Всяка снимка има автор, съответно авторът има авторски права върху снимката, която в
Текущото състояние на пазара на комерсиална фотография може да се обобщи с една дума: „самочувствие“. Вече има осъзнатост какви видове комерсиална фотография съществуват и какви са техните специфики. Освен това това разбиране идва не само от агенциите, но и от професионалните фотографи, много от които снимаха „за душата“ без комерсиален успех само защото просто не се вписваха в ясните формати на жанровете, търсени на пазара. Сега има ясна диференциация на пазара по ценови и тематични (жанрови) сегменти.
Днес фотоагенциите работят в две посоки: популяризиране на местно съдържание и популяризиране на западни колекции. Последното се основава на разширяване на дистрибуторското портфолио. Вътрешните архиви се развиват поради разширяването на тематиката и специализацията. За възникващите нови ресурси може да има само един път на развитие - ясна специализация в определен пазарен сегмент. В България в момента липсват високоспециализирани фото агенции, тематични ресурси, например агенции, специализирани в продажба на снимки на теми земеделие, градинарство, българска кухня и др.
Снимка Константин Кокошкин. Фото агенция geophoto.ru
Всяка агенция избира своя стратегия за популяризиране на архива на пазара и политика за сътрудничество с други агенции. Една от основните тенденции в българския фотобизнес е разпространението на западни колекции на нашия пазар. Сред най-успешните примери са Fotobank, която е изключителен дистрибутор на Getty Images за България, и Foto S.A., която наскоро стана официален дистрибутор на Corbis.
Снимка Андрей Петросян.Фото агенция geophoto.ru
Третата голяма група клиенти, които избират снимки, са интериорните дизайнери и всички, които използват снимките като средство за декорация на домове, офиси и архитектурни фасади. Този вид фотография може да се нарече "интериорна фотография" (Decoration Photography). Кое е най-важното при снимките за този тип употреба? Определено изкуство! Такава снимка трябва да бъде разбираема и приятна за по-голямата част от зрителите, които ще влязат в контакт с нея. Подборът на такива фотографии е трудоемък и внимателен процес, а създаването им изисква голямо умение и безупречно спазване на законите на художествената композиция. Само няколко снимки от огромен брой избрани ще задоволят изброените параметри. И само малцина избрани ще искат да ги купят, да ги поставят в рамка и да ги държат дълги години на стената на офис или домашен интериор. Те трябва да бъдат достатъчно уникални, за да се открояват от много други подобни, но в същото време разбираеми за зрителя, тоест да носят разпознаваеми образи, да създават стабилни асоциации. На езика на потребителя интериорните снимки трябва да създават настроение ...
Между другото, снимките за календари също могат да бъдат приписани на същия тип употреба, тъй като календарът е временен елемент от интериора. Подборът му е по-малко задълбочен от рисунките на стената, но като цяло минава през същите параметри.
И накрая, четвъртата група клиенти и четвъртият "клас" фотографски изображения, най-високата "каста" на художествените фотографии - художествена фотография (Art Photography), претендиращи за титлата на произведения на изкуството. Къде е границата между изкуството и „не-изкуството“? Това е тема на отделно изследване, тъй като мнението по този въпрос е дълбоко субективно. Например, подбор на творби за фотоизложба на Сергей Ястржембски отсерията му „Въздушен импресионизъм“, Олга Львовна Свиблова (директор на Московския дом на фотографията) и аз дълго време сортирахме снимки и в същото време тя повтаряше: „Да, това е фотография!“, „Не, но това е National Geographic“. За нея, представител на областта на художествената фотография, Снимките (с главна буква) са само произведения на изкуството, а всяка документална фотография, дори и най-качествената, не е Снимка. Правилна ли е тази гледна точка? Несъмнено. Това е подчертано субективен поглед към комерсиалната фотография.
Художествените фотографии са произведения, които носят дълбок смисъл: емоционален заряд, фотографии, които предизвикват асоциации, фотографии, изпълнени с артистичност и образно съдържание. С една дума, това са снимки, които карат зрителя да се притеснява или просто да мисли ...
Снимка Константин Кокошкин. Фото агенция geophoto.ru
Колко струва една снимка? Всички ние - фотографи и бизнесмени - сме креативни хора, така че нека се обърнем към разбираемия език на изображенията. Нека си представим пирамида, състояща се от четири плоски камъка, намаляващи от дъното към върха. Ето как можете да си представите как работи пазарът на фотографски изображения.
За да постигнете търговски успех, е важно вашата работа да се откроява от многото подобни творби на пазара или в архива на много хиляди фотобанки и портфолиото ви да е достатъчно разнообразно и всяка тема да е достатъчно развита. Тогава ще бъдат забелязани. Същото важи и за фотобанката - колкото по-интересни, качествени, разнообразни и тематично разработени са нейните архиви, плюс - колко обмислена е маркетинговата политика на агенцията, толкова по-голям търговски успех ще има тя на нашия развиващ се пазар. Основното е да гоним пазаравсички ние не сме спрели да се отнасяме към изображенията като към снимки - уникални обекти на интелектуална собственост и "елементарни частици" от културното ни наследство.