Мащаб на Партенона
По-горе беше разгледана връзката между колоната и човешката фигура, както и значението на реда в процеса на човешкото възприемане на сградата. Сега нека да разгледаме Партенона от гледна точка на образа на човек, който създава неговата архитектурна и художествена композиция, и връзката на това изображение с реален човек, със зрителя.
Всичко в Партенона е създадено, за да могат хората да се наслаждават на неговите архитектурни форми. Стъпките на палачинката ни канят да влезем
под покрива на портика. В същото време те служеха и за сядане, например по време на празненства и шествия. Портиците са предназначени за движение на хората и ги предпазват от въздействието на слънцето и дъжда. В същото време формите на Партенона са твърде големи, за да отговарят напълно на размера на човешкото тяло. И така, стъпалата на крепида имат височина 50 см. Изкачването на такива стъпала е доста неудобно, те са твърде високи. Височината на колоните, определяща височината на портиците, е 10,5 м, което също надвишава необходимата височина от утилитарна гледна точка. Височината на вратите беше 6м.
Архитектурните форми на Партенона предизвикват у зрителя добре позната представа за размера на човешката фигура, за която са предназначени. Ако забравим за действителната височина на човек и се опитаме да си представим височината му въз основа на архитектурни форми, тогава се оказва, че архитектурата, когато я съзерцаваме, предизвиква образа на човек, който е около два пъти по-висок, отколкото е в действителност. Когато възприема Партенона, зрителят има ясна представа за човешка фигура с увеличен размер, върху която са ориентирани размерите на архитектурните форми. В същото време зрителят възприема сградата и нейните части спрямо себе си. Следователно зрителят идентифицира със себе си изображението на уголеменчовек, генериран от архитектурата, тоест той психически расте по размер, изглежда за себе си по-голям и по-силен, отколкото е в действителност.
Мащабът на Партенона трябва да се нарече героичен. Древните гърци са си представяли боговете под формата на хора, само че по-големи. Междинно място между боговете и хората заемаха героите. В скулптурата боговете били изобразявани в човешка форма, но по-големи от хората. Теоретично е възможно натуралистичният мащаб да се противопостави на героичния. Пример за първото са модерните жилищни сгради, в които по икономически причини таваните са възможно най-ниски. Героичен мащаб виждаме например и в ренесансовите дворци с тяхната вътрешна височина на помещенията, достигаща шест и дори много повече метра. Класическата гръцка култура не представя толкова боговете в човешка форма, а издига човека до нивото на боговете. В този смисъл за Софокъл не човекът, а Бог е мярка за всички неща. Героят на трагедията се стреми да разшири възможностите на човешката природа, което го прави герой. Пиндар е казал: „Бъди такъв, какъвто се познаваш“. Произведенията на класическото гръцко изкуство помогнаха на хората да разберат своите разширени възможности. Във връзка с гореизложеното възниква въпросът за възможните ограничения за увеличаване на размера на поръчката. В някои гръцки храмове, например в Йония, а също и в Сицилия, размерите са толкова увеличени, че сградите се доближават до творбите на ориенталските деспотии в количествен стил. Тези сгради обаче са разположени в периферията и отчасти в райони, подложени на влиянието на Изтока. В класическа Атина принципът „нищо твърде много“ намира израз и във факта, че границата на възможното увеличение никога не е преминавана. Има закон относно заповедта,според който самото естество на ордерната система и връзката й с фигурата на реално лице предотвратява увеличаването на нейния размер. В архитектурата на Европа от бароковата епоха има случаи на прекомерно увеличаване на размера на поръчката. Но когато това нарастване премине определена граница, визуалното увеличение на порядъка изостава от действителното му увеличение, което се обяснява именно с връзката с човешката фигура. Представете си колоните на Партенона, Римския пантеон и фасадата на катедралата Петър в Рим на Мадерна. Сравнявайки ги мислено помежду си, никога няма да кажете, че колоните на Пантеона са един път и половина по-големи от колоните на Партенона, а колоните на катедралата на Петър са три пъти по-големи, отколкото в Пантеона.
Размерите на Партенона също трябваше да бъдат определени във връзка с ансамбъла на града, над който той трябваше да доминира. Оттук и необходимостта не само да се постави Партенонът на много високо място, но и да се изградят високи геометризирани субструктури - пиедестал, който да отличава сградата спрямо развитието на града. В същото време самият храм трябваше да бъде компактен и симетричен, за разлика от жилищното застрояване на града, което се характеризираше с неправилен характер и представляваше живописна цялост, с асиметрични квартали, прорязани от криви улици, алеи и задънени улици. Храмът, като обиталище на божествата, трябваше да контрастира по всякакъв възможен начин със сградата на града. В сравнение с много скромните, прости жилищни сгради, които гледаха към улиците с глухи ниски стени без прозорци, луксозният мраморен храм, затворен в себе си, симетричен и великолепен, беше като приказно видение.
Размерите на Партенона могат да бъдат окончателно определени само във връзка със заобикалящата природа и широчината на хоризонта. Основното условие за решаване на проблема беше да се намери правилното съотношениемежду три основни величини: човек, сграда и пространството на природата, което го заобикаля. В същото време беше необходимо да се вземат предвид реалните условия за възприемане на Партенона от различни гледни точки. Главни сред тях бяха: възприемане от горната платформа на Акропола; възприятие от града и като цяло от средно разстояние; накрая, възприятие от разстояние, от природата. В същото време основната задача беше да се поддържа връзката с човека и връзката с природата и в същото време да се постигне господство на сградата над човека и природата. Това също така постигна изразяването чрез архитектурни средства на господството на човека над природата. Архитектите на Партенона решиха този сложен проблем, като създадоха нов архитектурен тип дорийски храм с осем колони на предните страни вместо обичайните шест. Това е направено под влиянието на големите осемколонни йонийски храмове на Йония, издигнати още през 6 век. пр.н.е д., например храмовете на Артемида в Ефес и Хера на остров Самос. Всяка осем колони също имаше дорийски псевдодиптери в Сицилия.
Използването на типа осем колони в дорийския храм не е единственото заимстване на йонийски елементи от архитектите на Партенона. Такива заеми са и общите пропорции на сградата, по-тънки, леки и изящни, отколкото в други дорийски храмове. Това може да се види особено ясно, ако сравним храма на Хера II в Пестум, приблизително съвременен на Партенона, тежък, с много висок антаблемент и клекнали колони, и Партенона. Йонийски елементи в Партенона са и четири недостигнали до нас колони от йонийски ордер в западната стая, йонийски фриз по стените на наоса и някои детайли. Едва ли случайно архитектите са се опитали да съчетаят чертите на двата най-изявени гръцки ордера в Партенона.Това се случи в момент, когато правителството на Перикъл се опитваше по всякакъв начин да покаже, че Атина е културният център на цяла Гърция и че строителството на Акропола е не само дело на Атина, но и общогръцко. Опит за свикване на общ гръцки конгрес, предприет от Перикъл през 447-446 г. пр.н.е д., съвпада с началото на строителството на Партенона. Въпросът е дали е било необходимо да се отдалечим от традиционния тип дорийски периптер и не може ли той просто да бъде увеличен по размер? Ако архитектите следват този път, тогава връзката между сградата и човешката фигура, открита в Партенона, ще бъде нарушена. Храмът би се доближил до сградите на Изтока и мярката на нещата щеше да бъде нарушена. Точно това се случи в някои гръцки храмове, разположени в периферията на гръцкия свят, например в храма на Зевс в Акраганте в Сицилия.
Защо обаче архитектите на Партенона са избрали точно осем колони? Сравнението в това отношение с храма на Хера I в Пестум показва, че осемте колони представляват границата за правилната връзка на сградата, човека и природата с такъв широк хоризонт като на Акропола. Явно при по-голям брой колони окото трудно би ги обхванало. В същото време по-големият брой колони би довел до загуба на индивидуалността на отделна колона. Във връзка с това съотношението на отделен зрител и всяка от колоните на лицевата страна на Партенона също би било нарушено. Вместо това ще влезе в сила връзката между човека и целия външен масив като цяло. Тази последна връзка, която до известна степен е в сила и с осем колони, ще стане преобладаваща с по-голям брой на последните.
Когато съзерцавате Партенона от горната платформа на Акропола, човек не може да се отдалечи много от сградата. В резултат на това двевъзможности: съзерцанието на Партенона отблизо и възприемането му от сравнително кратко разстояние. С други думи, когато зрителят е позициониран на горната платформа на Акропола, са възможни близки и средни гледни точки, както и преходи между тях в процеса на движение на човека. Всички архитектурни форми на Партенона са направени в толкова голям и обобщен план, че близката гледна точка не е основната. Приближавайки се отблизо до Партенона, архитектурните форми, интерпретирани в голям мащаб, сякаш отхвърлят зрителя в по-голяма далечина, тъй като го карат да обхване цялото, излизайки от полезрението. Съзерцанието на архитектурните форми на Партенона, докато стоите близо пред колоните му, ви позволява да усетите материалността на формите и тяхното скулптурно формоване. Въпреки това, усещането за физическа и архитектурно-художествена повърхност е възможно от тази точка само като недиференцирано усещане за пулсиращ камък. Въпросите, очертани в близост до артикулацията, могат да бъдат истински уловени само на известно разстояние от сградата, което самото тълкуване на архитектурните форми подтиква зрителя да направи.
Далечните гледни точки на Партенона - от града, от равнината между Атина и морето, от околните планини и хълмове - заемат подчинена роля в композицията на Партенона в сравнение със средната гледна точка, въпреки че са много значими. От разстояние скалата на Акропола отличава Партенона от околните. Виждана като плътна компактна маса, тя повтаря формата на скалата с нейните очертания, коригирани на места и донякъде геометризирани от архитектите. Благодарение на пиедестала на Акропола, който издига Партенона високо над околностите му, той доминира над природата отдалече, служейки като фон, на който се откроява външният му обем - по-скоро като силует.
От гледна точка на мирогледа на друга епоха, архитектурата на храма може да бъдетова би означавало да се композира в природата по различен начин и в същото време по различен начин. Така например египетските архитекти биха могли, подобно на погребалния храм на Хатшепсут в Дейр ел-Бахри, да проникнат в скалата на Акропола и да вместят външните части в скалата по такъв начин, че да подчинят сградата на природата и по този начин да изразят подчиненото значение на човека по отношение на природата, към скалата. Дори и с поглед отдалеч към Партенона, гръцките архитекти успяха да запазят впечатлението за неговото надмощие над околността и по този начин да изразят идеята, че човекът е най-силният в света и че произведението на архитектурата, делото на неговите ръце, изразява възгледа на човека като част от природата и в същото време като неин венец. Друга възможна архитектурна интерпретация на хълма на Акропола би била, например, ако над него бъде построен средновековен замък, изразяващ господството на феодала над природата и околните земи - идеалът за човек на властта.
Така става Акрополът през Средновековието, когато на върха му е построена кула, донжон.