Урок по изобразително изкуство в 6. клас - Устройството на човешката глава и нейните пропорции
Презентация към урока
Цели на урока:
- Образователни: да запознае учениците с моделите в дизайна на човешката глава, пропорциите на човешкото лице; дават концепцията за средната линия и симетрията на лицето; научете се да изобразявате главата на човек с различни корелирани детайли на лицето.
- Развитие: развийте наблюдение.
- Педагози: възпитават естетически вкус; да формират способността да намират красота, хармония, красота във вътрешния и външния облик на човек; да активирате познавателния интерес към света около вас и интереса към учебния процес.
Хардуер : мултимедийно оборудване
Визуален диапазон: албум с помощни рисунки -Приложение, презентация, пейзажен лист, моливи ТМ, 2М, гума, линийка.
Напредък на урока
Аз. Организационен момент.
Проверка на готовността на учениците за урока.
II. Работа върху нов материал.
1. Посланието на темата на урока. Поставяне на цели.
В последния урок започнахме да изучаваме темата „Образът на човек е основната тема на изкуството“, се запознахме с историята на възникването на жанра - портрет, видовете портрети по отношение на размера и броя на изображенията, според техниката на изпълнение.
Днес в урока ще продължим да говорим за жанра, да се запознаем с правилата за изобразяване на човешка глава, пропорции.
Жан Шарден е казал: „Четка, ръка и палитра са необходими за рисуване, но картината изобщо не се създава от тях.“ Как разбирате тези думи? Какво помага на художника да създаде картина?
Деца: Чувства. Художниците използват цветове, но рисуват с чувства.
2. Разговор с ученици върху произведения на живописта.
Каня ви да се насладите на картините на художниците V.A. Тропинин "Портрет на син", Жан-Луи Вейл "Портрет на момиче в шапка" (Портрет на Елизабет Строгонова).
Какво можете да кажете за момчето, момичето, как са ги изобразили художниците?
Опитайте се да опишете техния външен вид, състояние, вътрешен свят.
Отговори на ученика.
Втори ученик: И аз искам да говоря за портрета на едно момче. Това е синът на художника V.A. Тропинин. Мисля, че художникът е възпитал правилно сина си, защото на портрета той е истинско момченце. Струва ми се, че току-що се върна от двора, където си играеше с ловни кучета. Или от гората. Струва ми се, че е така, защото той не е облечен вкъщи, а за разходка, така че да се весели, да тича, да скача. А надничащата снежнобяла риза издава благородническата му принадлежност. Леко къдрава златиста коса, добре очертана брадичка и маслинени очи подсказват бъдещата красота на възрастен мъж. В същото време виждам, че това момче има замислен, уверен вид, знае много за възрастта си, тъй като го учат домашни учители. И просто съм сигурен, че той не си вири носа и е приятел с крепостните момчета, което прави външния му вид много по-привлекателен.
Учител: Благодаря ви момчета за интересната история. Нека помислим върху следните въпроси.
Към какво се стреми художникът, когато изобразява човек?
Как един художник успява да предаде преживявания, вътрешния свят на човек, неговото състояние, красота? Мислите ли, че е лесно да нарисувате човек?
Какви знания трябва да владее един художник, за да изобрази лицето на човек? (отговорите на децата)
3. Съобщение по темата на урока. Разказ на учителя.
Учител: За хората на изкуството човекът винаги е бил и си остава главноизображение обект. За да се изобрази човек, да се предаде неговият истински външен вид, е необходимо ясно да се разбере структурата на формите на човешкото тяло, законите на тяхното формиране. В работата върху изображението на човешката фигура верен помощник на художника е анатомията. Художниците са признали тази истина отдавна. Много изключителни майстори от миналото са изучавали анатомия, участвайки пряко в хирургически операции.
Разделът от анатомията, който е необходим на художниците, се нарича пластична анатомия и изучава какво образува външните форми на тялото - скелет, мускули и кожа.
Когато се възхищаваме на съвършени произведения на изкуството, ние сме поразени от присъщата им удивителна хармония, която до голяма степен се определя от такова естетическо качество като пропорционалността на цялото и детайлите. Думата "пропорция" на латински означава "съотношение", "пропорция".
Пропорцията е хармонизирането на формата на произведение на изкуството, пропорционалността е нейното естетическо качество.
Съотношението на частите формира красотата на формата. Всички тези свойства са в основата на компетентен чертеж. В художествената практика има добре познат метод за определяне на пропорциите, наречен поглед и метод за сравнение. Никакви механични методи за определяне на пропорциите обаче не могат да заменят развитото око. Именно тази способност трябва да се развие в себе си чрез обучение.
Установени са идеалните пропорции на човешката глава, според които тя е разделена хоризонтално от темето до края на брадичката на две равни части по линията на очните кухини. Всяка от тези половини от своя страна може да бъде разделена на две равни части: горната от линията на косата и долната от основата на носа. Получават се четири равни части. Разстоянието между очите се приема равно на ширината на крилата на носа (или окото).Разстоянието от веждите до основата на носа определя размера на ушите. В действителност такива идеални пропорции рядко се срещат при хората, но е необходимо да ги познавате, за да видите отклоненията от нормата и да разберете по-добре индивидуалните пропорции на живата природа.
Докато общата форма на главата не бъде решена, нейните пропорции не са намерени, не е възможно да се пристъпи към довършване на детайлите. Портретната прилика зависи до голяма степен от правилно поддържаните общи пропорции.
Трябва да се помни, че когато се определят пропорциите, е по-добре да се сравнят съотношенията на няколко части на фигурата със съотношенията на същите части в природата.
Учител: Обмислете индивидуалните характеристики на детайлите на лицето. Отворете албуми с помощни рисунки.
Естеството на очите, тяхното кацане са разнообразни: има големи и малки очи, повече или по-малко изпъкнали; могат да бъдат засадени така, че вътрешните и външните им ъгли да са в хоризонтална права линия; понякога вътрешните ъгли са много по-ниски от външните и т.н.
Устните, както и очите, са най-изразителните части на лицето. Те са много разнообразни по форма, така че е необходимо да се уловят и да се стремят да се предадат техните характерни черти: тяхната големина, пълнота; долната устна може да изпъкне силно, а горната да виси над нея и т.н.
Леонардо да Винчи, класифицирайки формата на носа, ги разделя на "три разновидности": прав, вдлъбнат (с нос) и изпъкнал (с кука). Естеството на ноздрите и крилата на носа при хората също не е същото. Ноздрите могат да бъдат заоблени или тесни, крилата на носа могат да бъдат плоски, изпъкнали, къси, удължени. Предните носове също са разнообразни: широки и тесни.
От голямо значение е повдигането на брадичката и особено долния ръбчелюст, образувайки границата с шията.
Фитнес минута
- Упражнение за трениране на мускулите на очите: бавно погледнете от дясно на ляво и назад; повторете 8-10 пъти.
- Начална позиция - седнал на стол, свити крака, стъпала успоредни. Повдигнете петите едновременно и последователно, като разтворите стъпалата настрани.
- Начална позиция - стоеж. "Заключване" - дръжте едната си ръка зад главата, втората - зад лопатките. „Вижте“ няколко пъти, променяйки позицията на ръцете.
III.Практическа работа.
Учител: Местоположението на частите по лицето на всеки човек е еднакво, но формите са различни.
- Нека начертаем правоъгълник 10 см на 14 см. Разделете правоъгълника наполовина хоризонтално и вертикално (дайте понятията: симетрия на лицето, средната линия е линията на очите).
- Главата е яйцевидна. Чертаем в правоъгълник.
- Разделяме очната линия на 5 равни части. Начертайте очите с две дъгообразни линии.
Разстоянието между очите е равно на окото. Проверяваме.
Разделяме долната част на главата наполовина, начертаваме хоризонтална линия - линията на носа (върха). От веждите рисуваме две успоредни линии на моста на носа, леко отклоняващи се към върха на носа. Начертаваме крилата на носа с дъгообразни линии. Дъгообразни линии изчертават ноздрите.
- Разделяме частта от лицето от линията на върха на носа до брадичката наполовина - линията на устата. Ъглите на устата са под зениците. Начертаваме линии от зениците надолу. Формата на устните е различна. От средата нарисувайте горната устна с две дъгообразни линии отляво и отдясно. Начертайте долната устна с дъговидна линия. Боядисваме. Горната устна е по-тъмна, долната е по-светла, т.к. светлина блести върху нея.
- Рисуваме гънки на устните.
- Рисуваме уши. Ушите са разположени между линиите на моста на носа и върха на носа. Рисувамеушите са по-близо до главата, нарисувайте ушната мида, маркирайте ямите.
- Подчертайте с мек молив: вежди, мигли, зеница, ноздри, линия на устата.
- Обозначаваме лицето с извита линия. Рисуваме коса. Създайте изображение на момче или момиче.
По време на практическата работа учителят прави целеви кръгове: 1) контрол на организацията на работното място; 2) контрол на правилното прилагане на методите на работа; 3) оказване на помощ на ученици, изпитващи затруднения; 4) контрол на обема и качеството на извършената работа.
IV. Обобщение на урока.
1. Изложба на ученически работи. Дискусия. Степен.
Учител: Вашата работа показва, че днес сте направили първата стъпка в овладяването на техниката за изобразяване на човек. И въпреки че не всичко наведнъж се оказа съвсем ясно и пропорционално, но само като се опитвате, постоянно скицирате всякакви индивидуални черти на лицето на хората, можете да научите как правилно да изобразявате човек, да постигнете прилики в портрети.
2. Разговор с ученици за портрета на Е. Демидова, художник Робер Лефевр.
Учител: Момчета, дълго време мислих как да завърша нашия урок. И накрая реших да ви изненадам. Сигурен съм, че ще ви е интересно да видите още един портрет. Кой мислите, че е?
Учител: Трудно, но успях да намеря за вас портрет на Елизавета Александровна Строганова вече на възраст около 30 години. Тя се омъжи за много богат собственик на мина Николай Никитич Демидов. Нека да разгледаме по-отблизо и двата портрета - момичета и дами. Художниците са различни. Тази картина е нарисувана от френския художник Робер Льофевр в Санкт Петербург. Мислите ли, че има прилики? Защо така реши? Каква е приликата?
Учител: Приликата, разбира се, се долавя, тя несъмнено е в изражението на лицето, в погледа, взавъртане на главата, в поза. И разбира се, и двата портрета не са снимки – студени и лъскави – а дело и душа на художници и затова излъчват топлина, красота, нежност всъщност на един човек, на различни възрасти. Без съмнение гледането на тези портрети е естетическо удоволствие!
Бих искал да завърша нашия урок със стихотворение на А. Дементиев.
И за това не е ли скъпо изкуството, Което не прекъсва нишката с миналото, Говорейки ту радостно, ту тъжно За всичко, което не е дадено да се забрави? И за това как художникът страдаше Близо до мълчаливото платно, Така че, преодолявайки невъзможността, Красотата се издигна към хората.
V. Домашна работа.
Подгответе съобщение за изражението на лицето; изпълнете апликация върху изображението на главата с различни корелирани детайли на лицето (по избор, задача за напреднало ниво).
Благодаря ти за урока.
Референции:
- N.G.Li "Основи на учебното академично рисуване" - Москва. Ексмо, 2009 - 480 с.: ил.
- J. Hamm "Как да нарисуваме човешка глава и фигура"; пер. от английски. А.В. Жабцев. - Минск: Попури, 2008 - 128 с.: ил.