Урок по композиция
ЦЕЛ: да засили впечатлението от обекта/действието/настроението на изображението и да го направи лесно за четене и в същото време естетически приятно за зрителя.
Композицията включва: цвят, форма, линия, контраст, пропорция, местоположение, сценарий, гледна точка, ритъм, перспектива, геометрия и много, много повече!
С една дума композицията е всичко, което виждате на снимката! (ето защо е толкова трудно да станеш майстор в това, трябва да държиш много малки неща в главата си!)
ПРАВИЛО НА ТРЕТО
Разделете изображението си на трети и позиционирайте фокусната(ите) точка(и) близо до пресечните точки на линиите.
ПРАВИЛОТО НА ЗЛАТНОТО СЕЧЕНИЕ (ЗЛАТНАТА СРЕДНА)
Разделете изображението на осмини и позиционирайте фокусната точка(и) в пресечните точки на линиите 3/8 и 5/8.
Това дава по-приятна за окото, балансирана картина!
НЕ разделяйте изображението вертикално или хоризонтално на две части! НЕ поставяйте важни обекти твърде близо до краищата! (освен ако не искате да създадете неудобна композиция)
МЕСТОПОЛОЖЕНИЕ
В допълнение към правилото на третините или златното сечение, има и други техники за подреждане на фокусни точки в чертеж:
За да придадете повече динамика, трябва да редувате различни височини и размери на елементите на изображението ...
... освен ако, разбира се, не искате да покажете еквивалентността на тези елементи. Например, ако искате да нарисувате двама души с различни, но равни гледни точки.
Колкото по-голяма е визуалната "тежест" на даден елемент на изображението, толкова по-близо трябва да е той до центъра на платното. Представете си как ще постигнете баланс между два претеглени елементавезни. Това правило е известно още като "принципа на шарнирното рамо".
За да направите рисунката по-интересна и да й добавите дълбочина, добавете кръстосани обекти!
Внимавайте с тангентите (тангентите) – това са местата, където линия или обект се допира до друга линия или обект. Дайте им повече пространство или ги подредете един върху друг!
ФОРМИ И ЛИНИИ
Хоризонталните фигури са разположени като стабилни и релаксиращи.
Вертикалните фигури носят мощна енергия и усещане за издигане (или падане).
Диагоналите са най-яркото средство за изразяване на динамика в рисунката. Те дават усещане за движение или напрежение.
Извивките дават по-меко/комфортно усещане, острите форми дават усещане за скорост и някакъв вид опасност.
Триъгълникът е отделна композиционна фигура. Като поставите фокусната(ите) точка(и) в триъгълника, вие ще принудите очите на зрителя да преминат през цялото платно.
Кръговете също привличат вниманието на зрителя. Можете например да рамкирате фокусната точка с кръг (слънце, луна и т.н.).
Техниката с велосипедни спици е една от любимите ми. Подредете линиите в изображението така, че да сочат към вашия обект. Това веднага ще насочи окото на зрителя към фокусната точка!
РИТЪМ И ПОВТОРЕНИЕ
Повтарящите се еднакви форми или линии създават приятен ритъм в изображението...
. което, разбира се, може да бъде разбито, за да „вгради“ фокусна точка или да предаде контраст.
Повторението на едни и същи/подобни елементи в определен организиран ред засилва усещането за структура и формалност...
докато групирането на такива елементи придава на рисунката естественост и лекота.
ИЗДРЯЗВАНЕ
В зависимост от рамката, рисунката ще придобие един или друг контекст. В допълнение, някои рисунки изглеждат по-хармонични в хоризонтално или вертикално пространство. Когато сте изправени пред избор, правете го много внимателно!
Пейзажите обикновено изглеждат добре в хоризонтална обстановка. Когато фонът е по-голям от присъстващата фигура в чертежа, цялото внимание се насочва към величието на околната среда, а не към фигурата.
Портретите в цял ръст изглеждат добре вертикално. Ако изрежете изображението по-близо до героя, вниманието ще бъде приковано към неговите действия или мисли. НИКОГА не изрязвайте изображение на стави или стави (врат, коляно, лакът, ръка, кръст и т.н.).
Вертикалната рамка може да изостри разликата във височината/височината. Изрязвайки част от обекта, изглежда, че тя продължава дълго време извън границите на изображението.
Чрез изрязване на маловажни обекти или фон, можете да привлечете повече внимание към основния обект. ПРОСТОТАТА е ключова тук!
Какво гледаме тук?
Оставяйки празно пространство пред движещ се обект, ние създаваме усещане за движение и пространство (т.нар. „lead room”).
Оставянето на малко пространство в посоката, към която е обърнат обектът, също създава хубав визуален ефект на „празнота/пространство“ (наречен „стая за нос“).
ГЛЕДНА ТОЧКА
Избраната от вас гледна точка влияе върху цялостното възприемане на илюстрацията от зрителя!
Ако погледнете героя отдолу нагоре, тогава има усещане за величие и заплаха.
Обратно, изглед отгоре надолу има обратен ефект.
Гледката на герой към определена сцена извън вашата илюстрация (например, когато героят гледа през прозорец) може да бъде добър начин за отделяне или добавяне на контраст. Освен това е добро рамкиране.
Зрителят ще бъде идентифициран с героя, който се вижда повече. Обикновено той е разположен по-близо до зрителя, но може да бъде и персонажът с най-"четливото"/интересно лице.
Имайте предвид тези точки, когато създавате бойна сцена между добър и лош герой!