Балетни постановки - съвместно с Фокин
Идеята на балета "Блудният син"
В началото на 1907 г. Беноа замисля пиесата "Блудният син". Няма да има думи в него - това е балет. Но либретото, което е съставено от художника, разказва за човек, който напуска Санкт Петербург, роднините си, любимата си и бяга в Европа в търсене на "свобода". За това как беглецът попадна в мрежата на злата венецианска хетера и след като претърпя много нещастия, без да намери това, което търсеше, се върна в студения, но родния си град. Сватбата на големия брат Пиър планина. Влезлият просяк пада в краката на старите си родители. Той е признат и опростен. Блудният син си връща дома, семейството, близките.
Балетът не е представен. Оцеляла е само груба чернова на либретото.
Спектакъл на "Павилионът на Армида" в Мариинския театър
Но през пролетта на 1907 г. в Санкт Петербург начинаещият хореограф М. М. Фокин, без декорации и специални костюми, с голям успех постави едно действие от „Павилиона на Армида“ на Н. Н. Черепнин - Беноа („Възраждане на гоблен“) на дипломното представление на Театралното училище. Беше решено да се постави „Павилионът на Армида“ в Мариинския театър, но в нов вариант – като едноактен балет в три сцени. В главната роля трябва да влезе Анна Павлова.
Художникът вярваше - самият той пише за това във вестниците - че сега не е времето за "Павилиона на Армида" с неговото заминаване към 18 век. И все пак той бърза към дома: трябва да опита на сцената, за да осъзнае това, което не е постигнато в живописта толкова дълго.
По време на репетициите Фокин и Беноа се стремят да създадат драматичен балет, съчетаващ танц и пантомима. Те искаха да съживят блясъка и блясъка на придворните маскаради и френския балет от 17-ти и първата половина на 18-ти век. Павилионът на Армида е като сън, сън от миналото. Преди Беноа изучава нрави, архитектура иизкуството на Версайска Франция и говори за него в Разходките на краля и пейзажите. Сега той има възможност да обобщи своите търсения, пресъздавайки цяла епоха в концентриран, цялостен образ на „луксозно“ изпълнение. Той обобщи впечатленията си от архитектурата в създадения на сцената интериор – тази „квинтесенция на бароковата архитектура и декорация“. Той обединява мислите си за рококо живописта и гоблените на дьо Троа и Буше в големия гоблен Риналдо и Армида. Това, за което преди това беше говорил в поредицата Версай, той успя да допълни със сценично действие, обличайки своите съживени герои в истински костюми. Цялата тази цветна пищност беше подкрепена и подсилена от музика и танци. Така в „Павилиона на Армида“ Беноа прави опит да изведе художествена формула, която синтезира неговия „любим 18 век“.
Балетът, възторжено приет от публиката и дълго време включен в репертоара на Мариинския театър, стана първият истински успех на Фокин. Той отбеляза и рождението на един от най-големите балетни артисти на България. Съжителството на двамата се превърна в повратна точка в историята на българския балетен театър.”
Беноа за Фокин - реформатора на балетното изкуство
В начинаещия Фокин Беноа пророчески вижда бъдещ реформатор: „Ето, изглежда, човек, който ще може да раздвижи нашия балет и да установи нова ера в него“, пише той веднага след премиерата на „Армида“. В друга статия за необходимостта от балетна реформа Фокин я смята за възможен „апостол“: „Наистина ли Фокин цял живот ще бъде принуден да поставя елегантни дрънкулки в стила на Рамо и Буше на нашата официална сцена и да не ни даде това, за което той мечтае и за което мечтае всеки, който копнее за истинска красота?“
Статия "Разговори за балета" - планове за бъдещето
Беноа обаче изключва възможността за таковапрограма на императорската сцена, окована от балетни клишета, подчинена на вкусовете на двора и ръководена от чиновници, които преследват всичко ново. Реформаторите се нуждаят от собствена творческа лаборатория: „Бих искал да имам собствен театър. Иска ми се за балета да има това, което Художественият театър създаде за българската драматургия.