Художник Королков Виктор Анатолиевич и неговите картини

Художник Королков Виктор Анатолиевич
Впоследствие семейството се премества в Литва. Именно в Литва започнаха да се разкриват творческите способности на бъдещия художник. Той беше още много малко момче, когато на родителите му беше предложено да изпратят сина си в училището за надарени деца Чюрлионис. Но родителите му, защитавайки го, не искаха да се разделят с него. И те продължиха да развиват неговите многостранни способности, по-специално свиренето на пиано и способността да рисува. И той започна да рисува много рано. Художникът каза на дъщеря си, че обича, като всички момчета от онова време, да рисува индианци, хусари, воини. Дълго време в къщата се съхраняваше произведението му от пластилин - беше цяла крепост, с оръдия, къщички и малки войници, в които и най-малките копчета на униформите им бяха оформени от детски пръсти. Тази работа не е запазена, тъй като баща му е военен и често трябва да се местят от място на място. И така, скитайки се с родителите си из нашата огромна родина, Виктор Королков по волята на съдбата се озова в Пенза, където започна истински творчески път в живота му.
От биографията, оставена от художника, научихме, че през 1970 г. семейството му започва да живее в град Пенза. Започва професионално да се занимава с рисуване и живопис през 1973 г. в Студията за изящни изкуства към Дома на пионерите № 2 в Пенза.
В онези дни беше много трудно да се влезе в нашето училище по изкуства на името на К.А. Савицки. Тази образователна институция, продължавайки традициите, положени от филантропа и неговия основател, граф Н.Д. Селиверстов, винаги е обучавал талантливи и професионални художници. През първата година след училище Виктор не успя да влезе в училище и той работи във фабриката заедно с майка си. Докато работи, той продължава да се подготвя за прием в училището. И накраяпрез 1977 г. постъпва в Penzen Art College. К.А. Савицки. Докато учи там, участва активно в студентски изложби (работата „Иконописци“ (маслени бои върху платно, неизвестно място). Той продължи да прави музика. Студентите от неговия курс организираха вокално-инструментален ансамбъл, който дори участва в конкурси, провеждани между различни учебни заведения в Пенза
Докато е още ученик в местното художествено училище, той започва да посещава столичните музеи - след това в Киев, после в Москва, после в Санкт Петербург - за да изучава картините на великите майстори от миналото. Най-вече той беше привлечен от епични образи: божества на Елада, Египет, древни германци, скандинавци, герои от Стария и Новия завет. От 1982 г. Виктор работи в Пензенските художествени и промишлени работилници като стенописец-изпълнител. И през същата година за първи път участва в младежката регионална изложба в Пенза.
Разностранният талант на този човек го води в клуба на любителите на поезията („Гласът на поета“), организиран от Юлия Александровна Григориева през 70-те години на XX век. Тук, първо като корепетитор, а след това и като четец, той разкрива още един свой талант - умението да види, чуе, разбере и предаде на публиката красивите стихове на П.Ж. Беранже, А.В. Колцова, A.S. Пушкин, М.Ю. Лермонтов.
От семейни спомени знаем, че по време на следването си художникът много обича авангарда и участва в студентски авангардни изложби в Харков и Пенза. Тогава всички ученици се стремяха да бъдат много свободни, освободени, духът на нихилизма присъстваше навсякъде. В същото време още тогава той беше привлечен със страшна сила към историята на своята родина, към произхода на Древна Рус. Веднъж в българския музей Виктор Королков видял картината на К. Брюлов „Последният ден на Помпей“. Итогава внезапно се зароди в художника необичайна мисъл: къде са боговете и героите на нашата българска древност? Няколко картини на Васнецов, Семирадски, Рьорих - това е всичко, което начинаещият художник си спомни. Королков се замисли, започна да си спомня какво знаеше за древните славяни, за езическите божества. Оказа се, абсолютно нищо. И реши да започне самообразование. „Поетичните възгледи на славяните за природата“, тритомната работа на Александър Николаевич Афанасиев, публикувана още в средата на 19 век, изучава книгите на Аничков, Забелин и чете два тома на академик Рибаков, посветени на езичеството.
Изучавайки историята сега, виждаме колко много учени, философи, политици се обръщат към произхода на древните руснаци, тяхната духовност. Много хора, в името на своите цели, се опитват да зачеркнат първите векове на Русия от миналото на нашия народ, да зачеркнат всички завоевания на нашите предци, да пренапишат историята на един велик народ. И нашият сънародник се зае да рисува картини върху езическата история на славяните, за да помним и знаем духовния, религиозен и културен произход на нашите предци. Във време, когато този въпрос все още не беше особено повдигнат от учените, Виктор Королков се опита да възстанови културата на нашите предци, изучавайки пантеона на славянските езически богове според научните данни, които намери, изучавайки древната история и култура на своята страна. Щастлива случайност помогна, среща с писател, член на Съюза на писателите в България, филантроп, Юрий Михайлович Медведев, човек, който беше един от първите, които видяха в творбите на начинаещ художник искра на талант, духовност и желание да въплъти своите стремежи върху платното.
Всички творби по славянска митология и особено цикълът „Езическа Рус“ са направени в традициите на българската модерност, във фентъзи стил, използвайки славянски и азиатскиорнаменти и символи. Творбите му са пропити с любов към своя народ, родина, те са много ярки, цветни, украсени със сложни орнаменти в стил Арт Нуво. Този стил му беше много близък и разбираем.
В картината „Дирижабъл“ изображението на облаците преминава от равнината на картината към рамката, тоест от един материал в друг. Само истинското произведение трябва да съдържа идея, иначе произведението ще бъде фалшиво. Идеята се ражда на базата на остър и чувствителен опит на своето време – без това никоя идея няма да получи признание за своите художествени достойнства.
Трябва да си майстор, за да си креативен. Да се научиш да бъдеш креативен не е същото като да получиш диплома. Една диплома може да лежи в джоба ви, може да лежи десетилетия или дори цял живот, а художникът никога няма да се окаже художник. И съвсем друг е въпросът, когато един художник иска да направи живота по-красив със своята работа, талант и да разцъфти историята и да я представи на следващото поколение, като приказка, написана в стила на „фентъзи“, изключително красива и величествена.
Никак няма да сбъркаме, ако говорим за Виктор Королков с думите на Иван Билибин: „...още като млад намерих източника, от който имах нужда и който обичах и с който няма да се разделя до смъртта си“. Да, творчеството на този художник се отличава с рядка вярност към веднъж избрания кръг от теми и образи и последователна последователност в избора на изразни средства.
Когато гледате творбите на този художник, вие сте в някакво приповдигнато настроение, попадате в свят на фантазия и магия, вие сте омагьосани от тези герои и цветове. Ние вярваме, че това е красотата и творчеството, че всеки човек, гражданин трябва да прославя величието на своята страна, да култивира патриотизъм, да развива чувство на отговорност към бъдещото поколение за приноса, който човекнаправи за доброто на страната си.
Виктор Королков беше достоен представител на българската творческа интелигенция. Цялата му работа беше насочена към прослава на родината му. Това се доказва от списъка със заслуги, с които е награден художникът.
През 1992 г. участва в зоналната изложба във Воронеж и в Общобългарската изложба „Художникът на България” в Москва.
През 1993 г. за първи път се открива персонална пътуваща изложба на „Празника на славянската писменост” в град Херсонес. През същата година творбите на художника са публикувани за първи път в международния албум на фантастичната живопис „Делата на небесните“.
През 1996 г. е издаден календар-подарък за 1997 г. През същата година става член на Съюза на артистите в България.
Интересите му не само се засилват, но и се разширяват. За престижа на нашия град беше много приятно, че именно художникът от Пенза беше предложен да илюстрира подаръка на юбилейното издание на Руслан и Людмила за 200-годишнината на A.S. Пушкин.
Виктор Королков се заема с тази работа с голям ентусиазъм и трепет, много чете и преглежда илюстративния материал.
Продължавайки да работи върху "Езическата Русия", той започва да илюстрира и работи в продължение на 3 години от 1996-1998.
През 1997 г. е издадена "Енциклопедия на славянската митология". Където са използвани около 60 творби на нашия художник.
И накрая, през 1999 г. излиза луксозно издание на „Руслан и Людмила“ от А.С. Пушкин.
За илюстрациите към юбилейното издание на поемата „Руслан и Людмила” 40-годишният майстор от Пенза получи Пушкинска награда, а на Международния конкурс „Класици на българската литература в съвременни издания за деца” бе удостоен с диплом в номинация „Илюстрации” за илюстрации към изданието (виж Приложение № 8).Дипломата беше връчена от Сергей Михалков (виж Приложение № 9).
През 2002 г. Виктор Королков започва да илюстрира най-блестящото произведение на Древна Рус - "Сказанието за княз Игор". Илюстрациите към тази работа удивляват с яркостта на цветовете, дълбочината на природата на изображенията, енергията, излъчвана от тях. Художникът в интервю за местна телевизия каза: „Да предадеш чудо, така че човек да повярва в чудо, в противен случай всичко човешко ще бъде загубено“. Това е най-важната му задача като художник, като културен деец от това време.
След това работи върху илюстрации за работата на M.V. Гогол „Вечери във ферма близо до Диканка“. Това е една от последните му серии творби, където художникът си спомня студентските си години в Харков. Още тогава той беше поразен от яркостта и красотата на украинската природа, обичаите и вярванията на този народ. Именно неговият опит и знания помогнаха в работата по илюстрациите за Гогол.
В същото време той не изоставя работата върху езическата Русия. Но сега тя се появява пред нас вече не в техниката на смесената графика: темпера, туш, гваш; и върху платно, с ярки акрилни бои. Това е нова страница в творчеството на художника, където образите изглеждат по-ярки и наситени. Тези картини са донякъде близки до гоблени и авангарден стил. Тази нова ярка страница в творчеството му завършва целия не толкова дълъг (едва 45 години), но много наситен и творчески живот на нашия сънародник.
Виктор Королков имаше грандиозни планове за илюстрации към скандинавската митология и Библията, винаги казваше, че ще живее до 100 години. Но сърцето не можеше да издържи на такова натоварване. В творбите си, както и в живота, той беше ярка, общителна, необикновена личност. Винаги се е опитвал да подкрепя и помага на хората, никога не е отказвал да помогне на никого, изглеждабързаше да живее. Винаги казваше; „Рисувам бързо и качествено. Имам още много работа на земята. Други артисти ще последват моите стъпки.
В момента в Томск е открит музей на славянската митология, където един от основните експонати са картини на пензенския художник Виктор Королков.
Творческото наследство на В. А. Королков е национално съкровище, оставило своя отпечатък в съкровищницата на световната култура. Нови образи, възкресяване на родни национални символи, оригинален стил на писане.
„Аз самият съм славянин. Винаги съм се интересувала от историята на моя народ, която за съжаление е била пренаписвана, или премълчавана, или нещо е било скрито. Не знаехме много и все още не знаем. А когато нещо не знаеш, естествено е интересно, привлича. Правя това, което все още никой не прави, въпреки че може вече да има конкуренти някъде. Аз съм славянин, живея на тази земя. Как мога да правя друга митология?!"
Културата на народа е култура, която се състои от това, което е създадено от отделни хора, нейните най-добри представители. И такива най-добри представители на културата на района на Пенза, културата на България, културата на света включват художника Виктор Королков.