ОМСК ТЕАТЪР ЗА ДЕЦА И - МЛАДЕЖ ЗА - ВСИЧКО ДОБРО, Санкт Петербург театрално списание (Официален
В Омския младежки театър се разви критична ситуация.
Културата се тресе не като дете. Дейността на чиновниците не може да намери достойно приложение по никакъв начин. Другари от Министерството на културата на Омска област! Във вашия град, в театралната столица на Сибир (и един от най-театралните градове в България), можете и трябва да се гордеете не само с Драматичния театър.

"Дванадесетата нощ". Сцена от пиесата. Снимката е архив на театъра.
Спектакълът е изграден музикално, мотивите му са отчетливо съчетани. Любовта тук засега се подиграва на всички, но на финала светът идва в хармония. Да, Омският театър се справи с архитектониката на Шекспировата комедия, изведе на сцената прекрасна кохорта от актьори и актриси, които не се изгубиха при среща с поетичната структура на пиесата на Шекспир.
Диапазонът на трупата е сериозен: от Шекспир до Фриш, има и Пушкин, Гогол. „Скъпи мой Плюшкин“ е специален случай. Пиесата на Виктор Олшански е фантазия в седем сцени по един мотив от „Мъртви души“ на Гогол, но колко съществена, колко необходима за публиката на този театър!
При Гогол, именно във връзка с Плюшкин, появата на мухлясал, завършен персонаж, загубил човешкия си облик, е свързана с волтова дъга с идеята, че някога е имало утро на живот, пълно с надежда, и това същество! Максималистичният ужас на Гогол, проблясващата мисъл за това, което се е случило с човешката душа, е разгърната от драматурга и театъра във времето, връщайки се към младостта, пълна с планове и надежди...

— Скъпи ми Плюшкин. Сцена от пиесата. Снимката е архив на театъра.
Тези експресивни, афористично точни кванти от историята на душата на Плюшкин и чисто сценично организираните „примки“, свързващи седемте картини, правят честрежисиране на пиесата. Материалът на тези епизоди идва асоциативно като че ли от цялата българска литература като цяло, наследила голяма загриженост не толкова за съдбата на героя, колкото за съдбата на неговата душа. „Шинелът“ на Гогол, от който, както се каза, излиза цялата следваща велика българска литература, обхваща всички тези епизоди.
Публиката седи на сцената, пространството на пиесата, докато преминаваме от най-трудния житейски финал към младостта на героя, се отваря, разширява, става неизмеримо. Последната, седма, картина е връщане към началото: търговията с мъртви души завършва на свиващото се пространство на сцената. Бизнесменът Чичиков (Сергей Дряхлов) е зловещо прав, макар и да не крие гнусливото си недоумение от неудобния Плюшкин, чиято история току-що мина пред нас. Никита Пивоваров - Плюшкин, може да се каже, хвана бога на театъра за брадата в тази постановка. Той е едновременно разпознаваем и многостранен в своите метаморфози от сцена на сцена. Метафизиката на театъра и живота сякаш се сливат в тази творба. До Плюшкин е постоянният слуга Марфа, изпълнен от Лариса Яковлева. Нейните метаморфози са не по-малко поразителни, пътят на този образ в представлението е пунктирана линия от афористични драматични етапи от човешката съдба.
Много повече може да се каже за тези две изключителни постановки на Омския театър, както и за стилната тийнейджърска мелодрама „Принцеса Кру” по разказа на Ф. Бърнет или за гореспоменатия спектакъл по интелектуалната комедия на М. Фриш - първата постановка на Гуревич в Омския младежки театър, която поразява младежката част от трупата, или за „Златното петле” от Н. , Indeykina - едновременно ярко приказна и доста модерна ...
Но изглежда, че за половин месец, който измина от завръщането ни от Омск, ситуацията се промени драматично. Трябва да пиша бързореагирайки на превратностите, преживявани от екипа. Театърът, който вдъхва дълбоко уважение и симпатия с професионализма и творческия си тон, е заплашен от така широко разпространения в наше време съюз на чиновници и бизнесмени, които плюят на истинските културни ценности в своя град. Екипът на театъра подписа „Отворено обръщение към обществеността“ с надеждата да спре административното беззаконие. Идеята да се преустрои една апетитна сграда в центъра на града, да се направи „културно-развлекателен център“, нещо като универсален обект под наем, вместо Театъра за деца и младежи, не възникна днес. Но като че ли здравият разум надделя, директорът на театъра Валентина Николаевна Соколова привлече подкрепата на губернатора, който обеща, че театърът ще остане на мястото си и в статута си. И тогава резки движения, очевидно, на по-глупави и страховити сили: директорът В. Н. Соколова, която успешно работи в този театър от 27 години, беше уволнена, кой мислите, че е назначен на нейно място? — Владимир Золотар. Като директор всява уважение, но какво общо има директорството? И вероятно разбира в какво се забърква - опитът от скандали, инспирирани от лошо управление, му е добре познат.
P. S. В момента в Омския младежки театър се събират подписи в подкрепа на директора Н. В. Соколова. Повече от сто души поставиха подписите си под „Открито обръщение към обществеността от Омския театър за деца и младежи“.
Открит призив към обществеността от колектива на Омския театър за деца и младежи
Пишем ви с тревога за бъдещето на Омския театър за деца и младежи (Омски младежки театър).
Валентина Николаевна Соколова е заслужил деятел на културата на България. Многократен победител в българския конкурс "Мениджър на годината". Възложенадържавни награди - медал "За заслуги към отечеството" I и II степен, Почетна грамота на правителството на Омска област.
Валентина Николаевна работи в Омския младежки театър от 27 години. През годините нашият театър, като всеки нормален творчески организъм, е познавал възходи и падения. Театърът е разработил и продължава да показва разнообразен репертоар: най-добрите примери за световна драма за деца и младежи са известните дълголетни представления, на които са ходили и посещават много поколения омски хора (класическите приказки „Fly-Tsokotukha“ и „Repa“), популярен детски репертоар („Африканското пътуване на д-р мишките обичат сирене“), съвременни интерпретации на световната класика („Търговецът в благородството“, „The Важно е да бъдеш сериозен“), експериментални представления (антиутопията „Звярът“) и др.

В.Н. Соколов. Снимката е архив на театъра.
Театърът се занимава сериозно с благотворителност и културно развитие на региона. През 2013 г. се проведе петнадесетият юбилеен благотворителен фестивал „Младежки театър за деца от селото“, благодарение на който ученици от много райони на региона успяха да се докоснат до театралното изкуство. Много от тях посещават театъра за първи път. Също така през 2012 г. беше реализирана първоначалната идея на театралния режисьор - фестивал в подкрепа на училищните театри "Деца играят за деца". Десет училищни театъра показаха за първи път своята работа на голяма сцена. За младите художници това се превърна в незабравимо професионално изживяване.
Сега в театъра има добра професионална атмосфера, творческа атмосфера, сплотен екип. През 2013 г. в трупата е приета голяма група млади артисти. По предложение на Министерството на културата на Омска област Младежкият театър е включен в Националния регистър на "Водещикултурни институции в България-2013“Театърът има сериозни планове за бъдещето, очаква се значително обновяване на репертоара, ще продължат експериментите с нови форми на представления, предвижда се да се канят и занапред режисьори от други градове.
Въпреки това на директора на театъра е отказано удължаване на договора. Вярваме, че фактът, че директорът на театъра Валентина Николаевна Соколова не премина конкурса, се случи по една единствена причина.
"Казусът с концесията"
Необходимостта от решаване на проблема с финансирането на ремонта на театъра назря преди около година. Министерството на културата на Омска област беше склонно да реши проблема чрез концесионно споразумение. Според предварителния проект е предвидено театърът да се превърне в културно-развлекателен център, в който концесионерът да реализира всякакви проекти, които да възстановят средствата, изразходвани за ремонт.
Директорът на Младежкия театър в Омск направи промени в предварителния проект, който съдържа елементи, които не отговарят на ръководството и персонала на театъра (оборудване в сградата на мултимедийно кино, център с игрални автомати и др.). Освен това планът за ремонт предвиждаше изселването на персонала на театъра в друга сграда за времетраенето на ремонтните дейности. Това заплашваше да унищожи текущия репертоар, тъй като техническите характеристики на представленията на Омския младежки театър, богати и сложни по дизайн, не предполагат възможността за прехвърлянето им на сцената на Дома на културата.
Коментари (9)
Надя! Мисля, че въпросът тук не е концесията, а нещо друго. Министерството на културата в Омск иска революционни изблици, за да привлече вниманието към театъра, искат Златната маска, всеобщо внимание (и модерно качество), а не оживен живот и систематична работа. Цхвирава спокойно работи в драмата. Гуревич заявява повече от веднъж винтервю, че не иска революции, а иска да развива съществуващите традиции. И искат да отидат на първия ред, където са Богомолов и Серебренников.
Това е някаква желязна маска, а не злато. Не ми се шегува, а Золотар е режисьор на високо ниво, но и той е нагласен, трябва да си дадеш сметка за това. В един много добър театър да махнеш директора и да поставиш "пред факта" главния режисьор не е революционен, а най-рутинен начин, характерен за днешното катастрофално некадърно управление в културата.
Революционен - не говоря за водоизместимостта, а за това, което мисля, че очакват от Золотар, който, разбира се, е заменен.
С целия благороден патос не може да не се признае, че през последните години (има повече от дузина от тях) Младежкият театър загуби позициите си. Ако поканата на Гуревич оживи репертоара, тогава не толкова, че започнаха да говорят за театъра дори в града, а не само извън неговите граници. И изглежда, че именно Соколова стана спирачката ... дори не развитие, но поне скромно движение към предишните позиции.
Да започнем с фактическа поправка – за Младежкия театър (по-точно за представлението на Младежкия театър, което несъмнено го заслужава) съм писал само в ПТЗ, в „Култура” на практика не засягам театрални теми.
По-нататък: „Не става въпрос за публикации. Може да се организира информационна поддръжка. От прочита на текста, между другото, възниква такова впечатление. Не само столичните критици дойдоха да оценят репертоара на театъра, макар и спектаклите на Младежкия театър да отговарят на критериите за качество.” Разпадат се логическите връзки, но не и същността) Столичната критика ОЦЕНИ репертоара на Младежкия театър и го призна за ДОСТОЙНО ниво. Техните мнения имат ли значение за вас?