към най-значимитесдруженияна символистите са "Религиозно-философско общество", "Литературно-художествен кръжок", "Възкресения" на Фьодор Сологуб, "Кулата" на Вячеслав Иванов като салон на българската творческа интелигенция.
Когато през 1892 г. осемнадесетгодишният московски ученик Валерий Брюсов прочита статия за френските символисти, веднага усеща, че тук има нещо много интересно, което може да пусне корени на българска земя.
Той започна плахо да създава ново литературно движение, превеждайки френски (предимно Верлен) и композирайки свои собствени стихове:
Сянка на несътворени създания Люшкащи се в съня, Като остриета от кръпки Върху емайловата стена. Виолетови ръце Върху емайлираната стена Звуците се изписват полузаспали В звучната тишина. Голата луна изгрява Под лазурната луна... Звуци са полусънни, Звуци ме галят.
По-скоро името му служи като подсказка - "Креативност". В полутъмна стая всичко се преобразява в очакване на вдъхновение.Творецът вижда друг зад обикновения свят около себе си, той чува звука на бъдещи стихотворения, смътни образи („несътворени създания“), правейки света странен, напълно различен от обичайния.
Те не само са писали "декадентски" стихотворения, но и съзнателно са водили"декадентски" начин на живот.
Всякакви "странности" сред българските символисти се появяват почти едновременно с раждането на символизма. Още през 90-те. Брюсов изуми събеседниците си със загадъчни речи, като умишлено не обясняваше нищо. И Балмонт с "диви" лудории завладя жените и доведе мъжете до лудост.
Читателят, възпитан в такава атмосфера, вече не беше изненадан, че Красивата дама (от едноименния цикъл стихотворения на Блок) е момичето, в което поетът е влюбен, и в същото време въплъщение на Вечната женственост. Животът породи изкуството, изкуството, преляло в живота, го изгради по свои закони. Играта прерасна в реалност и всичко се оказа съответствие на всичко.
Такава беше московската символика, която през 90-те години не искаха да пуснат в сериозни списания и книгите можеха да се публикуват само за тяхна сметка. В северната столица нещата бяха малко по-различни.
В стиховете на самия Мережковски практически нямаше нито един от елементите, изложени в неговата лекция.
И първото, и второто, и третото се появяват в стиховете на други петербургски поети - Зинаида Гипиус и Фьодор Сологуб.
И Мережковски, и Гипиус, и Сологуб не са само поети, като московските символисти. Първите книги на Гипиус и Сологуб включват стихове и разкази, които се допълват взаимно.
В прозата на символистите също имаше много значения. Но те описваха събития толкова реални, герои толкова разпознаваеми, че читател, който не е запознат със символистичната литература, можеше да възприеме разказите и романите на Гипиус иСологуб като напълно традиционен разказ, но с някои „странности“.
Петербургската символика не изглеждаше толкова провокативна, колкото Москва. И символите бяха по-прозрачни, и езикът беше по-традиционен, и "упадъкът" не беше издигнат до доблест. Следователно критиката беше по-малко враждебна към него.
До началото на 20-ти век дори най-строгите критици трябваше да признаят: символизмът, формирал най-високата култура на стиха, научи поетите да използват еднакво уверено стари, класически форми и нови метри, рими, вътрешни хармонии.
През същите ранни години на 20-ти век в литературата идва ново поколение символисти - наричани са "по-млади", "соловци", "теургисти". Най-известните от тях са Александър Блок, Андрей Бели и Вячеслав Иванов. Мирогледът им е силно повлиян от поезията, личността и философията на Владимир Сергеевич Соловьов. Една от най-важните му идеи е свързана с понятието"теургия"(общуване с висшия свят чрез творческа дейност).
Ако през 1907 г. повечето критици казват, че символизмът заема водещо място в българската литература, то през пролетта на 1910 г. става очевидно, че той е в сериозна криза. След като завърши абонаментната година 1909, и Везни, и Златното руно затвориха наведнъж. През 1909 г. се появява друго символистично списание „Аполо“. Въпреки това, скоро в него започнаха да се публикуват произведения на акмеисти.
Но смъртта на символизма не означаваше, че писателите символисти вече не играят никаква роля в литературата. През 10-те и началото на 20-те години са създадени: третият том на лирическата трилогия на Блок; „Петербург“ и „Първа среща“ от Андрей Бели, може би най-добрите поетични книги на Вяч. Иванова; още кристално чисти стихове на Сологуб; "Горещият храст" от Максимилиан Волошин ... И дорипоетите, отдалечили се от символизма, разбират, че символизмът, по точния израз на Осип Манделщам, е онази „широка пазва“, на която цялата българска поезия на 20 век дължи живота си.
Формирането на българската литература в началото на 20 век е значително повлияно от религиозно-философските идеи на Владимир Сергеевич Соловьов (1853–1900). Изучавайки трудовете върху християнския символ на София Премъдрост Божия, Владимир Соловьов видя в него символ и въплъщение на Божествената основа на света, вечно женското начало на света. Вечната женственост, която ще стане ангел-пазител на земята, трябваше да преобрази този свят.
През 1878 г. Соловьов изнася серия от лекции, озаглавени „Четения за богочовечеството“, където твърди, че всеки човек трябва да развие в себе си присъщия Божествен принцип. Издигайки се над злото, човек трябва да преобрази света, следвайки идеалите на Христос. Истинската цел на историческия процес е религиозна трансформация, когато всеки стане подобен на Христос, тоест на Богочовека.
Соловьов вижда бъдещето на изкуството във връзка с религията. Хората на изкуството трябва да "въздействат на реалния живот, като го насочват и подобряват, според известни идеални изисквания". След това тези идеи бяха възприети от символистите (А. Бели).
Триумфът на християнските идеали е възможен само на основата на любовта в християнското разбиране (особено, мистично, тайнствено чувство на връзка между хората. („Бог е любов“). За Соловьов любовта е най-важният принцип на отношенията между хората, помагайки на човек да преодолее естествения егоизъм.
Следвайки Достоевски, Соловьов вярва, че любовта и красотата ще спасят света. Според Соловьов красотата не е източник на естетическа наслада, а комбинация от доброта и истина, които помагат за преобразяването и спасяването на света. Цялата българска религиозна мисъл се формира подвлияние на Владимир Соловьов. Под влияние на идеите на Владимир Соловьов, светогледът на А. Блок, А. Белий, Вяч. Иванова. Наричаха ги „соловци“.
В манифести и трактати символистите развиват идеите на Вл. Соловьов за предназначението на чл.
Николай Богомолов. Символизъм. // Енциклопедия за деца "Аванта +". Том 9. Българска литература. Част две. ХХ век. М., 1999 О.А. Кузнецова. “Всичко преходно е само символ...” // Български поети от “Сребърния век”. Том първи: Символистите. Ленинград: Ленинградско университетско издание, 1991 M.F. пиян. „Сребърен век” на българската поезия. // Сребърен век. Петербургска поезия от края на XIX - началото на XX век. Лениздат, 1991