Рисуване на чиния със старинни български мотиви Птица Сирин – Панаир на майсторите
Райската птица Сирин, гласът й е много силен в пеенето. На изток, в рая на Едем, той живее, постоянно пее червено, възвестява бъдещата радост на праведните.
Това е надпис от българска ръкописна популярна гравюра с изображение на птицата Сирин от средата на 19 век. Художникът е неизвестен. Този образ обаче се дублира многократно в българското традиционно изкуство. Живопис, дърворезба, печатни и рисувани популярни щампи, плочки - навсякъде можете да намерите образа на тази вечна птица, която не е загубила своята актуалност дори и сега.
В днешния ми майсторски клас искам да покажа рисуването на дървена чиния по български популярни щампи. За това ще ви трябва:
- всъщност самата дървена плоча (имам кедър);
- акрилни и акварелни бои;
- молив и четки No 1 и 2;
Първо, нека грундираме плочата. В този случай използвам акрилна боя за това, добавям капка охра към бялото, за да получа цвят, близък до дървото. След като боята изсъхне, продуктът трябва да се шлайфа с шкурка, защото колкото и добре да е шлифован до грунда, боята все още ще повдигне купчината и в бъдеще четката няма да върви добре върху дървото. Така постигаме идеално равна повърхност :)
След това рисуваме картина. На ръба на чинията начертаваме граница под формата на дебела линия, листата и издънките на растението, на което ще седи нашата птица, ще се придържат към нея. Като цяло такъв мотив е характерен за Средновековието. Най-вероятно тази традиция просто идва от стари книги до ръчно рисувани снимки от средата на 19 век. В центъра на композицията логично поставяме райската птица. И наоколо очертаваме завоите на издънките. Имайте предвид, че издънките растат отстилизирана ваза.
След това нарисувайте детайлите. Обикновено не правя това, поддържам детайлите в главата си, но тъй като това е майсторски клас, правим всичко визуално :) За птицата Сирин очертаваме оперението, добавяме листа и цветя към издънките.
Следваща стъпка: започнете да работите с цвят. Първо направих граница. Това е акварел, краплак червен, много разреден с вода, толкова блед. Може да изглежда неудобно за някой да започне от краищата, но явно тук се отразява дългогодишната ми работа с мезенската живопис, където картината винаги започва със защитна червена линия по краищата на продукта. Така че тук, струва ми се, ще бъде по-спокойно :) След това минавам през всички детайли на картината, които са предвидени да бъдат златни, със златист акрил. Има доста от тях, но не се страхувайте, благодарение на класическата комбинация от цветове, не рискуваме да изпаднем в кич.
След това започваме да съживяваме рисунката. Рисуваме стъблата на растението с червен акварел. Те ще бъдат доста ярки.
След това отново се обръщаме към червения краплак. И тук използваме важно предимство на акварела - неговата водоразтворимост. Можете да видите, че перата, косата и вазата на птицата са бледи като ръба на чинията. И листата на растението са нарисувани в същия цвят, но много по-ярки. Като цяло комбинацията от няколко нюанса на червеното прави работата по-богата.
След това дойде дъщерята. Тя каза: "Къде е зеленият?" Тук е зелено. Предпазливо му бяха оставени бели места.
Е, тогава любимият ми етап от работата, от който може би само земетресение може да ме откъсне, и то само ако масата ми е в епицентъра. Това е черен контур. За да направя това, добавих малко кафяво към черния акрил. Сравнете половината, където вече е щрихътготово, с тази, където все още не е, и ще видите как рисунката оживява.
За мен винаги е едно малко чудо. В края на краищата до края на работата целият образ е само в главата ви и ето го, излиза наяве под собствените ви ръце.
И ето нашата готова чиния. Птицата Сирин оживя. Плочата отиде за лакиране. Предните й снимки можете да видите в магазина ми в неделя. Извинявам се за бъркотията на масата, но какво да се прави, така спонтанно се роди, а чистенето както винаги се отложи за по-късно :)