Мадона и дете с два ангела (Забулена Мадона) от Фра Филипо Липи: История, анализи и факти
Описание на картината «Мадона и дете с два ангела (Viled Madonna)»
„Мадона и дете с два ангела" от Филипо Липи е една от най-известните и прочувствени картини от периода на ранния Ренесанс, която се изравнява с шедьоврите на Рафаело Санти и Леонардо да Винчи. Това е работа на зрял Липи, отразяващ движението му по пътя на нарастващия натурализъм и придаването на свещените сцени на максимална жизненост, което е особено забележимо във външния вид на Мадоната. Византийската плоскост, удължеността на лицето и ръцете изчезнаха. Мария изглежда като истинска жена, млада майка, която може да се намери по улиците на Флоренция от 15-ти век.
Но не само картината на Фра Филипо Липи противоречи на църковните канони. Самият му живот, превърнал се в истински приключенски роман, беше предизвикателство за съвременното общество и още повече за църквата. По стечение на обстоятелствата Липи става послушник в кармелитски манастир като дете. Целомъдрието и липсата на притежание, задължителните обети на католически монах, никога не са станали добродетели на Фра Филипо. Природата го е дарила с необичайно бурен темперамент. Вазари съобщава, че любовите на Липи „са били чести и страстни и когато такива преживявания го покриват, той забравя за работата и изоставя всички неща, които е започнал“.
Всичко това, разбира се, не допринесе за спасението на душата на Фра Филипо, но се отрази изключително благотворно на неговото изкуство. Многобройните мадони, рисувани от него, имат чертите на много специфични, млади и красиви жени. Изследователите са сигурни, че Липи ги е написал от своите любовници, а по-късно и от съпругата си.
Всъщност "Мадона с младенеца с два ангела" е семеен портрет. Смята се, че Фра Филипо е позирал за картинатасобствената съпруга Лукреция Бути и двамата им сина, по-големият Филипино и по-малкият Алесандро.
Историята за брака на 50-годишен художник с младата, 21-годишна Лукреция, имаше всички качества на пълен скандал, не заради разликата във възрастта. Липи беше игумен на манастира, където сестрите Бути взеха монашески обети. Той открадна момичето, което беше прелъстил от манастира и се засели в собствената си къща. Само благодарение на застъпничеството на покровителя на художника Козимо Стария Медичи, папата, под формата на най-рядко изключение, позволи на Филипо и Лукреция да премахнат монашеските си обети и да станат съпруг и съпруга.
Виждаме как Липи с любов изписва полудетския профил на Лукреция, как подчертава нейната кротост и нежност. Много детайли са пропити с възхищение: златните къдрици на косата на синовете, гънките на прозрачния газов воал върху косата на Света Богородица (оттук и второто име на картината „Мадона под воала“). Но особено забележително е как художникът изобразява ореол над главата си. От златния кръг, както беше при италианците Чимабуе и Дучо, ореолът на Липи се превръща в най-тънкия бял кръг. Очевидно този атрибут на святост в условията на все по-натуралистичния образ изглежда на Липи неуместен. И това бележи движение към зрял Ренесанс: вече с Леонардо да Винчи ореолът ще изчезне напълно.
В тази картина на Липи има още едно очакване на да Винчи - мистериозен, мъгляв фонов пейзаж, който е отделна „картина в картина“.
„Мадона и дете с два ангела“ е апогеят на творчеството на Липи: техническите умения са съчетани в картината с изключително чувствено богатство. „Филипо Липи“, пише изкуствоведът Мария Репинская, „е напълно нов тип художник, той беше художник на страст и красота, ненадминат майстор на изображениетоженски фигури“.