Какво е - манга Интересно е - Добре е да знаете!
вторник, 26 март 2019 г., 11.48 ч
ЗдравейГост
Манга (яп. 漫画, マンガ, ˈmɑŋgə (информация)) f. - Японски комикси, понякога наричани komikku (コミック) Мангата в сегашната си форма започва да се развива след края на Втората световна война, силно повлияна от западната традиция, но има дълбоки корени в по-ранното японско изкуство.
Думата „манга“ буквално означава „гротеска“, „странни (или смешни) картини.“ Този термин възниква в края на 18-ти - началото на 19-ти век с публикуването на произведенията на художниците Канкей Сузуки „Mankai zuihitsu“ (1771), Санто Киоден „Shiji no yukikai“ (1798), Minwa Aikawa „Manga hyakujo“ (1814) и в известните гравюри ах Кацушики Хокусай, който публикува поредица от илюстрирани албуми „Hokusai Manga“ („Рисунки на Хокусай“) през 1814-1834 г. Смята се, че съвременното значение на думата е въведено от мангака Ракутен Китазава.Спори се дали е приемливо да се използва в български език в множествено число. Първоначално справочният портал Gramota.ru не съветваше да се накланя думата „манга“, но наскоро отбеляза, че „съдейки по практиката на нейното използване, тя действа като склонимо съществително“.
Концепцията за "манга" извън Япония първоначално се свързва с комикси, публикувани в Япония. По един или друг начин манга и нейните производни, в допълнение към оригиналните произведения, съществуват и в други части на света, по-специално в Тайван, Южна Корея, Китай, особено Хонконг, и се наричат съответно manhwai manhua. Имената са сходни, защото и на трите езика тази дума е написана с едни и същи йероглифи. Във Франция "la nouvelle manga" (френски за нова манга) е форма на комикси, повлияна от японската манга. Манга комиксите, рисувани в Съединените щати, се наричат "amerimanga" или OEL от английски.оригинална англоезична мангаИстория
Първото споменаване на създаването на истории в картини в Япония датира от 12 век, когато будисткият монах Тоба (друго име е Какую) нарисува четири хумористични истории за животни, изобразяващи хора, и за будистки монаси, които нарушиха хартата. Тези истории - "Чоджугига" - представляваха четири хартиени свитъка с мастилени рисунки и надписи към тях. Днес те се съхраняват в манастира, където е живял Тоба.Техниките, които използва в работата си, поставят основите на съвременната манга - като изображението на човешки крака в състояние на тичане.
По време на войната мангата служи за пропагандни цели, отпечатана на добра хартия и цветно. Публикуването му е финансирано от държавата (неофициално се нарича "Tokyo Manga"). След края на войната, когато страната лежи в руини, тя е заменена от т.нар. Манга "Осака", публикувана на най-евтината хартия и продадена на безценица. По това време, през 1947 г., Осаму Тезука издава своята манга „Шин Такараджима“ (яп. 新宝島?, „Нов остров на съкровищата“), която продава фантастичен тираж от 400 000 копия за една напълно опустошена страна. С това произведение Тезука дефинира много от стилистичните елементи на мангата в нейната съвременна форма. Тя беше първата, която използва звукови ефекти, близки планове, графично подчертаване на движението в кадъра - с една дума, всички онези графични техники, без които сегашната манга е немислима. "Новият остров на съкровищата" и по-късно "Astro Boy" станаха невероятно популярни. През живота си Тезука създава много повече творби, придобива ученици и последователи, които развиват идеите му, и превръща мангата в пълноправна (ако не и в основна) посока на популярната култура.
Книжарница в Токио,пълни с томове ("tankobons") на манга.
Манга съставлява около една четвърт от всички печатни материали, публикувани в Япония. По-голямата част първо излиза в дебели (от 200 до хиляда страници) списания, от които има повече от сто, а популярните манга серии по-късно се препечатват като отделни томове, така наречените tankōbon.
Основната класификация на манга (във всеки формат) е полът на целевата аудитория, така че публикациите за млади хора и за момичета обикновено се различават лесно по корица и се намират на различни рафтове на книжарницата. Всеки том е с етикети „за шестгодишни“, „за средна училищна възраст“, „за четене в движение“. Има и отдели "манга наведнъж": купувате на половин цена, след като прочетете, връщате една четвърт от сумата
Също така в Япония имаманга кафенета (яп. 漫画喫茶, マンガ喫茶 manga kissa?), където можете да пиете чай или кафе и да четете манга. Плащането обикновено е почасово: един час струва средно 400 йени. В някои кафенета хората могат да пренощуват срещу заплащане.Списания
Списанията използват хартия с ниско качество, така че е обичайна практика черно-белите страници да се боядисват в различни цветове - жълто, розово.Чрез списанията създателите на манга получиха възможност да покажат работата си. Без тях мангака нямаше да съществува, казва критикът Харуюки Накано.
Tankobon, като правило, има около 200 страници, има размер на обикновена книга с джобен формат, мека корица, по-добра хартия, отколкото в списанията, а също така е оборудван с прахообразно яке. Има както манга, която веднага излезе под формата на танкобони (например хентай), така и никога не излиза под формата на томове - не е достатъчно успешна. Освен това съществува понятието айзобан (яп. 愛蔵版 айзо: забрана?) -специално издание за колекционери. Само най-успешните манги, като Dragon Ball или Fruits Basket, се отпечатват по този начин. Aizobans се публикуват в ограничен тираж, на висококачествена хартия и се доставят с допълнителни бонуси: калъф, различна корица и др.
Традиционен ред на четене на манга.
Някои мангака не смятат за необходимо да определят сюжета веднъж завинаги и публикуват няколко произведения, в които едни и същи герои са или в една връзка, или в друга, или се познават, или не. Ярък пример за това е поредицата Tenchi, в която има повече от тридесет сюжетни линии, които нямат специална връзка помежду си, но разказват за човека Tenchi и неговите приятели.
Манга в други страни
Влиянието на Manga на международния пазар нарасна значително през последните няколко десетилетия. Манга е най-широко представена извън Япония в САЩ и Канада, Германия, Франция, Полша, където има няколко издателства, занимаващи се с манга, и е формирана доста обширна читателска база.
Америка беше една от първите страни, в които започна да се появява преведена манга. През 70-те и 80-те години на миналия век тя беше практически недостъпна за обикновения читател, за разлика от анимето, но днес доста големи издателства издават манга на английски: Tokyopop, Viz Media, Del Rey, Dark Horse. Едно от първите произведения, преведени на английски, е Barefoot Gen, което разказва за атомната бомбардировка над Хирошима. В края на 1980-те бяха издадени Golgo 13 (1986), Lone Wolf and Cub от First Comics (1987), Area 88 и Mai the Psychic Girl (1987) от Viz Media и Eclipse Comics.
Пазарната структура и обществените предпочитания в САЩ са доста подобни наЯпонски, въпреки че обемите, разбира се, все още са несравними. Появиха се манга списания: "Shojo Beat" с тираж от 38 хиляди копия, "Shonen Jump USA". Статии, посветени на тази индустрия, се появяват в големи печатни издания: The New York Times, Time, The Wall Street Journal, Wired.
Американските издатели на манга са известни със своя пуританизъм: публикуваните произведения редовно се цензурират.
Мангата дойде в Европа през Франция и Италия, където анимето беше показано през 70-те години.
От всички европейски страни България е с най-лошо представяне на манга. Вероятно това се дължи на ниската популярност на комиксите в България: те се смятат за детска литература, а мангата е предназначена за по-възрастна аудитория. Според директора на фирма „Егмонт-България“ Лев Йелин Япония обича комикси със секс и насилие и „в България едва ли някой ще заеме тази ниша“. Според рецензента на списание „Денги“ перспективите са „просто блестящи“, „още повече, че японските лицензи са дори по-евтини от американските – 10-20 долара на страница.“ Сергей Харламов от издателство „Сакура-Прес“ смята тази ниша за обещаваща, но трудна за пазаруване, тъй като „в България комиксите се смятат за детска литература“.
Както и по света, мангата в България се разпространява под формата на любителски преводи - сканлейти.
В японската манга индустрия има голям брой награди, спонсорирани от големи издатели. Примерите включват следното: Dengeki Comic Grand Prix (кратка манга, „единични“), награда Kodansha Manga (няколко жанра), награда Seiun, награда Shogakukan Manga, награда Tezuka за млада мангака, награда Tezuka Osamu за културни постижения и други. В България мангата се представя наежегодния московски фестивал на рисуваната история „КомМисия“, в който участват както професионалисти, така и аматьори от България и други страни.