Виктор Михайлович Васнецов биография на художника и архитекта, майстор на историческите и

михайлович

Виктор Михайлович Васнецов е български [en] художник и архитект. Зодия е Телец.

Жанр: историческа живопис. Стил: реализъм.

Брат на художника, графика и археолога Аполинарий Михайлович Васнецов (1856-1933). Скитник. Има водеща роля в еволюцията на българското изкуство от реализма на 19 век до сецесиона.

Жанрови картини (“От квартира на квартира”, 1876), лирични или монументално-епически платна на теми от българската история, народния епос и приказките (“След битката”, 1880, “Альонушка”, 1881, “Богатирци”, 1881-98). Изявява се като театрален художник („Снежанката“ от Александър Николаевич Островски, 1882, 1886) и стенописец (стенописи във Владимирската катедрала в Киев, 1885-96).

Виктор Михайлович Васнецов беше първият сред художниците, който се обърна към епично-приказните истории, убеден, че "в приказките, песните, епичните истории, драмите и други неща се отразява целият цялостен образ на хората, вътрешен и външен, с миналото и настоящето, а може би и бъдещето".

Репродукциите на картини на Виктор Васнецов са познати на много деца [en]: те украсяват учебници, колекции от епоси и приказки. Героите на неговите платна са богатири, приказни герои, райски птици, гуслари и дори воини на Апокалипсиса. Художникът е убеден, че в жанровите и исторически картини „е засегнат целият образ на народа, неговото минало, настояще и бъдеще.

„Само болен [en] и лош човек не помни и не цени своето детство, младост. Хората, които не помнят, не ценят и не обичат своята история, са лоши“, каза той.

Години на обучение

Виктор Васнецов е роденна 15 май (3 май стар стил) 1848 г. в село Лопял, Вятска губерния, Българско царство, сега Кировобласти. Произхождащ от семейство на селски свещеник, Виктор Васнецов първоначално учи в духовната семинария във Вятка (1862-67), след което, увлечен от изкуството, постъпва в училището по рисуване при храма Св. През 1868-1875 г. усъвършенства уменията си в Петербургската академия на изкуствата. От 1878 г. е член на Дружеството на пътуващите художествени изложби.

Ранен период

Фолклорни и исторически картини

Нарастването на обществения интерес към националните антики през последните десетилетия на 19 век води до решителни промени в творчеството на художника. Обръщайки се към темите на фолклорната митология, Виктор Васнецов коренно реформира българския исторически жанр, съчетавайки историческите реалности, пресъздадени с археологическа достоверност, с вълнуващата атмосфера на легендата. Сред популярните му картини от този период са картините „След битката на Игор Святославич с половците“ (базирана на „Приказката за похода на Игор“, 1880), „Аленушка“ (1881), „Цар Иван Василиевич Грозни“ (1897). Най-голяма слава получи картината „Трима герои“ (1881-98; и четирите са в Третяковската галерия) с фигурите на конните рицари Иля Муромец, Добриня Никитич и Альоша Попович, охраняващи границите на отечеството.

Монументалният епос измества ранните психологически романи. Редица произведения (например "Три принцеси от подземния свят", 1881 г., Третяковска галерия) вече носят всички характерни черти на декоративно сецесионно живописно пано, основано на поетиката на символизма, което размива границите между приказната фантазия и реалността. Български и чуждестранни ценители (например поетът Александър Александрович Блок и РайнерМария Рилке) творчеството на новия, "епически" Васнецов намира топъл отклик като израз на "новия български стил".

Скиците на Васнецов за постановката на приказката на А. Н. Островски „Снежната девойка“ (акварел, 1881-1882, музей-имение в Абрамцево) на родната сцена на С. И. Мамонтов в Москва и едноименната опера на Николай Андреевич Римски-Корсаков (акварел, гваш, 1885, Третяковска галерия) в Московската частна галерия Българската опера представлява новаторска сцена в сценографията или меценат.

Васнецов се проявява като майстор на декоративната живопис в панела „Каменна епоха“ (1883-1885), написан за Московския исторически музей, изобразяващ върху него древните предци на славяните. Но най-голямото му постижение в областта на монументалното изкуство са стенописите на Киевската Владимирска катедрала (1885-1896); стремейки се да актуализира максимално византийските канони, художникът внася лирично, лично начало в религиозните образи, обрамчвайки ги с фолклорни орнаменти.

Архитектура и дизайн

Оригинален е и приносът на Васнецов в историята на архитектурата и дизайна. в българския стил той вижда не само претекст за подражание на античността, но и основа за възпроизвеждане на такива свойства на древната българска архитектура като органична, „растителна” цялост и декоративно богатство на формите. Според неговите скици в Абрамцево са построени църкви в духа на средновековната псковско-новгородска традиция (1881-82) и игриво-приказната „Хижа на пилешки крака“ (1883). Той също така разработва декоративна композиция за фасадата на Третяковската галерия (1906) с герба на Москва (Св. Георги, побеждаващ змея) в центъра.

Късен период

След революцията той не участва активно в художествения живот, но продължава да работи, създавайки по-специално редица значими портрети, в т.ч.включително незавършеният портрет на художника Михаил Василевич Нестеров (1926; и трите са в Дом-музей на В. М. Васнецов, Москва), дълбоко повлиян от него. През 1953 г. московската къща на Васнецов (построена по негова скица през 1894 г.) е превърната в къща-музей. Музеят на братята Васнецови е открит през 1988 г. в Киров (бивша Вятка).

Първата работа на художника

Първата работа на Виктор Михайлович като художник е картината на катедралата във Вятка, заедно с поляка, заточен във Вятка, Михал Елвиро Андриоли.

Васнецов пътува из Европа - посещава Франция и Италия, след това живее в Санкт Петербург и Москва.

Творчеството на Васнецов е много разнообразно. Той започна с Уондърърс, а след това историите му бяха изключително ежедневни. Този период включва "Книжарница", "Шоуруми в Париж", "От апартамент в апартамент".

Художникът въплъщава принципите на "българския стил" не само в живописта, но и в архитектурата. Според неговите скици е изградена фасадата на Третяковската галерия, издигната е църквата на Неръкотворния Спасител в Абрамцево. Българският стил в архитектурата е стилизация на българската древност.

По-късното творчество на Васнецов също е свързано с религиозни мотиви. Появяват се картините „Разпнатият Иисус Христос”, „Словото Божие”, „Богородица с Младенеца”. Най-амбициозната работа на Васнецов е живописта на Киевската Владимирска катедрала през 1885-1896 г.

Виктор Васнецов беше женен за Александра Владимировна Рязанцева, която произхождаше от търговско семейство. В този брак са родени пет деца.

Фьодор Шаляпин за Васнецов

Веднъж Фьодор Иванович Шаляпин посетил Васнецов в къща на една от улиците на Мещански в Москва. „Беше ми приятно в такава атмосфера, без словесна лъжа, да чуя за Васнецов, топли похвалиСъздадох образа на Иван Грозни, - спомня си оперната певица.

„Неговите рицари и герои, възкресявайки самата атмосфера на Древна Рус, ми вдъхнаха усещане за голяма сила и дивачество – физическа и духовна. От работата на Виктор Васнецов дишаше "Приказката за кампанията на Игор". Незабравими на могъщи коне са тези сурови, намръщени рицари, гледащи изпод ръкавиците си в далечината - на кръстопът ... ”- така пише за нея в книгата Маска и душа.

На 7 май 1918 г. Народният комисариат по военните въпроси на РСФСР обявява конкурс за разработване на нови униформи за войниците на Червената армия. В конкурса участваха В. М. Васнецов, Б. М. Кустодиев, М. Д. Езучевски, С. Т. Аркадиевски и други известни български художници.

Списък с произведения на Виктор Михайлович Васнецов

Година - Име:

  • Изглед към олтара. Интериорът на Владимирската катедрала в Киев;
  • Битката на скитите със славяните (скица);
  • 1825 - М.В. Нестеров Портрет на художника В.М.Васнецов;
  • 1867 - Жътвар;
  • 1870 - Богатир;
  • 1870 г. - Портрет на отец М.В. Васнецов;
  • 1873 - Просяци-певци (Богомолци);
  • 1873 - Автопортрет;
  • 1874 - Странстващи музиканти;
  • 1874 - Пиене на чай в таверна (В таверна);

  • 1876 ​​​​- От апартамент в апартамент;
  • 1876 ​​​​- Книжарница;
  • 1877 - кабини в околностите на Париж;
  • 1878 - Карс е превзет. Скица;
  • 1878 г. - Портрет на А.В. Васнецова, съпруга на художника;
  • 1879 - Предпочитание;
  • 1880 - За вода;
  • 1880 - Букет;
  • 1880 - Летящ килим;
  • 1880 г. - След битката на Игор Святославич с половците;
  • 1881 - Альонушка;
  • 1881 - Три принцеси от подземния свят;
  • 1882 - Рицар на кръстопът;
  • 1883 - Каменна ера. празник(скица живопис);
  • 1883 г. - Портрет на Наталия Анатолиевна Мамонтова;
  • 1884 - Подводна кула;
  • 1884 - Бояришня (Портрет на В. С. Мамонтова);
  • 1884 г. - Портрет на Татяна Анатолиевна Мамонтова;
  • 1885 - Каменна ера. Детайл на фриза;
  • 1885 - Покоите на цар Берендей Ескиз на декорация за операта от Н.А. Римски-Корсаков "Снежната девойка";
  • 1889 г. - Иван Царевич на сив вълк;
  • 1889 г. - Портрет на Борис Васнецов, син на художника;
  • 1893 - Богородица с младенеца;
  • 1896 - Разпнат Исус Христос;
  • 1896 - Слово Божие;
  • 1896 - Христос Вседържител;
  • 1896 - Бог на Силите;
  • 1896 г. - Портрет на Вера Саввишна Мамонтова;
  • 1897 - Гамаюн;
  • 1897 - Цар Иван Василиевич Грозни;
  • 1897 г. - Портрет на Татяна Викторовна Васнецова, дъщеря на художника;
  • 1898 - Песен за радост и скръб;
  • 1898 - Богатирци;
  • 1899 - Гуслари;
  • 1899 - Снежанка;
  • 1899 г. - Портрет на Владимир Васнецов, син на художника;
  • 1901 г. - Портрет на Т.В. Васнецова;
  • 1910 - Баян;
  • 1914 - Героичен галоп;
  • 1918 г. - битката на Добриня Никитич с триглав дракон;
  • 1918 - Принцесата жаба;
  • 1919 - Нестор летописец;
  • 1926 - Княгиня-Несмеяна;
  • 1926 - Спяща принцеса.

Астрологията възниква в древността (вавилонската храмова астрология и други), тясно свързана с астралните култове и астралната митология. Получава широко разпространение в Римската империя (първите хороскопи са в началото на 2-1 век пр.н.е.). Християнството критикува астрологията като вид езически фатализъм. Арабската астрология, която достига значително развитие през 9-10 век, навлиза в Европа от 12 век, където астрологията се използвавлияние до средата на 17 век, а след това е изтласкано с разпространението на естественонаучната картина на света.