Запис на вокали в Cubase 5

Дата на добавяне: 2010-09-23

Автор: Роман Мирни

Как започвате да записвате вокали? Първото нещо е нивото на изпълнителските умения на вокалиста. Ако вокалистът е добре подготвен и може да пее, тогава веднага се освобождавате от решаването на много проблеми. Без значение колко вашият минус „скали“, но ако гласът не е интересен, тогава нищо добро няма да излезе от него.

И така, първото нещо е висококачественото музикално изпълнение на вокалиста. Какво трябва да изискваме от вокалист в началния етап на запис? Цялата вокална линия трябва да бъде възможно най-плавна, трябва да се избягват твърде остри неоправдани динамични изблици. При нормално професионално изпълнение гласът вече първоначално звучи доста уверено и плътно в микса. Това е резултатът, към който се стремим. Тук, разбира се, се засяга и въпросът за аранжимента, тъй като в идеалния случай аранжиментът трябва да бъде написан за определен глас. Ако това не е така, тогава могат да възникнат определени проблеми по време на смесването.

Нека обобщим подготовката на първия етап на записа. Вокалистът трябва да пее професионално и точно - това е първо, и второ - аранжиментът трябва да бъде написан специално за определен тембър на гласа.

Вторият етап е избор на оборудване, на което ще записваме. Сега няма да се спирам на този въпрос, просто ще отбележа, че колкото по-висок е класът на оборудването, толкова повече възможности имаме да получим висококачествен звук като резултат.

Е, да преминем направо към записа. Първо настройте микрофона. Настройваме честотните контроли на миксиращата конзола на нулева позиция. След това настройваме чувствителността на микрофона и постигаме най-доброто съотношение сигнал/шум. Тоест, когато пеете, силата на звука не трябва да надвишава 0 децибела, но и не трябва да бъдетихо. След това записваме и се уверяваме, че гласът е записан възможно най-чисто и равномерно, не допускаме изрязване на гласовата песен. Можете да напишете песен на части. Например пеене, хор, отделни фрагменти или импровизации. Но трябва да избягвате твърде малки части, когато записвате. В резултат на това получаваме твърде пъстър звук. Най-идеалният вариант е, когато песента е записана от началото до края.

И така записахме гласа. Всичко ни подхожда и след това преминаваме към следващия етап: обработка и смесване. Трябва също да се отбележи, че ако запишем вокалист в един микрофон, това трябва да се направи в моно режим.

Как да започнем обработката? Като правило, когато записвате в домашно студио, в микрофона влизат външни шумове от компютърен охладител, звуци от улицата и др. Трудно е да се осигури абсолютна звукоизолация у дома. Остава едно нещо - да почистите записа от външен шум. Веднага трябва да се отбележи, че почти всички програми за намаляване на шума имат странични ефекти под формата на изкривяване на основния сигнал, така че трябва да ги използвате много внимателно.

На следващия етап започваме конструктивна работа по трасето. Слушаме записа и ако чуем „с“ и „ш“, които се открояват, тогава с помощта на де-есер внимателно премахваме техните излишъци. Как да решим този проблем? С помощта на спектрален анализатор намираме честотите, на които се произнасят звуците "s" и "sh". След това в де-есера задаваме прага на същата честота. Ние слушаме внимателно и внимателно контролираме прага, защото ако прекалите, можете просто да премахнете високите честоти от гласа си.

вокали

Следващата стъпка е изравняване и компресиране. При изравняване използваме параметричен еквалайзер. Веднага отрязваме всичко под 120 херца в гласа.

запис

Следващото е компресията.

запис
Необходима е компресия, така че цялата вокална част да звучи гладко, без спадове и значителни усилвания. Вече казахме, че когато записвате, трябва да изисквате равномерен и плътен звук от вокалиста. Така че само компресията ще ни помогне, ако има значителни динамични разлики във вокалната песен.

Компресорът работи по следния начин: всичко, което е над зададения праг на Threshold, се компресира в съотношение 2:1, 3:1, 4:1 и т.н. Това означава, че ако например прагът е зададен на -15 децибела, тогава при съотношение 3:1 всичко, което е по-силно от -15 децибела, ще бъде компресирано 3 пъти. Обръщаме внимание и на параметрите Attack и Release, които регулират времето за атака и последващата обработка на сигнала. Тези параметри се задават в микросекунди. Компресирайки вокалите, постигаме дори богат звук. Във всеки конкретен случай трябва да зададете свои собствени стойности за праг, съотношение, атака и освобождаване. Основното е, че гласът звучи естествено, изразително и прозрачно. Следващата стъпка е обработката на гласа с ефекти. Тук можете да покажете въображението си и да експериментирате с реверберация, хорус, вокодер и други ефекти. Предлагам тази опция за обработка: дублираме три двойни песни от основната песен. В резултат на това имаме 4 еднакви вокални песни. Инсталираме реверберация на всяка песен, разпространяваме третия и четвъртия през каналите до крайните позиции. След това работим с реверберацията.

вокали

Оценете бележката: 1 2 3 4 5

Коментари за тази публикация:

Петелин, Р. Ю. - Steinberg Cubase 5. Записване и редактиране на музика стр.451

Петелин, Р. Ю. - Steinberg Cubase 5. Записване и редактиране на музика стр.451

Първият начин е да свържете хардуерен ефект към песен на FX канал или групов канал иизпрати сигналите на други песни към тази песен. Въпреки това, преди да експортирате смесената композиция в аудио файл, трябва да запомните, че FX каналът или груповият канал не могат да бъдат замразени. Следователно ще трябва да запишете сигнала от изхода на процесора за хардуерни ефекти в отделен аудио запис.

Вторият начин за прилагане на хардуерни ефекти към множество песни е да се откажете изцяло от новостите на Cubase 5 и да използвате хардуерни ефекти по старомодния начин:

#9633 вместо песни на FX Channel или Group Channel, изпраща сигнали директно към тези изходни шини, към които са свързани хардуерни процесори за ефекти

#9633 Запис на изходни сигнали от хардуерни ефекти към аудио записи.

Има ли смисъл да се прехвърлят части от VST инструменти на аудио записи? Едва ли. Ако искате да освободите ресурси на процесора за други VST инструменти и ефекти, трябва да използвате функцията за замразяване.

И така, многопистовият проект е оформен и готов за смесване.

14.2. Общи принципи на стерео смесване

Нека започнем с основните задачи, които трябва да бъдат решени по време на смесването:

#9633 прилагане на лечения

#9633 регулиране на силата на звука на песните

#9633 прилагане на ефекти.

В какъв ред трябва да се извърши конвергенцията? Някои звукови инженери съветват да заглушите всички песни, с изключение на барабаните и басите, и да започнете да смесвате от тях и да оставите вокалните части за по-късно. Други експерти дават директно противоположни препоръки - да започнете да смесвате с вокали. Но практиката показва, че в какъвто и ред да се извършва смесването, корекциите на настройките на различни песни ще трябва да се правят многократно.

Майсторство - запис на вокали в Cubase 5 - гаранция за качество

Песен до ключ (включително аранжимент, вокален запис в cubase 5, смесване имастеринг) - 16 000 рубли.

Професионална подложка (аранжимент) - от 12 000 рубли.

Проста песен (професионално караоке) - 6000 рубли.

Запис на група на живо - 10 000 rub. за една писта (до ключ)

Запис на текстове, аудиокниги - 1000 rub. в един часа

Наем на студио - 1000 рубли на час.

При нас можете да записвате висококачествен материал, който отговаря на всички стандарти за професионално аудио CD и ефирно озвучаване.

Свързани новини: запис на вокали в Cubase 5

Вокална обработка в Cubase - Compressor

Има различни поверия за това как се обработват вокали, както и легенди за чудотворни ефекти за това, които се предават от уста на уста във форумите. Всъщност най-добрата обработка е нейното отсъствие или поне минимално. Цялата работа по музиката се извършва преди или по време на запис.

Основните инструменти, от които се нуждаем сега, са компресор и еквалайзер. Ето ги и висят на вашия аудиозапис. В инспекторския панел намерете разделаВмъкванияи го разгънете. Имаме до 8 слота за добавяне на ефекти за обработка там.

вокали

Като цяло това е нормално, винаги има силни части от думата или тихи. Това не е синтезатор, който генерира звук със същата мощност.

Но факт е, че в комбинация с музиката ще възникнат някои явления - тихите места на речта ще бъдат заглушени от музика (изчезват), а силните, напротив, ще излязат. И въпреки че пеех доста весело и текстът се чува нормално, все пак ще използваме тази обработка.

И така, имаме компресор, ще го конфигурираме. Принципът на действие е следният - щом нивото на сигнала превиши стойносттаThreshold(например, зададено е -10dB и сигналът се повиши до -6dB), той работи и намалява превишеното ниво (4dB) с толковапъти, както е посочено вRatio(коефициент на компресия) - например 2 . След като компресорът работи, сигналът ще надхвърли не с 4 dB, а с 4:2=2, тоест с 2 dB.

В този случай можете да зададете времето, което ще настъпи от момента на превишаване на сигнала до активирането на компресора, в параметърАтака. За какво е. Например, за да пропуснете атаката на бас барабана (70 ms) непроменена, но да компресирате останалия звук. Можете, напротив, да намалитеAttackдо минимум и компресорът ще се включи веднага след превишаване на сигнала.

Освобождаванезадава времето, след което компресорът спира да действа върху сигнала, след като е бил задействан - това е времето за отпускане. Колкото по-малка е стойността му, толкова по-рязко ще се изключи.

След като разберете тези основни настройки на компресора, можете да постигнете различни резултати и ефекти при обработка на звука.

запис

В избрания аудио сигнал средната мощност на аудио пиковете (max RMS) е -9,65 dB, а средната мощност като цяло (Average) е -17,8 dB. Точно в тази зона ще зададем прага за работа на компресора. Колкото по-близо до средната мощност (Average) е този праг, толкова по-голяма част от звука ще бъде компресиран. И ако прагът е по-близо доmax RMS. тогава ще се обработват само силни звуци.

Друг контролАнализе режимът на работа на компресора. Обикновено има два такива режима:PEAK- отговор на пикови стойности иRMS- отговор на средна мощност. Първият режим е по-подходящ за аудио с къси и силни пикове, но ниска обща мощност - например за барабани. Вторият режим е по-подходящ за пеещи вокали или струнни, тъй като работи със средна мощност. Следователно трябва да обмислите какво искате да обработвате. Ако доближитеThresholdдо средатамощност (средно от статистика), тогава режимът трябва да е по-близо доRMS. Ако работите с пикови стойности (Max RMS) и искате да намалите само тях, тогава режимът е по-близо доPeak. За разлика от повечето компресори от други музикални програми, които просто превключват тези режими от един в друг, Cubase има възможност за плавен преход от един към друг с копчетоAnalysis.

Резултатите от работата на компресора могат да се наблюдават в неговото графично поле:

запис

СкалатаInпоказва сигнала, който влиза в него, скалатаGRпоказва моментите на неговата работа, аOUTпоказва крайния сигнал. Полезно е да ги разгледате - например, ако индикаторът постоянно скача в скалата на GR, тогава си струва да намалите прага на реакция или да доближите режима на работа (Анализ) до RMS. Ако скоковете на индикатора са твърде големи, струва си да вземете предвид степента на компресия, защото това означава, че сигналът се обработва много силно.

В крайна сметка, какво всъщност прави компресорът (и другите ефекти) с аудио сигнала? Изкривява го - променя формата на вълната, изкривява честотния диапазон. И е по-добре да направите тези изкривявания по-малко забележими.

В резултат на това настроих компресора си по среден начин: прагът беше зададен по-близо до пиковата мощност (-12 dB), степента на компресия беше 3 пъти, а режимът беше избран почти среден, но по-близо до пика (Анализ40), тъй като моите вокали се изпълняват, макар и не с кратки срички, но не и с напевен глас. След това силните звуци в пеенето престанаха да се открояват толкова рязко.

Ако в резултат на компресора чуете, че вокалите са станали по-тихи, можете да компенсирате тази загуба с помощта на контрола Make-Up на самия компресор. Разбира се, можете да увеличите силата на звука в миксера, но този ефект ще бъде последван от следното -еквалайзер, така че е твърде рано да се увеличи общата сила на звука на песента..

Нека ви напомня още веднъж, че всичко, написано в тази поредица от уроци, е да се запознаете с основните операции за създаване на музика в Cubase, а не подробни инструкции как да звучи не по-зле от Запада.

Източници: http://arrangestudio.com/tag.php%3Fid%3D47, http://www.mirandaim.info/musicrecord/music-record_451.html, http://globusfilm.ru/new/studija-zvukazapisi2/2674-zapis-vokala-v-cubase-5.html, http://www.musvp.ru//04/obrabotka-vocala- v-cubase -компресор.html

cubase

Как да смесвате песни във Fl Studio 10

как да миксираме песни във fl studio 10 Българска версия на Fl Studio 10. Радваме се да ви представим програма, способна на .