Между училищните стени - радикалното православие
Между стените на училището
Режисьорът има нужда от куп персонажи и куп проблеми, за повече от 2 часа няма нито един неутрален, спокоен кадър. Всяка секунда от филма е нажежена и всяка секунда разкрива същността на един човек. Това не се случва в живота, ще каже зрителят. Все пак, както се случва, и особено ако говорите с деца или тийнейджъри. Тук те ще забележат всяка подигравка, ще осмиват арогантността и ще изразят лично това, което мислят. Целият филм се състои от непрекъснати диалози между учител и ученици. Два часа диалози, действието е сведено почти до минимум, в центъра - само мисли, чувства, пробив към разбирането.
Лоран Канте не поставя акценти, постоянно разкрива нови неща в героите. Щом се настроиш, че пред теб е груб тийнейджър, без култура, има деградация и т.н. И изведнъж този тийнейджър показва татуировка с надпис - ако думите ви не са по-важни от мълчанието, тогава е по-добре да мълчите. И изведнъж ти сам замлъкваш от тази вековна мъдрост. Веднага в главата ми идва следният шаблон - грубо момче с нежна душа (а ла героя от "Ловецът в ръжта"). Съзнанието е готово да се успокои, да се отпусне, независимо как… В следващата сцена „нежната душа“ обижда както учителя, така и целия клас. И ето още един пример. Ученик,която през целия филм олицетворява образа на улично момиче, което доносва учителка, неочаквано в края на филма казва на мосю Марин, че тази година най-много е харесала книгата, която не е била по програма, „Държавата“ на Платон. Там такъв пич подхожда към всеки, задава въпроси за любовта, за Господ - интересно. Всичко това, без да спира да дъвче дъвка и да се усмихва блажено нагло. Или студент, който, изглежда, не знае нищо друго освен футбол, вулгарни вицове, признава, че никога няма да посмее да седне с майката на приятеля си на вечеря, толкова я уважава.
Човекът на Канте е постоянно изпълнен с изненади, от мекота и откритост до горчивина, от грубост, глупост до древно рицарско възхищение. Именно тези неочаквани обрати на герои, които разрушават класическата представа за структурата на личността, класическото очакване, принуждават зрителя да слуша диалози без външно действие в продължение на два часа (трябва да се съгласите, че такава конструкция е рискована стъпка за режисьора).
Минималният сюжет, който присъства във филма, е конфликтът на учителя с негърското момче Сюлейман, в резултат на което Сюлейман е изгонен (една от най-драматичните сцени, когато съдът заседава и осъжда момчето). Поведението на учителя има време да се промени дори по-бързо, отколкото можем да го проследим. Няма еволюция на възгледите, но има много неравномерен, много интензивен живот на сърцето. Мосю Марин пише доклад на себе си, обижда деца, но когато се стигне до колективен разговор, той защитава Сюлейман. Тук и възмущение, и съжаление, и възмущение, и съмнения.
И накрая, няколко думи закаксе прави кино. Първоначално изглежда, че изобщо не е имало режисьор, така че всички техники, всички снимки са сведени до минимум. Усещането, че слагат камера и снимат това, което камерата вижда, и камератанадниква в живота такъв, какъвто е. Но след това започвате да забелязвате много дискретни детайли - преобърнати столове, ограничено пространство (цялото действие не излиза извън рамките на училището). Въпреки че като цяло маниерът на режисьора остава същият – минимален субективизъм, пълно преминаване към обекта, почти фотографски (неслучайно режисьорът не взима професионални актьори, а обикновени студенти). Може би благодарение на такова омаловажаване на себе си, Канте успява да чуе толкова много гласове в един човек - срамежлив, груб, детински, вулгарен. И всички по едно и също време.
Най-тежкото обвинение, което децата хвърлят към учителя, от което той се губи, е обвинението в неискреност. Канте принуждава героите си да бъдат искрени, да се разкриват, разбивайки всички канонични представи на публиката (без перверзия, без садизъм), превзема сърцата на ученици, учители и ги обръща и обръща и показва на зрителя - виж!