Гжел е общобългарско наследство. МАЙОЛИКА ГЖЕЛИ
Керамика, използвана в област Гжел. Началото на 19 век.
Изделията от майолика на Гребенщикови бяха толкова добри, че бяха закупени за кралския двор от благородството на столицата.
Друг изследовател Исаев в работата си „Занаятите на Московската провинция“ (том 2, М., 1876) съобщава, че „бащата на производството на полуфаянс е селянин с. Речица Иван Андреевич Жадин“, и добавя, че „трудно е да се реши дали производството е започнало от Казаков или от Жадин, но до началото на 19 век. имаше доста големи животновъди в селата Речица, Кузяево, Володино и др.
Купа и глинена кана. Краят на 17 век Раменски исторически и художествен музей.
В статистиката от 1773 г. има информация, че почти всички села на волост Гжел и съседните Кузяево, Коломино, Фрязино „правят от червена глина, изтръгната от земята, комплекти и различни видове съдове, които пасват на ценните, както и кани, саксии и корчаги, бели тухли и плочи, които съдовете се освобождават в различни градове както по сух, така и по вода.
Освен кани и кумгани, специални възможности за творческа реализация на идеи дават на художниците-приложници чиниите и съдовете. Повечето съдове са имали чисто декоративна цел.
Гжелските занаятчии успяха да осигурят безпроблемно поливане на своите продукти, докато продуктите на Гребенщикови се оказаха покрити с цимент - мрежа от тънки пукнатини по повърхността на емайлите.
Най-големите в Речица бяха фабриките на Куринови, Казакови, Жадини, Фарталнови, в Глебов - Рачкини, в Туригин - Дунашови. Най-важните животновъди в края на XVIII век. Ермил Иванов и Лаптев са разглеждани в село Кузяево.
Гжелските ястия се продаваха в Москва, на място, а „основният купувач беше селянинът от село Черкизово, близо до Коломна, Павел (Панка) Геликов, койтоНосех ястия в големи конвои до Харков и Киев ”, също беше транспортирано до селата. Ястията се продаваха евтино. Дълбоки чинии - 1 rub. 20 коп. на дузина (12 броя). Чиниите са плоски - на същата цена.
Те също направиха големи комплекти, които включваха ястия: кръгли първи размери - 24 броя по 50 копейки, средни - 48 броя по 35 копейки, малки - 24 броя по 25 копейки, 60 продълговати ястия, 18 чаши за супа и др.
Така в Гжел вече имаше не само единични занаятчии, но и фабрики, които изпълняваха отговорни и големи поръчки.
До началото на XIX век. Гжелските ястия бяха признати за „най-добрите от всички този вид ястия, произведени в България“, а енорията – за „много славна“.
До 1787 г. вече има 25 керамични заведения в Гжел и само още три в Московска провинция (едно в Дмитровски, 2 в Звенигородски области).
Хората от Гжел заминават да работят във фабрики до Санкт Петербург. Те се характеризират като хора, които от "честото лечение в градовете и различни видове хора са бързи, учтиви и не са глупави". Посещението на градовете разви майстори на Гжел, градската култура повлия на тяхната работа, отразена в темите на ежедневните сцени върху съдове, както и върху играчки и фигурки.
Продукти на гжелски грънчари. Музей на асоциацията "Гжел".
Преходът в края на XVIII век. до създаването на масови художествени продукти и завоюването на общобългарския пазар говори за високата култура на самите гжели и на широките слоеве на българския народ, а не само на висшите градски среди, както понякога твърдят изследователите. По това време жителите на Гжел правели големи количества кумгани и квас с разнообразни скулптурни композиции и рисунки. Въпреки това, до края на XVIII век. за да ускорят процеса на производство на продукти, те предпочитаха каникато съдове, по-икономични от гледна точка на разходите за човешки труд: кръглата форма и липсата на скулптура, която е формована на ръка, изискват по-малко време.
Освен кумгани, квас, кани, те произвеждат много ястия и чинии; тяхната живопис беше неразделна част от формата. Най-добрите примери за декоративна живопис са композиции с петли, които вървят или тичат важно в центъра на чинията, заобиколени от дървета или цветя. Петлите често се срещат в сюжети и други видове народно изкуство, но такова разнообразие от тях, както сред хората на Гжел, не се наблюдава никъде другаде.
Елегантни, удобни, доста евтини вещи изместиха калаените и други метални съдове в българския бит. Според учения и писател от XVIII век. А.Т. Болотов, „След няколко години това ястие беше навсякъде. къде бели, къде светлобежови, къде гладки, къде с бордюр и доста евтини. Той дойде и беше в нашата употреба вместо старата калай на масите, в благороднически къщи да използваме глинени съдове, направени в нашите фабрики в Агжел. Популярността на гжелските ястия беше толкова висока, че във Франция имаше производство, специализирано в фалшифицирането на гжелски продукти.
През 1775 г. селекционерът на Гжел Степан Афанасиев дори се осмели да достави съдове за хранене на кралския двор на Екатерина II: „. в стила на отвъдморската самоходна доброта ”, и е известно, че кралицата е обзавела двора си с най-изисканите предмети от бита.
Гжелът е бил ценен от занаятчии, много от които са участвали в създаването на керамика и на други места в България. В изявленията от 1797-1800 г. в Gzhel волост има 7 институции в селото. Речица (Петър Василев, Филат Иванов, Матвей Федоров, Иван Никифоров и др.), 10 институции в с. Кузяево (Тимофей Андреев, Иван Степанов, Никита Семенов и др.), по една в селото. Игнатиево и д.Володино. В продължение на десетилетия хората от Гжел създават плочки с невероятно разнообразие от рисунки и форми за украса на печки и камини. Сега Ермитажът съхранява в колекцията си над 460 екземпляра. Хората от Гжел произвеждат керемиди и тухли, както и глинени тръби, които се изпращат в Москва и се използват за отводняване на улиците. Тук те продължават да правят проста керамика за ежедневните нужди на селските семейства.
За първи път в историята на керамиката в Гжел беше решена най-трудната задача за комбиниране на процесите на създаване на различни форми на съдове и други продукти с помощта на живопис и различни скулптурни декорации.
Художественото наследство на Гжел от миналите векове все още предоставя много интересни неща за развитието на художествената керамична индустрия, така че много музеи на страните го съхраняват, изкуствоведи пишат статии за него, издават албуми, изучават и прилагат на практика примери за творчество на минали поколения. Младите гжелски художници се възпитават върху традициите на майсторите от миналото.
Векове наред изкуството на Гжел свидетелства за запазването на оригиналните си уникални черти в процеса на дългосрочни трансформации, на всички етапи проявява рядка художествена самобитност и доказва колко дълбоки са народните корени на това явление в България.
Продукт на артелите на Гжел от 30-те години на миналия век.
Това беше улеснено от насърчителния указ от 1724 г. на Мануфактурния колегиум, който гласи, че всеки, който желае „да направи всякакви ценни съдове и лули за тютюн, използвайки добро майсторство срещу чужбина. ще бъде дадена привилегия на Негово Императорско Величество и при износа на занаятчии за изработване на тези съдове и лули, той ще окаже помощ.
Колективното творчество на стотици жители на Гжел създаде артистичен феномен, който е невъзможен за разбиране.извън естетическия идеал на народната култура, която, подобно на народните майстори на други страни, се основава на непосредствеността на отразяването на заобикалящия живот, откритост и изобретателност, оптимизъм на светогледа на хората.
И въпреки че са създадени стоки за бита: медени купи, маслени съдове, чинии, чинии, чаши, кумгани, но поради голямото разнообразие от художествени решения те се оказват уникални. Особено квасниците и кумганите: рисувани и украсени с дребна мазилка, те нямат аналози в българската керамика от този период по сложност на изпълнение. Комбинацията от работа по изработката на техните детайли на грънчарско колело, отпечатване в дървени форми и окончателното ръчно довършване на малки детайли създава единна и цялостна картина на продукта, разкрива мярката на пропорционалните съотношения на неговите части. Фантазията на майсторите се проявява безкрайно както в гипсовите фигурки на раменете, капаците на съдовете, така и в тяхното оцветяване. В същото време хората от Гжел, може би без ясно да го осъзнават, комбинираха утилитарна и естетическа стойност, което допринесе за развитието на вкусовете на всички слоеве на обществото, които придобиха тези битови предмети, които станаха предмети на декорация както за имението на имението, къщата на чиновника, така и за колибата на селяните.
Нека не забравяме, че във всяко, дори и най-бедното семейство, селските жени можеха не само да плетат снопи, да вършеят с камара, но и да тъкат шарени тъкани, да бродират и плетат на игли за плетене, бобини или плетене на една кука, че от древни времена, от поколение на поколение, всяко момиче от 10-12 години приготвяше малка, но своята зестра за женитба, че селяните и градските занаятчии не бяха чужди на чувството за красота .
Магическият реализъм, основан на дълбоки житейски наблюдения и необузданото творческо въображение на майстора, създаде възможността за реализиране на различни мотиви в рисуването на продуктите на Гжел.
Върхът на гжелската писменост от онова време са различни птици - най-вече петли, пауни, авлиги. Винаги грациозни, горди, грациозни, те изглеждаха особено ефектно в центъра на чиниите в различни бройки и в различни пози, обрамчени от растителни мотиви. Такива чинии, заедно с кваса и кумганите, са произведения с първостепенно художествено значение, комбинацията от тези стилистични средства: графично писане и живописно оцветяване по-късно формира основата за дизайна на местния полуфаянс.
Неспособността да издържат на конкуренцията накара хората от Гжел да търсят нова технология за производство на фаянс, но все пак експериментално, тъй като в региона, дори в най-големите и най-добрите индустрии, за съжаление, нямаше научен персонал и опитни лаборатории.
М.Г. Аверянов, книга "Синеокият Гжел", Раменское 2014 г