Всичко, което трябва да знаете за Polaroid

Всеки знае, че Polaroid е снимка, която е готова за няколко минути след натискане на бутона на камерата. Но, от друга страна, той има и още една изключително важна характеристика: всяко изображение на Polaroid е уникално, не може да бъде повторено. Разликата между нея и обикновената фотография е като между рисунка и гравюра. Polaroid улавя мимолетната реалност само веднъж, така че предизвиква някои импресионистични подтици да улови моментно момента, веднага да получи резултата и да осъзнае, че всичко вече се е променило за секунди.

Според общоприетата легенда идеята за камера, която прави моментни снимки, някак си дойде на главата на тригодишно момиче, което искаше да види снимката веднага след като беше снимано, и започна да пита защо това е невъзможно. Вероятно много деца излязоха с подобен въпрос, но не всички от тях имаха гениалният Едуин Ланд, който отдавна се занимаваше с проблема с поляризацията на светлината, основа компанията Polaroid и разработи не само лещи за фотоапарати и оптика за слънчеви очила, но и устройства за въздушно разузнаване и самонасочващи снаряди. Земята има идеята почти веднага, но отне около три години, за да я реализира.

През 1947 г. Едуин Ланд представя първия модел на апарат за мигновена фотография, при който филмът след експониране се навива между специални ролки, с помощта на които се нанасят реактиви върху него за проявяване и фиксиране на изображението: по този начин той вече е готов за печат. Изобретението беше удобно и лесно за използване. Новата камера Land 95 влезе в продажба през следващата година за $89,75, насочена към потребителите от средната класа.

Заслужава да се отбележи, че Едуин Ланд все още искаше да извади Polaroid от обхвата на ежедневната циркулация. Той много добре разбираше товаизображението означава много и не би било неуместно да запишете вашето потомство в историята на изкуството, така че той силно насърчи известни фотографи да използват неговото изобретение, помогна им да организират изложби и да купят произведения. От края на 50-те години известната фотографска колекция Polaroid започва постепенно да се оформя. Уникална колекция от снимки, която, както вече споменахме, съществуваше само в един екземпляр.

Пръв на призива на Ланд се отзовава пейзажистът Ансел Адамс, който тества възможностите на фотоапарата и впоследствие помага при формирането на колекцията. Бяха закупени произведения на Едуард Уестън, Пол Странд и др. Също така Нюйоркската MoMA започна да събира колекция от полароиди. Това изигра роля при установяването на статуса на Polaroid. По-нататъшни срещи могат да се формират вече от малко известни, нови имена.

Струва си да се каже, че една от характеристиките на фотографията с Polaroid е фактът, че от нея е трудно да се определи дали я е направил професионален фотограф, начинаещ или просто любител. Polaroid не е студийна фотография. Тя е интимна и затова винаги е някак топла и близка. Зависи само от външния вид, светлината и едно натискане на бутон.

Първите черно-бели полароиди, поради плътността на картата и вече забравеното, благоговейно отношение към новия продукт, приличат на стари дагеротипи. Ето откъде идва винтидж стилът, например като Карл Баден. Разбира се, с времето това усещане преминава и Polaroid става ценен именно със своята динамика и импресионистична способност да изтръгва късчета живот.

Що се отнася до цветните поляроиди, които се появяват от началото на 60-те години на миналия век с филм Policolor, тяхното възпроизвеждане на цветовете, разбира се, е интересно (Time Zero Film е особено разпознаваем). Популярността на полароидите дори формира специален стереотипизображение на 60-те години: изглежда, че тогава всичко беше особено светло и топло.

През 70-те години започва фаза на технически и естетически експерименти. Картините се правят на платна, те се драскат или рисуват върху повърхността на Polaroid, сякаш спорейки с неговия минал статус на необратимост и самодостатъчност. По-късно се отваря възможността за прехвърляне на изображението от картата върху други материали. В същото време бяха възможни специални ефекти на текстура и обем, както например при рибата на Серхио Торнага.

Polaroid все още се смята за нещо стилно и модерно. Работата с него има известен състезателен характер: камерата е широко разпространена и достъпна, условията са равни за всички и в същото време искам да получа оригинален резултат. Polaroid се използва активно от Анди Уорхол, Хелмут Нютон, Робърт Мапълторп, майсторът на голото Лусиен Клергу. Има портрети на Салвадор Дали от известния Филип Халсман. Най-известните колажи принадлежат на Дейвид Хокни, който умело си играе с фрагментирането на пространството на равномерни полароидни квадрати, създавайки удивителна многопластова реалност.

Благодарение на прецизната си геометрична форма, някои модели полароидни картички пораждат идеи за супрематична абстракция, като Брела Бруно, която снима по-специално различни части от автобуси. Класиката на снимките на Polaroid са, разбира се, сюжетни „домашни“ сцени, като работата на Барбара Хичкок, която по-късно става директор на колекцията Polaroid.

Вероятно всички съществуващи снимки могат да покрият половината земно кълбо. В края на краищата Polaroid, въпреки фалита на компанията-производител, все още е популярен и до днес и не е ново устройство, а старо - колкото по-старо, толкова по-интересно, тъй като всичко това идеално се вписва в носталгичната мода за реколта и в общияпостмодерен дискурс като особено значима марка на миналото.